Nya Operateatern: historia, repertoar

2024 Författare: Leah Sherlock | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-17 05:49

Capital teaterbesökare känner och älskar alla musikinstitutioner i Moskva. Bland dem sticker Nya Operan ut. Det här är en relativt ung teater. Det öppnades i början av 90-talet av 1900-talet. Dirigenten Yevgeny Kolobov anses med rätta vara dess skapare. Idag bär organisationen hans namn.

De första åren är de svåraste

Nya Operateatern skapades nästan samtidigt med Sovjetunionens kollaps. Det var svåra år. Brist på pengar, låga löner och bristande framtidsutsikter tvingade många duktiga artister att lämna landet. Samtidigt präglades de första åren av det nya Ryssland av ett aldrig tidigare skådat kreativt uppsving. Under denna period organiserade Evgeny Kolobov, med stöd av borgmästaren i vår huvudstad, Yuri Luzhkov, detta unika projekt.

The "New Opera"-teatern placerade ett speciellt förhållningssätt till repertoaren. I Sovjetunionen iscensattes mestadels välkända verk från det förflutna. Operamästerverk av Mozart, Puccini och Tjajkovskij var mycket populära och efterfrågade av allmänheten. Teamet för den nya musik- och teaterinstitutionen i Moskva har satt upp helt andra mål.

Forgotten Masterpieces

Huvudriktningen för Evgeny Kolobovs arbete varframföranden av klassiska kompositioner som tidigare var okända i Ryssland. Novaya Opera Theatre visade för första gången publiken "Mary Stuart" av Donizetti, "The Two Foscari" av Verdi, "Hamlet" av Tom och många andra oförtjänt bortglömda verk.

Arbetet med föga kända mästerverk i Ryssland, särskilt under den svåra perioden i början av 90-talet, hade sina egna egenskaper. Partitur fick ofta beställas från Europa, ibland krävdes till och med arkivundersökningar. Kostymerna och kulisserna var dyra. Men den konstnärliga ledaren vek inte av den valda vägen. Evgeny Kolobov, som kallades den "rasande maestro" för sin stil och sitt sätt att prestera, visade vilja och karaktärsfasthet.

Idag är Novaya Opera Theatre en av Moskvas bästa konstnärliga institutioner. Det kom in i stadens och till och med hela landets historia. Det är Novajaoperan som har den stora äran att den första föreställningen i Ryssland av Modest Mussorgskijs verk Boris Godunov i författarens version. Denna premiär skrev in teaterns namn i historien om vår stats kultur med gyllene bokstäver.

Frantic Maestro

I mer än tio år regisserades Novaya-operan av Kolobov. Under dessa år bar teatern ett ljust avtryck av hans kreativa personlighet. Efter konduktörens död fortsatte personalen på institutionen maestroens traditioner. Moskvateatern "New Opera" inkluderar idag, liksom tidigare, okända sidor med ryska och utländska klassiker i sin repertoar.

Affischen är dekorerad med regissörsversioner av populära och älskade operamästerverk, i synnerhet Tjajkovskijs "Eugene Onegin" och Verdis "Rigoletto". En viktig del av repertoaren är verk av kompositörer från 1900- och 2000-talen. Scenen sågs av "Capriccio" av Richard Strauss, "Child and Magic" av Maurice Ravel, "School for Wives" av Vladimir Martynov.

Mirror Hall och Epiphany-festivaler

Moderna operor kräver betydande framträdande krafter. De är komplexa och ofta obegripliga för allmänheten. The New Opera har övervunnit dessa hinder. Föreställningarna är mycket populära. Den tyske kompositören och dramatikern Richard Wagners verk kräver inte heller mindre ansträngning från musikerna. Produktionerna av hans operor kräver betydande materiella och tekniska resurser. New Opera Musical Theatre antog utmaningen och framförde Moskva-premiären av Tristan och Isolde, ett av de mest komplexa Wagner-mästerverken.

Yevgeny Kolobov har lagt ner en annan tradition som har stöttats av det kreativa teamet i många år - artisternas framträdanden i foajén. Detta rum kallas även Spegelsalen. Här, i en avslappnad atmosfär, hålls barnföreställningar och konserter med kör-, sång- och instrumentalmusik. Teaterns visitkort är Epiphany Festival. I dessa vinterdagar gläder laget sina fans med premiärer.

Affischen och mästerverken som dekorerar den

Teatern "Nya Operan", vars repertoar är mycket rik, erbjuder publiken magnifika operor. Mussorgskijs Boris Godunov slår fortfarande publikrekord, och Puccinis berömda La bohème berättar om en fattig mans olyckliga kärlek.poet. Den välbekanta och utåt sett traditionella "Eugene Onegin" ringer med en tragisk ton. Tolkningen av "Prins Igor" är tvetydig. Denna opera av Alexander Borodin är ett av den ryska musikens exemplariska verk. Men regissören lyckades avslöja nya aspekter av arbetet som folket älskade. För ett speciellt koncepts skull ändras även nummerföljden. Operan slutar inte med den högtidliga "Glory" (som det står i författarens partitur), utan med den tragiska kören av bönder som har förlorat sina hem.

Ett unikt projekt - "The Voice of a Woman". Den består av tre enaktare: "Tenderness" av Gubarenko, "Letters from a Stranger" av Spadavecchia och "Expectations" av Tariverdiev. I dessa operor finns det bara en karaktär - en kvinna som bryter lidandets bojor med kraften i sin kärlek.

Teateraffischen är dekorerad:

• Gianni Schicchi av Puccini;
• Cinderella and The Barber of Sevilla av Rossini;
• Wagner's Lohengrin;
• Donizetti's Love Potion;
• Trovatore, La Traviata och Nabucco av Verdi;
• "Norma" Bellini;
• Figaros bröllop av Mozart;
• Spaddrottningen av Tjajkovskij;
• "The Snow Maiden" och "The Tsar's Bride" av Rimsky-Korsakov.

Småbarnsshower och musikuppträdanden

Teamet för "Nya Operan" glädjer barn med sin konst. Unga tittare kan se två sagor med musik av Sergej Prokofiev på scenen: Den fula ankungen och Peter och vargen. Originalprojektet är dockteatern "Cat's House".

På teaterscenen kommer publiken att kunna se teaterföreställningar, t.ex. Bravissimo, liksom operan Nötknäpparen, omgjord från den legendariska Tjajkovskij-baletten. Hur den musikaliska handlingen löses av Mozarts Requiem.

The New Opera Theatre, vars adress är: Moscow, st. Karetny Ryad, 3, hus 2, väntar på sin publik. Det legendariska laget visar hög sång- och skådespelarförmåga. Bland teaterns solister finns pristagare och studenter från allryska och internationella tävlingar. Dirigenter och regissörer är mästare i sitt hantverk.