Konst: konstens ursprung. Typer av konst

2024 Författare: Leah Sherlock | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-17 05:49

Förståelse av verkligheten, uttryck för tankar och känslor i symbolisk form – allt detta är beskrivningar som kan prägla konsten. Konstens ursprung ligger bakom århundraden av mystik. Även om vissa aktiviteter kan spåras tillbaka till arkeologiska fynd, lämnar andra helt enkelt inga spår.

Läs vidare för att lära dig om ursprunget till de olika konstformerna, såväl som forskarnas populäraste teorier.

Ursprungsteorier

I många tusen år har människor fascinerats av konst. Konstens ursprung lärs ut i olika utbildningsinstitutioner. Forskare utvecklar hypoteser och försöker bekräfta dem.

Idag finns det olika teorier om konstens ursprung. De mest populära fem alternativen, som vi kommer att diskutera härnäst.

Så, den religiösa teorin kommer att uttryckas först. Enligt henne är skönhet ett av Herrens namn och manifestationer på jorden, ivår värld. Konsten är det materiella uttrycket för denna idé. Därför är alla frukter av mänsklig kreativitet att tacka Skaparen för sitt utseende.

Följande hypotes talar om fenomenets sensoriska natur. Ursprunget till primitiv konst, i synnerhet, beror på spelet. Det är denna typ av aktivitet och rekreation som dök upp före förlossningen. Vi kan observera det hos företrädare för djurriket. Bland supportrarna för versionen finns Spencer, Schiller, Fritsche och Bucher.

Den tredje teorin ser konst som en manifestation av erotik. Framför allt menar Freud, Lange och Nardau att detta fenomen uppstod som ett resultat av könens behov av att attrahera varandra. Ett exempel från djurvärlden skulle vara parningsspel.

Forntida grekiska tänkare trodde att konsten beror på människans förmåga att imitera sitt utseende. Aristoteles och Demokrit säger att genom att imitera naturen och utvecklas inom samhället kunde människor gradvis symboliskt förmedla förnimmelser.

Den yngsta är den marxistiska teorin. Hon talar om konst som ett resultat av mänsklig produktion.

Närnäst kommer vi att titta på historien om uppkomsten av olika typer av manifestationer av kreativt geni.

Theater

Teatern som konstform har fötts sedan länge. Forskare tror att denna idé uppstod från shamanistiska ritualer. I den antika världen var man starkt beroende av naturen, dyrkade olika fenomen, bad andarna hjälpa till med jakten.

För detta, olikamasker och kostymer, intriger utarbetades, separat för varje fall.

De ritualerna kan dock inte kallas en teaterföreställning. Dessa var ritualerna. För att ett visst spel ska klassas som en spektakulär konst måste det, förutom skådespelaren, även finnas en åskådare.

Därför börjar faktiskt teaterns födelse i antiken. Innan dess var olika handlingar oupplösligt sammanlänkade - dans, musik, sång, etc. Därefter sker en separation, tre huvudriktningar formas gradvis: balett, drama och opera.

Fans av spelteorin om konstens ursprung hävdar att den verkade som rolig, nöje. I grund och botten är detta uttalande baserat på forntida mysterier, där människor klädde sig i kostymer av satyrer, bacchanter. Under den här eran hölls maskerader, trånga och roliga helgdagar flera gånger om året.

Sedan börjar de ta form i en separat riktning - teatern. Det finns verk av dramatiker, till exempel Euripides, Aeschylus, Sofokles. Det finns två genrer - tragedi och komedi.

Efter det romerska imperiets fall var teaterkonsten bortglömd. Faktum är att det i Västeuropa föddes på nytt - igen från folkhögtider och festligheter.

Målning

Konstens historia är rotad i antiken. Hittills har nya teckningar hittats på väggarna i grottor i olika delar av världen. Till exempel i Altamira-grottan i Spanien, Niah-grottorna i Malaysia och andra.

Vanligtvis blandades färgämnen för dem med bindemedel, till exempel kol eller ockra med harts. Tomter intevar varierande. I grund och botten var dessa bilder av djur, jaktscener, handavtryck. Denna konst tillhör paleolitikum och mesolitikum.

Senare hällristningar dyker upp. I själva verket är detta samma hällmålning, men med en mer dynamisk handling. Silhuetter av människor dyker redan upp här, antalet jaktscener ökar.

Men vissa forskare tillskriver konstens ursprung till det antika Egyptens era. Det är i detta tillstånd på Nilens stränder som strikta kanoner av olika genrer dyker upp. Särskilt den sköna konsten här resulterade i skulptur och monumentalmålning.

Om vi studerar forntida teckningar kommer vi att se att denna riktning av kreativt tänkande uppstod från mänskliga försök att kopiera, fixa den omgivande verkligheten.

