Film "Requiem for a Dream": publikrecensioner, handling, skådespelare och musik

2024 Författare: Leah Sherlock | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-17 05:49

Recensioner av filmen "Requiem for a Dream" är väldigt, väldigt olika. Så innan vi går direkt till dem, låt oss diskutera själva filmen. Allt är intressant i det: beskrivning, handling, skådespelare och till och med musik. Så låt oss börja. Låt oss börja med handlingen i filmen, för den är så intressant.

Vad handlar filmen om?

Bandet börjar scenen i utkanten av staden. Det finns en övergiven pir som erbjuder en underbar utsikt över de nya byggnaderna. Tre vänner har kul på just den här bryggan, som de kan: hoppa från vallen och ut i vattnet, leka. De första minuterna är fyllda av lycka och slarv, vilket är förståeligt, för den här sommardagen vet de fortfarande inte vad som kommer att hända härnäst.

Från de följande minuterna, vilket framgår av recensionerna av filmen "Requiem for a Dream", börjar något inte helt trevligt hända. Och här är grejen: dessa tre vänner är beroende av droger. De provar allt - pulver, rökblandningar, injektioner. Från dettaspökande bilder dyker upp genom hela filmen. De en gång sorglösa och glada killarna börjar försämras i en alarmerande takt. Kameran panorerar neurasteniskt genom hela bandet, och epileptisk montage är en traditionell anordning för filmer om drogmissbrukare.

I recensionerna av Requiem for a Dream beundrar folk den skickliga parallellberättelsen. Det är historien om mamman till en av karaktärerna som berättar för tittaren att allt är förutbestämt i dessa killars liv. Faktiskt, tack vare skådespelerskan som spelade mamman, var den depressiva heroinfilmen fylld med så starka känslor och känslor. Förresten, recensioner av filmen "Requiem for a Dream" i ögonblicken som rör hjältens mamma är alltid positiva.

Vad är så speciellt med hennes roll? I berättelsen får Sarah (samma mamma) ett samtal från sitt favoritprogram på tv. Hon får höra på telefon att hon har blivit utvald bland tusentals andra sökande till den nya säsongen. Sarah vill berätta för hela landet att hennes son är bättre än henne, hon drömmer om att hålla sitt tal i sin röda favoritklänning, vilket tyvärr inte längre räcker. En kvinna börjar använda bantningspiller som de som stjärnor ständigt annonserar på TV. Det är här problemet ligger: tabletterna innehåller amfetamin, som är beroendeframkallande. Sarah blir sakta men säkert galen och hamnar på en ensamavdelning på ett psykiatriskt sjukhus.

Vanenskapsscenerna i filmen "Requiem for a Dream" orsakar till och med nervösa skakningar bland särskilt lättpåverkade tittare: det finns ett ögonblick på bandet när ett kylskåp springer efter en kvinna som är upprörd över amfetamin och undernäring, som försökerbit med mun istället för frys.

Bilden är främst ett drama om ouppfyllda moderliga drömmar och en värld full av droger och annat smuts. Vare sig rik eller fattig, bra eller dålig, alla har sina egna drömmar.

Creators

Requiem for a Dream regisserades av Darren Arofonsky. Den här mannen blev inte bara filmregissör utan också manusförfattare. Filmen är förresten inte ett påhitt av regissören. Den är baserad på romanen med samma namn av Hubert Selby Jr.

Darren har sin egen tolkning av filmen, som till stor del strider mot hur publiken ser på bandet. En gång gav Arofonsky en intervju om detta ämne, där han sa att han inte ville göra en film bara om droger. Tanken med bandet var att visa publiken hur ett beroende påverkar livet negativt. Regissören ville förmedla till människor att missbruk inte är begränsat till droger, alkohol och rökning. En person kan lita på allt: TV, kaffe och till och med sina egna fantasier.

Arofonsky ville inte visa historien om en person, utan livet för flera hjältar med olika drömmar, men nästan samma resultat. Det var detta ögonblick som blev det svåraste att genomföra. Chefsregissören behövde bygga upp handlingen så att filmen sågs i ett andetag och han lyckades.

Hip-hop-redigeringsteknik användes, vilket gjorde det möjligt att montera filmen enligt principen om en musikvideo.

