2024 Författare: Leah Sherlock | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-17 05:49
Den yngsta grafikern Nadezhda Rusheva ville verkligen bli animatör. Men hennes liv avbröts vid 17 års ålder. Tot alt har flickan mer än 10 000 fantastiska verk på sitt konto. En intressant historia om Nadia finns i materialet i artikeln.
Forever alive
Faktum är att två kulturer kombineras i ett barn. Fadern till den unga talangen, Nikolai, var en konstnär på teatern. 1945 blev han inbjuden att arbeta i folkrepubliken Tuva. Ödet förde honom samman med den framgångsrika ballerinan Natalya Azhikmaa. Unga människor blev genast kära i varandra och gifte sig ett år senare.
Sedan flyttade paret till mongoliska Ulaanbaatar, där paret fick sitt första barn den 31 januari 1952. Flickan fick namnet Naidan, vilket betyder "den som kommer att leva för evigt." Den ryska analogen av detta fantastiska namn är Nadezhda. På sommaren flyttade en liten familj till Moskva. Kvinnan lämnade baletten för att uppfostra barnet. Min far arbetade som scenograf.
Nadezhda Rusheva började rita väldigt tidigt. Det bör noteras att flickan inte ens höll en penna i händerna tidigare. Föräldrar ansåg att barnet inte borde överbelastas med vetenskaptill skolan. Men varje kväll läser de Alexander Pushkins sagor för de små.
begåvat barn
En kväll lade pappa sin dotter som vanligt. Innan han gick och lade sig reciterade han för henne ett annat verk av det ryska geniet. Den dagen hade han "Sagan om tsar S altan" i hans händer. Flickan lyssnade mycket noga och bröt sig sedan loss och gick till bordet. Därifrån tog hon en anteckningsbok och började rita något på sidorna. När pappan tittade på lakanen blev han mycket förvånad. Det fanns perfekta linjer på papperet, en utmärkt illustration för Pushkins arbete. I allmänhet, under den kvällen ritade flickan 36 fantastiska bilder. Sedan slogs mannen av hur exakt hans dotter förmedlade hjältarnas karaktär. Det var också förvånande att lilla Nadezhda Rusheva perfekt och korrekt valde kläderna för huvudkaraktärerna.
Efter ett tag tog pappa med sig sin dotters verk till sina konstnärsvänner. Experter förklarade enhälligt att barnet verkligen har en talang. Sedan dess har barnet inte skiljt sig från sin favoritsysselsättning.
Snabb popularitet
Under åren har Nadia förbättrat sina färdigheter. Redan vid sju års ålder målade skolflickan med en pensel. Föräldrar försökte stödja hobbyn. I sin tur störde sådana klasser eleven i klassrummet mycket. Den lilla konstnären, istället för att lyssna på läraren, blev ständigt distraherad och skissade något i en anteckningsbok.
Nadezhda Rusheva hade inte mycket gemensamt med sina klasskamrater heller. Konstnären hade få vänner, och de som hon kommunicerade med kunde inte förstå djupet i hennes värld. I en tid då jämnårigaintresserad av diskotek, första kärlek och dyra utländska saker, drogs Nadya till museer, litteratur och konst.
Självklart kunde den unga grafiken inte undgå att lägga märke till journalisterna. De intervjuade upprepade gånger en begåvad tjej, skrev artiklar om henne och filmade berättelser. Nadia var dock likgiltig för den allmänna populariteten, vilket borde ha smickrat henne. Flickan fortsatte att leva ett norm alt liv och drog aldrig upp näsan.
En unik gåva
1964 anordnade tidningen Yunost den första utställningen för den lilla konstnären. Allmänheten såg då fram emot den tolvårige mästaren. Men när flickan kom ut till en högljudd applåd till en bullrig publik blev hon rädd. Nadia brast ut i gråt och vägrade kommunicera med en sådan massa människor.
De följande åren publicerades hennes teckningar av den tidens mest fashionabla och prestigefyllda tidningar. Bilder av Nadezhda Rusheva ställdes ut i olika länder i världen. I allmänhet anordnades mer än 15 vernissager under 5 år.
När det unga geniet fick frågan hur hon ritar, svarade flickan alltid enkelt: "Jag ser bilder och ritar konturer." Det bör noteras att konstnären aldrig tänkte på handlingarna. Om arbetet inte fungerade tog mästaren helt enkelt ett annat pappersark. Människor som såg hur Nadya skapar fick intrycket att själva bilderna dyker upp under hennes händer.
Idols of genius
Barnet lockades också av kända personer vars liv var kreativt, men var väldigt kort och fullt av mystik. Hon var intresserad av Alexander Pushkins verk (döde tragiskt i en duell). Inte ensamen gång var hon med sina föräldrar och korrespondenter i hans lägenhet i St. Petersburg. Där fick tjejen besök av stor inspiration. Utan hjälp av historiker och guider skildrade hon självständigt scener från den berömda poetens liv. Dessutom var Nadezhda Rusheva anmärkningsvärt orienterad i detaljerna i interiören och garderoben från det århundradet. Författarens biografi verkade öppna för henne på ett mystiskt sätt. Därför blev handlingarna extremt realistiska, och porträtten uttryckte många känslor. Idag finns det hundratals målningar av Nadia på Pushkin-museet.
Flickan var också förtjust i Vladimir Vysotsky, vars öde inte var mindre intressant. En gång hade hon möjlighet att delta i en konsert med sångerskan. När hon satt i hallen och fascinerade lyssnade på hans sånger, sa Nadia senare att hon och artisten var släktingar.