Senare målning representeras av monument från den kreta-mykenska perioden och antika grekiska vasmålningar. Utvecklingen av denna konst börjar accelerera. Fresker, ikoner, första porträtt. Allt detta inträffar under de första århundradena f. Kr.

Om fresker var särskilt populära under antiken, så arbetade de flesta konstnärer på medeltiden med att skapa helgonens ansikten. Först under renässansen börjar moderna genrer gradvis sticka ut.

Så den italienska renässansen satte fart på utvecklingen av all västeuropeisk måleri. Caravagism, till exempel, påverkade flamländska konstnärer avsevärt. Senare utvecklas barock, klassicism, sentimentalism och andra genrer.

Musik

Musik är inte mindre gammal konst. Konstens ursprung tillskrivs våra förfäders första ritualer, när dansen utvecklades föddes teater. Samtidigt dök musik upp.

Forskare tror att för femtio tusen år sedan i Afrika förmedlade människor sina känslor genom musik. Detta bekräftas av de flöjter som arkeologer hittar bredvid skulpturerna i området. Figurinerna är ungefär fyrtio tusen år gamla.

Hypoteserna om konstens ursprung, bland andra, avfärdar inte det gudomliga inflytandet på de första kreativa människorna. Det är svårt att föreställa sig att en uttråkad herde eller jägare skapar ett utarbetat system av hål på röret för att spela en glad låt.

Icke desto mindre använde de första Cro-Magnonerna slagverk och blåsinstrument i ritualer.

Senare kommer den urgamla musikens era. Den första inspelade melodin går tillbaka till 2000 f. Kr. En lertavla med kilskrift hittades vid utgrävningar i Nippur. Efter dechiffreringen blev det känt att musiken spelades in i tredjedelar.

Denna typ av konst är allmänt känd i Indien, Persien, Mesopotamien, Egypten. Under denna period används blås, slagverk och plockade instrument.

Tidig musik kommer att ersätta. Det här är konst från det romerska imperiets fall till mitten av 1700-talet. Under denna period utvecklades kyrkoriktningen särskilt kraftfullt. Den sekulära versionen representeras av trubadurernas, bufflarnas och minstrelernas verk.

Litterature

Konst- och kulturhistoria mer begriplig ochargumenterande blir när det kommer till skriftliga källor. Det är litteraturen som möjliggör den mest kompletta överföringen av information. Om andra typer av konst huvudsakligen fokuserar på den sensuella-emotionella sfären, så arbetar den senare också med sinnets kategorier.

De äldsta texterna finns i länder som Indien, Kina, Persien, Egypten och Mesopotamien. De var mestadels ristade på väggarna i tempel, stenar, ristade på lertavlor.

Bland den här periodens genrer är det värt att nämna psalmer, begravningstexter, brev, självbiografier. Senare dyker det upp berättelser, läror, profetior.

Den antika litteraturen har dock blivit mer omfattande och utvecklad. Tänkare och dramatiker, poeter och prosaförfattare från antikens Grekland och Rom lämnade till sina ättlingar en outtömlig skattkammare av visdom. Här lades grunden till modern västeuropeisk och världslitteratur. Faktum är att uppdelningen i texter, epos och drama föreslogs av Aristoteles.

Nästa kommer medeltiden. Den ryska konstens historia, i synnerhet litteraturen, börjar under denna period. De första genrerna inkluderar kopior av evangeliet, Bibeln, urvalsböcker, läror och andra.

Dance

En av de svåraste konstformerna att dokumentera. Ingen tvivlar på att dansen uppstod för mycket länge sedan, men det är osannolikt att det kommer att vara möjligt att fastställa ens en ungefärlig ram.

De tidigaste bilderna hittades i grottor i Indien. Det finns målade mänskliga silhuetter i dansande poser. Enligt teorier är konstens ursprung, kort sagt, behovet av att uttrycka känslor ochattraherar det motsatta könet. Det är dansen som till fullo bekräftar denna hypotes.

Hittills har dervischer använt danser för att hamna i trance. Vi känner till namnet på den mest kända dansaren i det antika Egypten. Det var Salome, ursprungligen från Idom (en gammal stat i norra delen av Sinaihalvön).

Fjärran Österns civilisationer skiljer fortfarande inte dans och teater åt. Båda dessa konstformer har alltid gått hand i hand. Pantomime, japanska föreställningar av skådespelare, indiska dansare, kinesiska karnevaler och processioner. Alla dessa är händelser som låter dig uttrycka känslor och behålla traditionen utan att använda ord.