Darren delade i den här intervjun inte bara av redigeringens hemligheter, utan också nyanserna i det musikaliska ackompanjemanget. Ja, musik förRequiem for a Dream i regi av Brian Emyric. Ljudteknikern ägnade lång tid åt att välja ovanliga ljud som kunde framhäva själva bilden. Efter redigeringen var Arofonsky nöjd med effekten, men bestämde sig ändå för att leta efter något annat som skulle sätta spänning på bilden. Det där var ljudet av ett flygplan som Darren mindes från barndomen.

Det finns många sådana fynd på bandet, kanske är det tack vare dem som filmen blev precis så som ett drama ska vara. Men kritikerna hade en annan åsikt, så det blev många föga smickrande recensioner om filmen. Vissa kännare kallade bandet "emtivishny", vilket gjorde Darren väldigt arg.

Musik

Musiken från filmen "Requiem for a Dream" förtjänar en separat beskrivning. Soundtracket i det här bandet har blivit mer populärt än själva filmen, och det är ganska berättigat. Själva låten skrevs av kompositören Clint Mansell, men av någon anledning tillskrivs författarskapet Mozart.

Det är inte så viktigt vem som skrev det här spåret, det är mycket viktigare att det började användas inte bara i filmen utan också i olika videospel, tv-program, reklam.

Kompositionen framfördes av Kronos Quartet stråkkvartett, producerad av Judita Sherman. Resten av Requiem for a Dream-soundtracket producerades av Mansell. Stråkkvartett arrangerad av Pulitzer-prisbelönte David Lang.

Spåren Bugs Got a Devilish Grin Conga och Bialy & Lox Conga skrevs av Theodore Birkey och Brian Emrich. Dessa spår framfördes av The Moonrats.

Det är anmärkningsvärt att Requiem for a Dream anses vara det bästa soundtracket förfilmen Requiem for a Dream. Förresten, i en intervju sa regissören att det var denna melodi som inspirerade honom under redigeringen. Filmen visar tre årstider: höst, sommar och vinter. Sammansättningen är uppdelad på ungefär samma sätt. Det är också intressant att stränginstrument vanligtvis används för att förmedla värme och mjukhet, men inte i detta band. Som kompositören och regissören tänkt på, bör stränginstrument producera kalla ljud och fördjupa publiken i obehag, vilket i rättvisans namn är värt att notera, och de lyckades göra det med briljans.

Det finns många filmer som liknar "Requiem for a Dream", men det finns bara ett fåtal för tittaren att bli så fast av det musikaliska ackompanjemanget. Musiken till filmen har blivit en kult, den används i media, intresset för den har inte avtagit än så länge.

Filmer som "Requiem for a Dream" var, är och kommer att vara, men det är osannolikt att en så framgångsrik skådespelare kommer att finnas någon annanstans.

Jared Leto

Filmen blev så populär till stor del tack vare skådespelarna. Skådespelarna i filmen "Requiem for a Dream" (2000) gjorde bilden extraordinär, och några av dem fick till och med prestigefyllda priser för spelet. Låt oss lära oss mer om var och en, men låt oss börja med Jared Leto.

För att få rollen som Harry Goldfarb gick Leto inte bara ner tretton kilo, utan började också kommunicera med narkomaner från Brooklyn. Skådespelaren i filmen "Requiem for a Dream" 2000 började bli erkänd. Även om Jared inte vaknade känd efter bandet, påverkade filmen verkligen den unge skådespelarens karriär.

Leto fick rollen som en omtänksam ljuskille somlever bara här och nu och vill ha tomma och kortsiktiga nöjen. Det är värt att notera att Jared gjorde ett bra jobb med henne, även om han själv sa i många intervjuer att dessa egenskaper inte ligger i hans karaktär.

Förresten, skådespelarens verkliga popularitet gav rollen i filmen "Dallas Buyers Club". Hans partner på sajten var den berömde Matthew McConaughey. För sin roll i den här filmen fick Leto en Oscar, en Screen Actors Guild Award och en Golden Globe.

Från hans senaste verk - "Suicide Squad" och "Blade Runner 2049". Dessutom är Jared också musiker, han solo framgångsrikt i rockbandet 30 Seconds to Mars.

Ellen Burstyn

Den här kvinnan fick rollen som Sarah Goldfarb. Ellen tog sig an rollen mycket ansvarsfullt och försökte med kraft och kraft vänja sig vid karaktären. Så, under lång tid bar hon tjugo kilo kostymer flera timmar om dagen. Mottagandet hjälpte skådespelerskan att känna sig naturlig i ramen, trots att Ellen själv var mycket mindre.

