2024 Författare: Leah Sherlock | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-17 05:49
På 1900-talet kom ögonblicket då all konst vände sig mot avantgardet. Och om du frågar vilka särdrag som skilde det ryska måleriet från den perioden från det i andra länder, då kan vi med tillförsikt säga: alla konstnärer rycktes med av avantgarde, vilket betyder "förskottslösgöring" på franska.
Historien känner till många exempel på hur, i de mest kritiska ögonblicken, när epokens förändring kommer, börjar kreativa personligheter skapa radikala rörelser utformade för att betrakta händelser från ett annat prisma. Men 1900-talet var en viktig händelse i detta avseende.
The Beginning of the Vanguard
De första stegen för representanter för det ryska avantgardet kom 1907, när konstföreningen Blue Rose skapades, där erkända mästare inom nyprimitivism och symbolism samlades.
Dessa konstnärliga stilar banade bron till en fundament alt ny riktning inom konsten - avantgardet. De första framstående konstnärliga företrädarna för denna trend var Kazimir Malevich, Larionov och Goncharov, vars verk förvaras i Moskva-museetsamtidskonst.
Vilket kännetecknar den framstående ryska målningen från 1900-talet? Det var här som termen "avantgarde" först dök upp - den presenterades för världen av Benoit, som ironiskt nog beskrev verk av konstnärer från Jack of Diamonds kreativa förening, som 1910 presenterade de första innovativa målningarna från en teknisk synpunkt av titta till publikens uppmärksamhet på utställningen Union of Artists. Sedan dess har det blivit allmänt accepterat att alla nyheter på detta område tillhör ryska mästare i penseln.
Representanter för det ryska avantgardet
Funktioner av rysk målning från 1900-talet. är sådana att det framväxande avantgardet var ett brett begrepp, samtidigt som det föddes fler och fler nya stiltrender.
Så, till exempel, följde många ryska konstnärer i sina verk den europeiska modernismens traditioner: kubism, suprematism, konstruktivism, rayonism, fauvism och futurism. De mest framstående representanterna för den inhemska avantgarderörelsen var Kandinsky och Malevich. De stod vid ursprunget till detta mångfacetterade konstnärliga fenomen och blev "bovarna" till födelsen av hans avkomma - abstraktionism.
Abstraktionism är en icke-objektiv konst, där konstnären endast använder sin associativa verklighetsuppfattning för bilden, förbi det klassiska måleriets kanoner. Det huvudsakliga konstnärliga elementet i stilen är färg, som hjälper mästarna att förse dukarna med känslor.
Kandinsky var den första som vågade sig på ett sådant experiment. Hans globala idé var att förmedla till mänskligheten,att musik kan avbildas på duken, att den har sin egen färg och en separat form.
Från abstraktionism till suprematism
Ryskt måleri genomgick aktiva förändringar under det tidiga 1900-talet.
Efter att Kandinsky 1909 först presenterade sitt första abstrakta verk för kritiker, träffade han Kazimir Malevich, som trots att han var ett stort fan av allt nytt, ändå fortsatte att vara influerad av impressionismen. Från det ögonblicket börjar konstnärens verk genomgå metamorfoser, vilket 1913 visade honom som en representant för kubofuturismen.
Med tiden påpekade Malevich återigen vilka drag som utmärker rysk måleri på 1900-talet - han blev grundaren av en ny stilistisk trend, kallad Suprematism. Ett utmärkande drag för denna riktning var att rektangulära figurer lades i verkets kompositionsbas. Suprematism är faktiskt en annan sorts abstraktionism, eftersom den har liknande egenskaper:
- pointlessness;
- brist på volym;
- geometrisk (alla icke-volymetriska geometriska former kan förekomma, men den centrala delen av bilden är en rektangel);
- asymmetri.
Malevich trodde att Suprematism är ett nytt konstplan, som är tillgängligt för förståelsen av en ny typ av konstnärer som lyckats överleva det förflutnas fördomar. Vilka egenskaper utmärkte ryssenmåla på den tiden? Enligt suprematismens representanter är detta en möjlighet att förstå konstens högsta nivå, att känna till rymdens dynamik och statik genom att minimera rymden.
Rekommenderad:
Målningen "Vinterafton" av Krymov: beskrivning, uppsats om målningen
Hur länge har du tittat på tavlan? Just på en teckning gjord med pensel och färger? Målningen "Vinterkväll" av landskapsmålaren Nikolai Petrovich Krymov är en till synes enkel sak med en enkel handling. Men hon får dig att tänka
Vilket är det bästa ryska dramat?
Artikeln berättar om de bästa filmerna-drama av ryskt ursprung. Beskriver "Duhless", "Brännt av solen" och andra band
Bättre den bittra sanningen än den ljuva lögnen: ordspråk. Vilket är bättre: den bittra sanningen eller den söta lögnen?
"Bättre den bittra sanningen än den söta lögnen" - vi hör den här frasen från barndomen från våra föräldrar. Våra pedagoger ingjuter i oss en kärlek till sanningen, även om de själva skamlöst ljuger för sina barn. Lärare ljuger, släktingar ljuger, men ändå vill de av någon anledning inte att barn ska ljuga. Finns det någon sanning i detta? Låt oss prata om det i den här artikeln
Målningen "Morning of the Streltsy Execution". Beskrivning av målningen av Vasily Surikov "Bågskytteavrättningens morgon"
Målningen "Morning of the Streltsy Execution" av Vasily Surikov förvirrar den oförberedda tittaren. Vad visas här? Det är tydligt att den nationella tragedin: passionernas allmänna intensitet inte ger anledning att tvivla på detta. Även på bilden kan du se - och känna igen - tsar Peter den store. Den ryska publiken känner förmodligen till episoden från rysk historia, då Moskvas bågskytteregementen, som utnyttjade suveränens vistelse utomlands, gjorde uppror. Men vad drev dem till detta uppror? Och vad ville konstnären säga
Duell på Kulikovofältet i målningen av den ryska konstnären M. I. Avilov
Det finns många härliga sidor i rysk historia! Du kan prata om dem i det oändliga. En av dem är en berättelse om slaget mellan två krigare som ägde rum före det berömda och tragiska slaget vid Kulikovo