Tivadar Kostka Chontvari, målning "Gammal fiskare": foto, målningens mysterium

2024 Författare: Leah Sherlock | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-17 05:49

Okänd under sin livstid blev konstnären Tivadar Kostka Chontvari, ett sekel efter sin död, plötsligt känd tack vare sin målning "Den gamle fiskaren". Mästaren själv var säker på sitt messianska öde, även om hans samtida kallade det schizofreni. Nu eftersträvas dolda symboler och beslöjade anspelningar i hans målningar. Finns de där? Ett av dessa verk, som har genomgått en omfattande analys, är målningen "Den gamle fiskaren".

Okänd artist

År 1853 föddes den blivande målaren i den ungerska byn Kishseben. Tivadars och hans fem bröders öde var förutbestämt från barndomen. De utbildades för att fortsätta sin fars arbete. Och föräldern var apotekare och hade en läkarpraktik. Men innan han började på farmakologi hann den unge mannen ta examen från gymnasiet, arbeta som försäljare och studera vid Juridiska fakulteten. Och efter allt detta vände han sig till familjeföretaget. Anländer till apoteket, Tivadararbetat här i fjorton långa år.

En dag, när han var 28, en vanlig arbetsdag, tog han en receptblankett och en penna och skissade upp en handling: en vagn som passerade förbi fönstret i det ögonblicket, med buffel spänd vid den. Innan dess visade han ingen förkärlek för att teckna, men senare i sin självbiografi skrev han att han den dagen hade en vision som förutsade den store målarens öde.

Våren 1881 öppnade Tivadar Kostka sitt apotek i norra Ungern och sparade tillräckligt med pengar för att resa till Italien. Som alla unga konstnärer drömde han om att se de gamla mästarnas mästerverk. Han var särskilt attraherad av Rafaels målningar. Jag måste säga att han senare blev besviken på idolen, eftersom han inte hittade den rätta livligheten och uppriktigheten i naturen på sina dukar. Efter Rom åker Kostka till Paris och sedan till sitt hemland.

Chontvari (denna pseudonym togs av konstnären 1900) började på allvar att ägna sig åt måleri i mitten av 1890-talet. Han lämnar sitt apotek till bröderna och kommer till München för att studera måleri. I många källor kallas Kostka självlärd, men under tiden studerade han på konstskolan för sin berömda landsman, mer framgångsrik inom konstområdet - Shimon Kholoshi. Läraren var nästan tio år yngre än sin elev.

I München skapar Chontvari flera porträtt. Avtrycket av sorg på modellernas ansikten skiljer dem åt i förhållande till den mer glada resten av hans arbete. Han målar naturliga porträtt först under sina studier och tappar senare intresset för detta. Efter att ha lämnat München går konstnäreni Karlsruhe, där han fortsätter att ta lektioner, nu med Kallmorgen. Konstnärens biografer säger att han levde bekvämt på den tiden och köpte de bästa belgiskt tillverkade dukarna för arbete.

De senaste åren

Studien gav inte Chontwari tillfredsställelse. Det verkade som om han förstod målningens lagar bara för att bryta mot dem. 1895 åkte han igen till Italien för att arbeta i naturen i sin favoritlandskapsgenre. Konstnären besöker inte bara Italien, utan även Frankrike, Grekland, Mellanöstern och Libanon.

Åren 1907-1910 hölls flera av hans personliga utställningar i Paris, Budapest och hemma. De ger honom ingen speciell berömmelse, även om vissa kritiker talar mycket positivt. I Ungern brukar man tala om konstnären som galen. Det är ingen hemlighet att han led av schizofreni, men ändå hoppades på ett erkännande av sina landsmän.

Senast 1910 började sjukdomen utvecklas. Attackerna blev svårare och svårare, arbetet var svårt. Chontwari skriver knappt längre, gör bara små skisser. Han gjorde inget arbete, även om han gjorde försök. Vid sextio års ålder dog konstnären i Budapest, där han begravdes.