Det var Burstyn som vann Oscar för bästa kvinnliga huvudroll. Kvinnan var populär på sjuttiotalet, och kanske var det därför hon spelade så bra. Faktum är att den gamla skådespelarskolan lärde sig att spela utomhus, det vill säga att skådespelaren var tvungen att förmedla alla sina känslor till tittaren.

Förresten, och vid ett senare tillfälle belönades skådespelerskan med priser. Så 2009 fick hon en Emmy för sin roll i den populära TV-serien Law & Order. Specialkår. Ellen jobbar fortfarande, till exempel spelade hon 2018 i filmerna Nostalgia och The Story.

JenneferConnelly

Ovan nämnde vi redan låten från filmen "Requiem for a Dream", nu om skådespelarna. Jennefer spelade rollen som Marion Silver. Kritiker kallade henne symbolen för filmens skönhet. Efter att bandet släpptes kallade många publikationer Connelly för en av de vackraste kvinnorna i världen. Vi kan säga att filmen också blev ett landmärke för denna skådespelerska, även om den inte gav henne en Oscar.

Efter inspelningen sköt Jennefers karriär i höjden - ett år efter släppet av Requiem for a Dream spelade hon frun till en utomordentlig matematiker i A Beautiful Mind, varefter hon fick den eftertraktade Oscar.

Den titulerade skådespelerskan gifte sig, men inte med någon, utan med sin partner på inspelningsplatsen - Paul Bettany.

Jennefer är känd från filmerna "Blood Diamond", "Hulk", "Att lova är inte att gifta sig." I slutet av 2018 släpptes en film med deltagande av skådespelerskan "Alita: Battle Angel".

Marlon Wayans

Vi har redan pratat om författaren till musiken till filmen "Requiem for a Dream", men vi har inte helt analyserat rollbesättningen. Det är vad vi ska göra och gå vidare till Marlon Wayans. Skådespelaren har spelat komiska roller hela sitt liv, men i "Requiem" spelade han först som en dramatisk karaktär. Mer Marlon ville inte flytta från bilden som älskades av publiken.

Han fortsätter att spela i komedier, och 2016 blev han även manusförfattare till filmen Fifty Shades of Black. Bandet är en parodi på kultfilmen "Fifty Shades of Grey" med Dakota Johnson i huvudrollen.

Förresten, om du inte kommer ihåg skådespelaren än,sedan minns vi att han spelade i komedier som "Cobra Throw", "Scary Movie", "House of the Paranormal", "Without Feelings".

Christopher McDonald

Tvister om att Mozart och ingen annan är författare till musiken till filmen "Requiem for a Dream" har inte upphört på länge. Detta är dock inte den enda anledningen till diskussion. Ibland är vissa biroller så öppna i filmen att de orsakar uppriktig beundran av regissören. Så var det med Christopher MacDonald. Han spelade, eller snarare, improviserade, rollen som programledaren Tappy Tibbons. Överraskande nog filmades alla scener i TV-programmet på bara en dag, vilket återigen bevisar Christophers professionalism.

Ära till skådespelaren kom efter filmer som Flubber och Lucky Gilmore. Efter att ha arbetat med Darren dök skådespelaren upp i flera delar av American Pie och Spy Kids. 2012 släpptes de två sista filmerna med Christophers deltagande - "The Collector 2" och "Lemonade Mouth". Sedan dess har McDonald slutat agera och bestämt sig för att ägna sig åt sin familj och sina barn.

Darren Aronofsky

Ja, du hörde rätt, regissören spelade en cameo-roll i sin film.

Hela filmen "Requiem for a Dream" är full av scener på olika nöjesställen, och Darren misslyckades inte med att dra nytta av den.

Regissören jobbar fortfarande, men hans mest framgångsrika bild är inte "Requiem for a Dream", utan "The Wrestler" med Mickey Rourke i titelrollen. Hon tog med Darren det gyllene lejonet. Aranofsky harden mest lönsamma bilden, det var "The Black Swan" - historien om en ballerina som blir galen, med Natalie Portman i titelrollen.

Intressanta fakta

Trailer på ryska för filmen "Requiem for a Dream" sågs förmodligen av alla, även om själva filmen inte gick att se. Men om du ändå bestämmer dig för att se filmen, bör du känna till några intressanta punkter.

