"Kuleshoveffekten" - en läroboksfilm av en filmskapare

2024 Författare: Leah Sherlock | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-17 05:49

Ett barn som ligger i en kista, en sexig tjej på en säng, en skål med varm soppa genom konstnären I. I. Mozzhukhins ögon - det här är djup sorg, lust, svår hunger. Eller snarare, inte riktigt med ögonen och inte riktigt en skådespelare - det här är Kuleshov-effekten. Lev Kuleshov, regissörens och filmteoretikerns store virtuos, bevisar alltså, med hjälp av tre statiska bilder sammankopplade av samma bild av Mozzhukhins ansikte, att essensen av nästa bild radik alt kan förändra innebörden av den föregående.

Tittaren bedömer efter sammanhang

Detta psykologiska drag uppmärksammades och registrerades först, vetenskapligt bevisat av grundaren av den sovjetiska filmindustrin Lev Kuleshov (1899-1970). Därför kallades detta fenomen, efter att ha gjort en verklig sensation, "Kuleshov-effekten". Han strävade efter målet att bevisa för det kulturella samhället nödvändigheten och betydelsen av montage på film, och genomförde en serie experiment 1910.

Lev Vladimirovich filmade 3 filmskisser med deltagande av den framstående skådespelaren från tsarbiografen I. Mozzhukhin. Endast konstnärens ansikte spelades in på filmen, utan uttryckte absolut inga känslor, neutrala. Vidare limmade Kuleshov ramar mednärbilder av Mozzhukhin, sätter in ramar mellan dem som visar en skål med varm soppa, en förförisk tjej och ett dött barn. Filmfotografen demonstrerade den färdiga minirullen för sina kollegor.

Filmgemenskapen var förtjust

Enligt ögonvittnens minnen var publiken obeskrivligt förtjust över Mozzhukhins "uppriktiga, uppriktiga spel", som faktiskt bestod i sin fullständiga frånvaro som sådan. I rättvisans namn bör det noteras att Kuleshov-effekten också mottogs triumferande eftersom kinematografi precis dök upp vid den tiden, och dess inflytandekraft på tittarna var många gånger större än för närvarande, när den moderna tittaren är van vid obönhörliga strömmar videoinformation.

Vissa kritiker hävdar att Kuleshov-effekten var kraftigt överskattad, och många tittare uppfattar Mozzhukhins ansikte som neutr alt. Kanske finns det något sunt förnuft i detta uttalande. Skådespelarens ansikte förblir verkligen coolt. Men under visningen träder betraktarens undermedvetna i kraft och bygger en enda bild från olika element. Kuleshov-effekten användes till exempel mästerligt av skaparna av Shame (regisserad av Steve McQueen).

Legacy

För att spela in ett värdefullt arv 1969 filmade regissören Semyon Raitburt, hedrad konstarbetare i Sovjetunionen, vinnare av filmpriser på filmfestivalen i Venedig, baserat på manus av A. Konoplev, en biografisk dokumentärfilm. om LeoKuleshov. Handlingen kretsar kring VGIKs grundares personlighet, innehåller fakta om hans biografi, en beskrivning av den stora filmskaparens experimentella aktiviteter och reflektioner. Dokumentärfilmen "The Kuleshov Effect" av Semyon Raitburt, en elev till Lev Vladimirovich, filmades i riktning mot populärvetenskaplig film.

Den röda tråden genom hela historien är Lev Vladimirovichs idé att för att skapa en film måste regissören kunna kalibrera separat inspelade avsnitt, osammanhängande och kaotiska, till en helhet. Regissören är skyldig att matcha de olika bilderna i en idealiskt sammanhängande, mest fördelaktig för konceptet och den rytmiska sekvensen, som ett barn som komponerar en mosaik eller lägger kuber i en hel fras. Också i berättandet av Reitburts film nämns Kuleshovs bok The Art of Cinema från 1929, som beskriver alla nöjen hos den store regissören, som senare blev lärobokstolkningar av filmklippningens två grundläggande funktioner.

Råd från mästaren

I Reitburts film uttryckte Kuleshov mycket viktiga ord som ibland ignoreras av nybörjare. Regissören råder regissörer att tänka över dess framtida redigering när de förbereder varje scen för inspelning. Enligt Lev Vladimirovich bör redigering under filmproduktion beaktas överallt i manuset, vid repetitioner, under inspelning, annars blir det ganska svårt att redigera bilden. Grundaren av sovjetisk film rekommenderar starkt alla anhängare närnär du spelar in nästa scen, kom alltid ihåg hur den föregående slutade.

Början av eran av monteringsglädje

“The Kuleshov Effect” är en film vars betydelse knappast kan överskattas. När allt kommer omkring lade metoderna för att arbeta med film, som uppfanns av Kuleshov, även om de praktiskt taget inte användes i sin rena form, utan tvekan grunden för eran av redigeringsexperiment. Enligt Lev Vladimirovichs lära lärde sig regissörer att kombinera tekniker, att underordna dem personliga författarmetoder.

Och Kuleshov-effekten i sig är av grundläggande betydelse - den studerades och fortsätter att studeras av psykologer, den beundras till denna dag, vår tids ledande regissörer Kubrick och Hitchcock använde den aktivt när de skapade sina mästerverk. Även i moderna thrillers och storfilmer kan du hitta hans darrande skugga. Enligt den montagebesatta Jean-Luc Godard är modernt montage ingenting jämfört med 1920-talets montage.