Skulptur

Det visar sig att konstens historia är oupplösligt förbunden med andra manifestationer av kreativitet. Till exempel har skulpturen blivit ett stillastående ögonblick av dansen. Många statyer av antika grekiska och romerska mästare tjänar som bekräftelse.

Forskare avslöjar problemet med konstens ursprung på ett tvetydigt sätt. Skulptur, till exempel, uppstod å ena sidan som ett försök att personifiera de gamla gudarna. Å andra sidan kunde mästarna stoppa ögonblicken i det vanliga livet.

Det var skulptur som gjorde det möjligt för konstnärer att förmedla känslor, känslor, inre spänningar eller omvänt frid i plast. De frusna manifestationerna av den mänskliga andliga världen blev faktiskt ett uråldrigt fotografi som har bevarat idéerna och utseendet hos den tidens människor i många årtusenden.

Som många andra konster kommer skulptur från det antika Egypten. Förmodligen det mest kända monumentetär sfinxen. Till en början skapade hantverkare dekorationer exklusivt för kungliga palats och tempel. Långt senare, under antiken, når statyerna den nationella nivån. Med dessa ord menas att från den eran kunde alla som hade tillräckligt med pengar att beställa dekorera sitt hus med en skulptur.

Därmed upphör denna typ av konst att vara kungars och tempels privilegium.

Som många andra manifestationer av kreativitet, var skulptur på medeltiden på tillbakagång. Väckelsen börjar först med renässansens ankomst.

Idag flyttar denna konstform in i en ny bana. I kombination med datorgrafik gör 3D-skrivare det möjligt att förenkla processen att skapa tredimensionella bilder.

Arkitektur

Arkitekturkonsten är förmodligen den mest praktiska aktiviteten av alla möjliga sätt att uttrycka kreativa tankar. När allt kommer omkring är det arkitektur som kombinerar organisering av utrymme för ett bekvämt mänskligt liv, uttryck för idéer och tankar, samt bevarande av vissa element av tradition.

Separata delar av denna konstform uppstod när samhället delades upp i lager och kaster. Härskare och prästers önskan att inreda sina egna bostäder så att de sticker ut från resten av byggnaderna ledde sedan till framväxten av arkitektyrket.

Människoskapad verklighet, ordning och reda i miljön, väggar – allt detta skapar en känsla av trygghet. Och inredningen gör att konstnären kan förmedla den stämning och atmosfär som han lägger in i byggnaden.

Circus

Begreppet "artister" förknippas sällan med cirkus. Den här typen av spektakel uppfattas ofta som underhållning. Sedan urminnes tider har mässor och andra festligheter varit dess främsta mötesplats.

Själva ordet "cirkus" kommer från den latinska termen "rund". En öppen byggnad av denna form fungerade som en plats för romarnas underhållning. I själva verket var det en hippodrom. Senare, efter imperiets kollaps, försökte de i Västeuropa fortsätta traditionen, men sådana aktiviteter blev inte populära. På medeltiden intogs cirkusens plats av minstreler bland folket och mysterier bland adeln.

På den tiden fokuserade artister mer på att tillfredsställa härskarna. Cirkusen däremot uppfattades som en rättvis underhållning, det vill säga lågklassig.

Det var först under renässansen som de första försöken att skapa en prototyp av den moderna cirkusen dök upp. Ovanliga färdigheter, människor med fosterskador, djurtränare, jonglörer och clowner vid den tiden roade allmänheten.

Inte mycket har förändrats idag. Denna typ av konst kräver anmärkningsvärd uthållighet, förmågan att improvisera och förmågan att "vandra" i livet.

Cinema

Forskare säger att en person förstår verkligheten genom vetenskap och konst. Konstens ursprung är, enligt teorier, förknippat med behovet av självuttryck och interaktion i samhället.

Utvecklade successivt traditionella former av kreativ verksamhet, fina och spektakulära konster. Men med utvecklingen av framstegen har det kommit ett stadium av helt oöverträffade sätt att sändatankar, känslor, information.

Nya typer av konst växer fram. Bio var en av dem.

För första gången har människor lyckats projicera en bild på en yta med hjälp av en "magisk lykta". Den baserades på principen om "camera obscura", som utvecklades av Leonardo da Vinci. Kameror kommer senare. Först i slutet av artonhundratalet lyckades bröderna Lumiere uppfinna en anordning som gjorde att de kunde projicera rörliga bilder.

I början av 1900-talet sades det att teater som konstform hade blivit förlegat. Och med tillkomsten av tv uppfattades detta som ett obestridligt faktum. Vi ser dock att varje typ av kreativitet har sina beundrare, det är bara så att publiken omfördelas.

Därmed kom vi på teorierna om konstens ursprung och pratade också om olika typer av kreativitet.