Det finns en scen i filmen där tjejen är under vattnet i badrummet och skriker. Många tittare tvistar fortfarande om ögonblickets originalitet. Faktum är att Aronofsky lånade en scen från den japanska tecknade filmen True Sadness. Han var till och med tvungen att köpa rättigheterna till hela den tecknade filmen bara för att han skulle kunna använda scenen i filmen.

För att uppnå äktheten av en oemotståndlig önskan krävde regissören att Marlon Ufyans och Jared Leto skulle utesluta socker från mat och sex under en månad. Detta var nödvändigt för att skådespelarna skulle känna vad en oemotståndlig önskan är.

När Ellen Burstyn sjöng en monolog om hur det känns att vara en gammal kvinna, vände Matthew Libatik (kameraman) av misstag bort kameran från skådespelerskan. Regissören, när han såg detta, blev rasande, men förstod senare varför han gjorde det. Faktum är att Ellens spel berörde och imponerade så mycket på Matthew att han brast ut i gråt under skjutningen. Tårar föll på linsen på utrustningen, så operatören bestämde sig för att inte vänta på Aronofskys vrede, utan helt enkelt slå samman tagningen. Till slut slutade allt bra: Darren inkluderade i filmen exakt bilderna med den tilldelade kameran.

Varje beskrivning av filmen "Requiem for a Dream" säger att Jared Letoför rollens skull gick han ner tretton kilo, och det är sant. Och han gjorde det för att förstå karaktärens tillstånd och karaktär.

Filmen innehåller ett stort antal hallucinationer av olika karaktärer. En av dem tillhör Harry – där faller han från väldigt hög höjd. Hur filmades det? filmteamet kom på idén att hänga kameran från en bungee. Dessförinnan hade ett sådant trick inte använts, och alla operatörer väntade med blekning för att se om enheten träffade marken eller inte. Lyckligtvis löste allt sig - inga kameror skadades under fotograferingen.

Recensionerna av filmen "Requiem for a Dream" (2000) handlar mest om det musikaliska ackompanjemanget i bilden är ingen slump, eftersom soundtracket är verkligen lysande. Så fort filmen börjar får tittaren höra hur kvartetten förbereder sig för att framföra filmens huvudmelodi. Men strax före krediteringen hör många dirigentens röst, som ger kommandot att starta introduktionen.

I slutet av filmen har huvudkaraktärerna något i munnen. Marrion har en kontantcheck från en av partimedlemmarna, Harry bär syrgasmask, Sarah klämmer en gummipinne under en elektrisk stöt. Det är bara Tyler som inte har någonting i munnen när hans mage kurrar.

Det är anmärkningsvärt att filmen inte säger vilken typ av drog karaktärerna använder. Tittarna kan bara gissa vad de gör med hänförelse. Det fanns människor som jämförde effekterna med narkotiska ämnen och kom fram till att det var heroin. Det är möjligt att regissören inte planerade att visa effekten av något läkemedel. Det är möjligt att detta var en samlad bild frånförgifta människor med alla typer av dop för att visa skadan och beroendet av människor av det. Denna förklaring motiverar en pupillvidgning som inte passar någonstans.

Rysk film "Requiem for a Dream" uppfattades tvetydigt. Vissa människor gillade det, andra inte, men många tittare noterade enhälligt att scenen med en lastbil full av apelsiner påminde mig om något. Det är faktiskt en referens till The Godfather. I kultfilmen är det apelsinerna som är varningen för tragedin.

Förutom att Darren själv spelade i en episodisk scen, lockade han också sin pappa till filmen. Det senare kan ses i tunnelbanescenen där mannen säger till Harolds mamma att hon är för utmärglad.

Vad ville författaren förmedla?

Vi har berättat nästan allt om den berömda filmen, men vissa förstår fortfarande inte vad som är meningen med filmen "Requiem for a Dream". Aronofsky ville ta upp följande frågor i flödet:

1. Passivity.
2. Fight.
3. Escape.

De tre säsongerna i filmen visar hur karaktärerna reagerar på livets utmaningar varje gång. Alla fyra hjältar har ett mycket blygsamt livsbagage och en uttalad brist på andlighet, vilket inte hindrar dem från att drömma. Till exempel har Tyrone sedan barnsben velat ha allt. Vad betyder detta för en inte särskilt smart svart pojke? Naturligtvis är det här pengar. Tyvärr har ingenting förändrats med åldern.

När det gäller paret Marion och Harold har de drömmar om en egen designerbutik. Och allt för att Marion gillar att modellera kläder och Harold gillar Marion.

