2024 Författare: Leah Sherlock | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-17 05:49
Om du bestämmer dig för att lära dig vad glasering är betyder det att du är en blivande konstnär och är intresserad av olika typer av kreativa aktiviteter. Det finns flera målningstekniker, såväl som att rita eller bearbeta dekorativa material. Det bästa alternativet är att prova alla arbetsmetoder och välja den som passar dig bäst, eller kombinera flera. Detta kommer att ge variation till dina aktiviteter och hjälpa dig att utveckla din egen stil.
Definition
Glasering är en sekventiell applicering av transparenta lager av färg med villkoret att det föregående måste torka. Uppgiften för denna arbetsmetod är att erhålla komplexa nyanser av färg genom optisk blandning av "rena" färger överlagrade på varandra. Det är viktigt att torka det första lagret väl innan man börjar arbeta med det andra, så att mekanisk blandning av nyanser inte uppstår. Annars kan du få en smutsig, ful färg och inte alls den transparenseffekt av arbetet som du förväntade dig att få. Detsamma gäller antalet lager. De gör inte för många. Beroende på de material som används, appliceras inte mer än fem på ett område. Om enöverdriv, du kan återigen få en smutsig färg istället för den önskade genomskinliga målareffekten av föremålens lätthet.
Arbetsprincip
Det viktigaste att komma ihåg är att glasering är appliceringen av exakt genomskinliga lager av färg, det vill säga att alla pigment måste spädas kraftigt med vatten eller annan lämplig sammansättning. Färger för applicering används vanligtvis spektrala, det vill säga inte blandade, utan de som du redan har i färgsetet. För att till exempel få grönaktiga nyanser täcks bakgrunden först med gult i ett eller flera lager, beroende på vilken färgintensitet som krävs, och sedan används blått på samma sätt. När de gula och röda skikten blandas optiskt erhålls nyanser av orange. Det är värt att komma ihåg att det är bättre att applicera ett ljusare lager först, till exempel gult först och blått över det.
Material for work
Så, du förstår vad glasering är. Färgerna som du använder för arbete måste spädas ut till ett transparent tillstånd. Som regel används akvarell för dessa ändamål, som lätt bringas till önskad koncentration med vatten. De använder också oljefärger och till och med akryl. I det senare fallet är det bättre att använda en speciell sammansättning för att ge transparens. När du arbetar med oljefärger, använd thinner eller liknande vätskor.
Som grund för att applicera glasyrer kan du välja papper, grundmålad canvas, fiberboard, trä och andra ämnen för konst och hantverk.
Glas i målning
Närskapa målningar, den här tekniken används som en oberoende eller som ett hjälpmedel. I det första fallet skapas arbetet som regel med hjälp av kromatiska nyanser, det vill säga hela spektrumet av möjliga nyanser. Det andra alternativet innebär att skapa en monokrom bild, som också kallas grisaille.
Det låter dig koncentrera dig på tonala övergångar, skapa formen och volymen på föremål, utan att vara uppmärksam på färg. Ofta används glaseringstekniken för att skapa undermålning i oljemålning (fördelning av tonala övergångar).
Steg-för-steg-utförande av en akvarellmålning
Om du bestämmer dig för att behärska tekniken att skapa ett landskap, porträtt eller stilleben i lager, var uppmärksam på handlingens komplexitet. Välj enkla alternativ. För att arbeta från naturen, gör en enkel sammansättning av flera föremål som inte kommer att förändras även efter flera veckors arbete. Använd inte blommor, frukter och ersätt inte naturliga med konstgjorda.
Ett annat alternativ är att kopiera den färdiga målningen. Det är lättare om du inte tar en komplex handling. Som en första upplevelse kan du välja att göra en kopia av en sådan bild, som har en steg-för-steg-förklaring av arbetet i foto- eller videoformat.
Den allmänna sekvensen av åtgärder kommer att vara följande:
1. Välj en plot och rita konturerna med tunna linjer på ett pappersark (helst specialakvarell). Kör det första transparenta bakgrundslagret. Den kan vara antingen en nyans eller skapad på ett rått sätt med en mjuk övergång av toner.