Kreativt arv

Mer än etthundrafemtio målningar och teckningar lämnade kvar Tivadar Kostka Chontvari. Målningen "Den gamle fiskaren", skriven 1902, är kanske den mest kända av alla, "betydande". De flesta av verken skapades under den korta perioden mellan 1903 och 1909. Det var konstnärens kreativa blomstring, en blixt av geni. Till sin stil är de besläktade med expressionism. Symbolism, postimpressionism och till och med surrealism tillskrivs också hans verk.

Postum bekännelse

Efter Chontvaris död överlevde hans verk endast av ett mirakel. Systern vände sig till värderingsmännen för att ta reda på hur mycket de kunde få för tavlorna. De försäkrade henne att deras konstnärliga värde är noll. Då resonerade kvinnan att om målningarna är dåliga, så kommer åtminstone dukarna att vara användbara för någon. Och lägga ut dem till försäljning. Allt arbete togs av arkitekten Gedeon Gerlotsi, som överträffade priset på skräphandlaren. Han ställde senare ut målningarna på Budapest School of Fine Arts och 1949 ställde han ut dem i Belgien och Frankrike.

Innan hans död gav arkitekten sin samling till Zoltan Fülep, den framtida chefen för Chontvari-museet. Det var redan en succé. Men konstnären skulle ha förblivit känd endast för en snäv krets av beundrare i sitt hemland, om en av museiarbetarna, nästan ett sekel efter sin död, inte hade upptäckt en viss hemlighet som målningen "Gammal fiskare" fortfarande bevarade. Sedan dess har namnet på Chontwari, som inte sålde en enda målning under sin livstid, blivit känt över hela världen.

"Gammal fiskare": beskrivning av målningen

Nästan hela utrymmet på duken upptas av gest alten av en äldre man. Storingen rufsar i håret och gamla slitna kläder. Fiskaren är klädd i en svart blus, en grå basker och en regnrock. Han lutar sig mot en stav och tittar rakt på betraktaren. Hans ansikte är grovt hy och täckt av ett frekvent nätverk av rynkor. I bakgrunden har konstnären placerat viken. Vågor bryter mot stranden, tjock rök kommer ut ur skorstenarna på husen på stranden. På horisontlinjen finns berg, eller snarare deras silhuetter, dolda av en mjölkig dimma. I förhållande till fiskarens gest alt är landskapet sekundärt och spelar rollen som bakgrund.

Målningen "Den gamle fiskaren" av Chontvari är löst i en återhållen färgskala, dämpade mjuka färger råder: duva, grått, sand, nyanser av brunt.

Mysteriet med målningen "Old Fisherman"

Vilken upptäckt gjorde museets medarbetare? Låt oss bryta intrigen: han upptäckte att om du stänger hälften av duken och reflekterar resten symmetriskt får du ett helt färdigt konstverk. Och det fungerar i båda fallen: både till höger och till vänster i bilden. Detta är hemligheten som målningen "Old Fisherman" bevarade i nästan hundra år. Foton av de monterade halvorna kan nu enkelt hittas på Internet. Speglingen av högra halvan är en stilig gammal man, blekt med gråa hårstrån, mot bakgrund av havsytan. Om du vänder på vänster sida ser vi en man i spetsig hatt med sneda ögon och rasande vågor bakom sig.

Tolkning

Målningen "Old Fisherman" markerade början på sökandet efter mystiska antydningar i Chontwaris verk. Tillförde bränsle till elden och det faktum att konstnären under sin livstid ofta övergick till en profetisk ton. Denna duk tolkas vanligtvis som en symbol för den dubbla mänskliga naturen: både ljusa och mörka halvor, gott och ont samexisterar i en man. Hon kallas ibland också för "Gud och djävulen", vilket återspeglar hennes dualism.

Visst är framgångssagan om Tivadar Kostka Chontwari ett exempel på en serie lyckliga olyckor (eller ett stort öde som visade sig för honom i visioner, vem vet?). Målningen "Den gamle fiskaren" - genialitet och galenskap - blev ironiskt nog hans nyckel till världsberömmelse. Tyvärr kom inte erkännande till honom under hans livstid. Men idag anses Chontvari vara en av de bästa och mest originella artisterna i Ungern.