Harrys mamma tillbringar hela sitt liv med att koppla av nära tv:n, äta choklad medan hon tittar på talkshows. Det är ganska logiskt att hennes dröm är att få vara med i en sådan show och berätta för hela världen om sin egen magnifika son.

Vad innebär det att kämpa för en dröm? Redan i trailern för filmen "Requiem for a Dream" kan du se hur tonåringar inte bara använder, utan också säljer droger. Faktum är att detta är deras sätt att kämpa för en dröm, eftersom den senare kräver mycket pengar, och killarna vet inte hur man tjänar pengar på ett annat sätt. Och allt verkar vara bra, förutom att killarna själva är beroende av dop. De skyr ingenting, de använder allt som finns till hands vid ett visst ögonblick. Den här verksamheten existerar tills Tyrone hamnar i fängelse. Det är här killarna lägger ut allt de tjänar, bara för att befria en vän. Problemet är över, men en annan har kommit i dess ställe - källan till doptillförseln håller på att torka ut.

Marion försöker också kämpa för sin dröm, men hon väljer inte det bästa sättet. Hon börjar sälja sig själv. Såldes först till en inte särskilt trevlig bekantskap, och sedan handlar det om orgier med mycket tveksamma karaktärer.

Samtidigt reser Tyrone och Harry till Miami för att hitta en ny källa till drycken. De tänker inte längre på att sälja produkten. Det behövs droger för en själv, eftersom abstinensen är konstant, det finns ingen kraft att uthärda det längre.

Hur kämpar Sarah? "Requiem for a Dream" är den bästa filmen, om så bara för att den visar problemet med missbruk från olika vinklar, men tillbaka till den söta pensionären. Så Sarah får en inbjudan till ett TV-program och börjar sin kamp.- överviktig. Hon har en tvångsmässig dröm där hon bär en röd klänning när hon deltar i programmet, men problemet är att det inte räcker för henne. Varför just denna klänning? Den bortgångne maken var väldigt förtjust i Sarah i en röd klänning, och det finns inga pengar till en annan outfit. Pensionären är fattig, hon tittar på talkshows på en gammal tv, som hon periodvis förlorar eftersom hennes son ständigt släpar ut honom ur huset som enda värde. Ganska plågad vänder sig Sarah till en dietist. Han ordinerar ett starkt botemedel för viktminskning, även om en kvinna behöver bli av med bara åtta kilo.

Pensionären börjar dricka dem och märker inte hur hon för varje dag blir mer och mer beroende av blåa och rosa piller. Så fort sonen kommer hem med en present (han tjänade pengar på knarkhandeln) ser han direkt varför mamman har gått ner så mycket i vikt och mår dåligt. Harry gör sitt bästa för att övertyga sin mamma att sluta ta pillren, men samtidigt vägrar han inte ta droger själv.

Passivity sänds också tydligt genom hela filmen. Om du läser recensioner av kritiker om filmen "Requiem for a Dream", kan du även utan att titta på den förstå vad passivitet betyder. Och framför allt yttrar det sig i att Sarah bara köper ut den intecknade tv:n, inte försöker påverka sin son på något sätt. Inte ens säljaren står upp och gör en anmärkning till kvinnan. Men Sarah vill kategoriskt inte gå till polisen, eftersom hon enligt henne älskar sin son. Trots alla kärleksord tänker hon inte på varför hennes son inte jobbar och ständigt behöver pengar. Hur passiva är tonåringar? På vissa sätt, inte mindre än Harrys mamma, eftersom de bara slösar bort pengarna som Marions föräldrar ger dem och kommer inte att lära sig någonting. Men ingen av dessa karaktärer kan anklagas för passivitet när pengarna tar slut, men sammanbrottet kvarstår.

Den tredje delen av filmen symboliserar snarare en flykt, och inte för en dröm, utan för en annan dos. Så fort karaktären får en dos flyr han från verkligheten. Dessutom, i beskrivningen av filmen och recensioner av "Requiem for a Dream" är det sällan möjligt att se en sådan förklaring av handlingen. Men ändå är det och försvinner inte någonstans. Karaktärerna i filmen bestämde sig för att använda kemisk flykt. Vissa kanske tror att det bara är droger, men det är det inte. Detta inkluderar olika antidepressiva medel, alkohol och godis. Den kemiska flykten omorienterar ämnesomsättningen, och efter ett tag kan en person inte längre leva en dag utan sin dos. På exemplet med samma Sarah kan du se hur godis ersätts av ett annat beroende, nämligen bantningspiller.