2. Torka det första lagret och börja fylla i områden av bilden med andra transparenta lager, förbi de nödvändiga detaljerna längs den yttre eller inre konturen. Övergångar från en färg till en annan i ett lager görs bäst smidigt, om dessa inte är formulärets kanter, som i exemplet på följande illustration.
3. Torka det skapade lagret igen och använd samma teknik för att utföra det tredje.
4. I slutskedet skapas de mörkaste och mest mättade områdena. Glöm inte att de fortfarande ska vara genomskinliga.
Glasering på trä
Mycket intressanta effekter kan uppnås med denna teknik inom konst och hantverk. Ofta används trä som grund för att göra souvenirer, eftersom det är billigt, prisvärt och utbudet av moderna ämnen är mycket varierande. För att dekorera ett träd används olika material och metoder. När det gäller glasyrer låter de dig ändra nyansen på det ursprungliga föremålet samtidigt som materialets struktur bibehålls (fibrer, vener, ringar, om en trädskärning används). Detta kan användas i stor utsträckning i ditt arbete när du bara behöver ändra nyansen på ett föremål, till exempel mörkna eller ge en dekorativ effekt av åldrande ytan, iriserande övergångar.
Inglasning i decoupage
Om du är engagerad i tillverkning av souvenirer med servettteknik,metoden att lägga transparent färg i lager kommer också att vara praktisk. Eftersom ett träd ofta används som grund för arbete kan allt som sägs i föregående avsnitt enkelt tillämpas här. Även om du, förutom att få en ny nyans av bakgrunden både på trä och annat material, enkelt kan skapa ovanliga effekter för de inklistrade bilderna själva, antingen genom att förfärga bakgrunden eller med en redan klistrad servett. Glasering gör att du kan få många effekter. En mästarklass om att skriva en akvarellmålning är bara en liten del av teknikens möjligheter. I decoupage kan du skapa effekten av åldrande saker, ge arbetsstycket texturen av marmor, ädelstenar och andra material. Glasering gör det också enkelt att ändra även stämningen i bilden som används, för att göra den mer dämpad vid behov.
Så du har lärt dig vad glasering är. Detta är en mycket intressant och användbar teknik. Den kan användas både för att skapa pittoreska akvarellmålningar på papper och för konst och hantverk för att få ovanliga effekter.
Rekommenderad:
Glasmålning: typer, tekniker, mästarklass för nybörjare
Glasmålning är en typ av konst med en lång historia. En gång var dess hemligheter bara kända för mästare. Under det senaste århundradet har det skett ett betydande språng inom färgteknik. Idag kan glasmålning göras inte bara av en konstnär, utan också av en person som är långt ifrån konst och hantverk
Khokhloma-målning: utseendets historia, utvecklingsstadier, färger och appliceringsteknik
De "gyllene" mönstren på träredskap som är kända för alla ryssar lockar alltid uppmärksamhet. Det här är Khokhloma-målning. Historien om dess ursprung och utveckling är oerhört intressant. Den har till och med sin egen legend. Hur Khokhloma-målning appliceras på rätter. Vilka mästare använder färger
Hur man använder gouache i teckning: en mästarklass om att arbeta med färg
Ämnet för vår artikel är gouache. Vi kommer att börja mästarklassen med att arbeta med den med en beskrivning av färgens egenskaper. Den finns i två versioner: affisch, som oftast används i skolan i ritlektioner, och konst - för professionellt arbete
Hur man ritar en krysantemum: en mästarklass med ett foto
Alla kan rita. Även utan att studera på en konstskola kan vanliga människor skapa mästerverk. Vissa människor får det intuitivt. Men det spelar ingen roll om du inte omedelbart kan få önskat resultat. Och för att lära sig olika tekniker finns det mästarklasser och lektioner
Måla häckande dockor: mästarklass (foto)
Matryoshka är en målad trädocka, en världsberömd rysk souvenir som ursprungligen dök upp i Ryssland i slutet av 1800-talet. Det var då, under perioden av kulturell och ekonomisk utveckling, som den konstnärliga riktningen "rysk stil" uppstod