Favoritböcker
Enhetsed hennes kreativa natur och Antoine de Saint-Exupery, vars öde också var unikt. Hans bästa verk, Den lille prinsen, var en av flickans favoritböcker. Hon illustrerade denna berättelse många gånger. Nadezhda noterade ofta att hon och huvudpersonen är väldigt lika. Nadia var intresserad av Mikhail Bulgakovs liv.
En dag berättade vänner i skolan för henne om romanen "Mästare och Margarita". Flickan ville genast läsa ett ovanligt och mystiskt verk. Hon bad sin pappa att hitta en bok åt henne. Men romanen publicerades bara i tidningar. Så Nadezhda Rusheva blev bekant med ett av författarens bästa verk. Hon läste boken igen flera gånger, varefter hon skapade en serie fantastiska teckningar.
Dåligtföraning
Hösten 1968 märkte fadern, som följde sin dotters arbete, ett ovanligt mönster bland hennes verk. Det var en fruktansvärd bild av en liten kropp som vred sig av smärta. Pappa förklarade den märkliga bilden med att Nadia går igenom en övergångsålder. Men han hade en dålig känsla.
En dag kom flickan tillbaka från skolan väldigt svag. När föräldrarna frågade barnet vad som hände sa hon att hon i gympapasset av misstag blev slagen i huvudet med en boll. Efter denna händelse klagade Nadia ofta över huvudvärk, men hennes föräldrar fäste inte stor vikt vid klagomålen. Därefter hade dottern influensa i flera dagar. Men den här gången fortsatte hon att behandlas hemma. På den tiden kunde hon inte ens rita. När kylan gått över började Nadia återigen leva ett norm alt liv.
I mars 1969 besökte flickan Leningrad. En dokumentär filmades där, vars huvudstjärna var Rusheva Nadezhda Nikolaevna. Dottern berättade för sina föräldrar att hon hade en god vila på resan.
Kort liv
Den 6 mars 1969 gick eleven till skolan som vanligt. På morgonen hade hon god aptit och gott humör. Men efter att ha klätt på sig föll flickan och reste sig inte igen. Föräldrarna ringde ambulans. Läkare kämpade för barnets liv i flera timmar, men kunde inte rädda henne. Nadia fick diagnosen medfödd aneurysm. Idag behandlas en sådan sjukdom, men då var läkarna maktlösa. Senare sa experter att med en sådan diagnos lever barn bara upp till 8-10 år. Ett sådant "långt" liv för Nadia är ett verkligt mirakel.
Efter hans dotters död träffade hennes far Mikhail Bulgakovs fru Elena. Under samtalet överlämnade han flickans arbete till kvinnan. Alla karaktärer i romanen verkade vara vid liv. Intressant nog ser Mästaren ut som Kristus och Bulgakov själv. Margarita var en exakt kopia av Mikhails fru, även om Nadia inte kände varken författaren eller hans utvalde. Dessutom avbildade flickan detaljer som bara personer nära litteratur kände till.
Serien med teckningar skulle publiceras i boken Mästaren och Margarita. Men på grund av dåligt tryck (eller mystik) blev bilderna suddiga. Därför kan du bara se dessa verk av Nadia på museer.
I dag finns en skola uppkallad efter Nadezhda Rusheva, där flickan studerade, i huvudstaden. Ett museum öppnades där, där alla kan lära sig om hjältinnans öde och bekanta sig med hennes arbete. För att hedra det lilla geniet namngavs en asteroid och ett pass i Kaukasus.
Rekommenderad:
Yanka Kupala (Ivan Dominikovich Lutsevich), vitrysk poet: biografi, familj, kreativitet, minne
Tänk på vem Yanka Kupala var i artikeln. Detta är en berömd vitrysk poet som blev känd för sitt arbete. Tänk på biografin om denna person, uppehåll i detalj på hans arbete, liv och karriärväg. Yanka Kupala var en ganska mångsidig person som försökte sig som redaktör, dramatiker, översättare och publicist
W alt Whitman, amerikansk poet: biografi, kreativitet, minne
W alt Whitman, född i Huntington, Long Island, arbetade som journalist, lärare, regeringstjänsteman och, förutom att publicera sin poesi, var volontär under det amerikanska inbördeskriget. Tidigt i sin karriär skrev han också en renässansroman, Franklin Evans (1842)
Poet Mikhail Svetlov: biografi, kreativitet, minne
Biografin om Mikhail Svetlov - en sovjetisk poet, dramatiker och journalist - inkluderar liv och arbete under revolutionen, inbördeskrig och två världskrig, såväl som under perioden av politisk skam. Vilken typ av person var denna poet, hur utvecklades hans personliga liv och vad var kreativitetens väg?
Timur Novikov, konstnär: biografi, kreativitet, dödsorsak, minne
Timur Novikov är en stor man i sin tid. Artist, musiker, artist. Han tillförde många nya saker till samtida inhemsk konst. Novikov organiserade många utställningar och bildade många kreativa föreningar. Den främsta idén bland dem var New Academy of Fine Arts, som födde många begåvade författare
Dmitry Arkadyevich Nalbandyan, konstnär: biografi, kreativitet, minne
I samband med konstnärens 105-årsjubileum 2011 öppnade ytterligare en utställning av D. Nalbandyan dörrarna i Manegen. Den presenterade alla genrer där mästaren arbetade - porträtt, stilleben, historiska målningar, landskap. Samlade dukar från olika utställningspaviljonger och museiverkstad. Hon visade hur mångskiftande talang var hos konstnären, som var van att bara tänka på som en "hovmålare"