Och hur är det med slutet?

I de sista bildrutorna på bandet ser vi hur varje karaktär kryper ihop sig till en boll, och detta är ingen slump. Psykologer har länge upptäckt att fosterställningen hjälper människor att gå in i komfortzonen och klara av alla påfrestningar. Men hjältarna luktar inte längre av tröst, de vill fly från allt. Aronofsky använde ett fantastiskt mottagande, men tyvärr förstod inte alla honom.

Regissören planerade att filmen skulle sändas i skolor runt om i världen. Tonåringar måste titta och förståhur ganska bra människor lamslår öden inte bara för sig själva, utan också för de som står dem nära. Och allt detta på grund av droger och ovilja att förändra något.

Fångstfraser

De bästa filmerna citeras ofta och "Requiem for a Dream" är inget undantag. Många populära uttryck togs av tonåringar, mindre av vuxna, men ändå känns filmen igen precis av specifika fraser. Så, vad är citaten från filmen "Requiem for a Dream"?

1. Är din vikt okej? - Med vikt, ja, men med mig, nej.
2. Drömmar är annorlunda. Och sätten att implementera dem också. Genom att välja fel väg kan du säga adjö till en dröm utan att röra den.
3. Med dig blir världen uthärdlig.

Och det var inte allt som publiken tog isär. Vissa citat visar hur akut missbruksproblemet är i det moderna samhället.

Utmärkelser och priser

Requiem for a Dream var tänkt att vara en mycket djup film. Men tyvärr uppskattade kritikerna inte bandet så bra, så bilden fick få priser. Förresten, det mesta av regalierna filmen har hittat tack vare Ellen Burstyn. Hon nominerades till en Oscar för bästa kvinnliga huvudroll och en Golden Globe (även för bästa kvinnliga huvudroll i ett drama). Ellen vann Saturn Award för bästa kvinnliga huvudroll. Dessutom belönades själva filmen också med detta pris, men redan som bästa skräckfilm.

Självklart är bilden underskattad, men å andra sidan är det mycket viktigare att publiken gillade den. När allt kommer omkring, i slutändan är det människor som bestämmer vad de ska titta på och vad de inte ska titta på. Det är människors kärlek som visar hur framgångsrikt det ärfilmen blev.

Slutsats

Aronofsky tog upp i de avlägsna noughties ett så viktigt samhällsproblem, som inte bara inte har förlorat sin relevans nu, utan också har förvärrats. Nu basunerar all media ut att drogberoende är det moderna samhällets gissel, och det är sant. Darren hade kanske inte så fel och det är värt att introducera filmen till den obligatoriska visningen av skolbarn? Du förstår, barnen skulle titta på hjältarnas plåga, på vad beroende av något slag leder till och ändra uppfattning om att ta droger. Det här är alla drömmar, naturligtvis, men alla kan lära sig sin egen läxa av filmen.

Ta samma passivitet. Låter föräldrar verkligen sitt barn köra sig själva till graven? Kan det verkligen vara så likgiltigt för sitt eget barn att en person inte ens gör ett försök att prata med sin son? En förälder ska vara, om inte en vän, så en person man alltid kan lita på. Naturligtvis har hjältens mor många egna problem, men detta är ingen anledning att överge sin son.

Filmen lär inte bara tonåringar, utan även deras föräldrar mycket, särskilt att man inte kan luta sig tillbaka om en älskad är i trubbel. Ofta är vi så upptagna med våra problem att vi inte märker någonting runt omkring. Sådan är människans natur, men ändå måste du anstränga dig och åtminstone en liten yta av sina egna problem.

Om tonåringar kan vi säga att de i viss mån saknar föräldrarnas uppmärksamhet och sitt eget intellekt, andlighet. Om de var lite mer utvecklade så skulle de med största sannolikhet inte bli så beroende. Om de kunde se ett exempel på vadkan och bör sträva efter, är det osannolikt att de blev missbrukare. Det finns många olika "om", men alla motiverar inte någon av karaktärerna.

Först och främst bör du tänka med huvudet, och inte bara på ditt eget välmående och dina drömmar, utan också på nära och käras välmående. Varje person drömmer om något, men alla kan inte välja rätt väg för att uppnå en dröm, och det är hela poängen.