2024 Författare: Leah Sherlock | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-17 05:49
Det brittiska bandet Uriah Heep ("Uray Heep") dök upp i slutet av 60-talet och uppträder i vår tid. Gruppen har varit i en instabil position i mer än femtio år: älskad av en miljon publik av fans, men kategoriskt oacceptabel av kritiker. "Hip" anses vara en av populariserare av progressiv rock i Västeuropa. Det är lätt att känna igen verket av "Yurai" på den komplexa harmonin, nära dodekafonin, i bakgrundssång och långa spår (mer än 6 minuter).
Personlig stil
Inledningsvis ansågs gruppen vara en representant för brittisk hårdrock. Redan i den första besättningen stack bandet ut med ett ovanligt förhållningssätt till att arrangera, lägga till prog-art-ljud till gitarr, orgel och bakgrundssång. Vissa spår är en syntes av hårdrock och heavy metal med inslag av jazzmusik (komplex harmoni med modal gravitation). Senare skulle de stilistiska anordningarna som användes i Lady in Black och "July Morning" påverka Queens experimentella album och stimulera utvecklingen av progressiv musik i Europa.
Uriah Heep kommer från det legendariska bandet The Gods, som växte uppframtida medgrundare av Rolling Stones, King Crimson och andra. "Hip" har gått från ett klassiskt rockband till progressiv metal. Musikgruppens arbete har varit koncentrerat till den senare sedan 2008.
låthistorik
Den tio minuter långa kompositionen var resultatet av ett spontant experiment i en inspelningsstudio. Från tre mallar: en färdig gitarrkomposition, en melodisk linje på tangentbord och basimprovisation, i juli 1971 föddes gruppens huvudhit på det postsovjetiska rymdens territorium (bland västeuropeiska och amerikanska fans, spåret Lady in Svart, skrivet i poptraditionen, är mer populärt).
Kompositionen är fylld av känslorna från sångaren David Byron, som berättar historien om tragisk kärlek. Spårets långa längd gjorde det inte tråkigt: naturliga motiv och byte av tonart gör låten monumental och fängslar lyssnaren. Efter det partiella upplösningen av bandet inkluderar kompositören Ken Hensley låten "July Morning" i sitt soloalbum, och den nya line-upen presenterar en hit för den östeuropeiska publiken.
Text
Det är svårt att peka ut den vers-refräng eller vers-bridge-refräng-struktur som är karakteristisk för rockmusik i en låt. I överflöd av instrumentellt material försvinner introversen, några korta strofer markerar spårets spända ögonblick och en koda som exakt upprepar introt. Författaren använder icke-strikt korsrimning med accent på sista stavelsen.
Texten i "July Morning" "Yurai Hip" kontrasterar hjältens känslor med naturfenomen. Den uppgående solen är en symbol för glädje ochuppvaknande. Nattstormen störtar in i atmosfären av kamp och ångest. Slagordet "stad med tusen ansikten", som betecknar ensamheten hos en person i en folkmassa, blir till tack vare en liknande metafor i julimorgon.
Sångens inflytande på populärkulturen
Efter Sovjetunionens kollaps 1991, i ett antal östeuropeiska länder, erkänns verket "Hip" "July Morning" som en symbol för en svunnen tid. Så varje år i Bulgarien, natten mellan 30 juni och 1 juli, samlas invånare i kuststäderna för att möta gryningen och sjunga sången Julimorgon till morgonen, den yngre generationen anordnar temafester där invånarna i det forna Sovjetunionen delar sina minnen från kommunismen och Yuray Hip-gruppens arbete.
Sången anses vara hymnen för de europeiska hippies på 70-talet och symboliserar ungdomsmotståndet. Den invecklade harmoniska linjen, som trotsade rock- och popmusikens kanoner, satte fart på protestandan fram till början av 2000-talet, när populariteten för "gammal hip" avtog och bandet övergick till progressiv metal.
Föreställningar och utmärkelser
Sången blev populär i den centrala regionen i det moderna Ryssland, där den fick ett erkännande och hamnade på de tio bästa utländska kompositionerna på den första hitlistan i Sovjetunionens historia. Kombinationen av opera och rock tillgodosåg behoven hos den östeuropeiska publiken, medan Manfred Manns halvsatiriska framförande av klaviaturstämman matchade protestandan i väst.
Kritikerna mottogs inte av gruppen själv, utan bara av ett par framgångsrika verk. Om July Morning DaveThompson (progressiv musikvetare och rockkritiker) svarade enligt följande:
Uriah Heep hyllade modetrenden inom prog-rock genom att använda en moog-synth, men - till skillnad från alla hans samtida - fick denna detalj nästan avgörande betydelse. The Hips har övergett all återhållsamhet och visat upp en sådan pärla av överflöd att äventyrets storslagenhet överväldigar varje önskan att motstå det.
Lady in Black från bandets andra album anses vara den främsta konkurrenten till "sommarhiten" i väst. Enkel harmoni och stränghet i framförandet av den lokala publiken uppskattade mer progressiv musik med komplexa atonala rörelser. I början av 2000-talet, som en del av gruppkonserter tillägnad rock och alternativ under 1900-talet, turnerade gruppen i städerna vid Svarta havets kust och kom 2015 till Luzhniki, Moskva. Samtida musikanalytiker motsätter sig Heep till Scorpions, som har övervunnit generationsklyftan och har fortsatt sin karriär i femtio år redan.
Slutsats
July Morning är en låt om frihet, kärlek, moraliska värderingar och sensuell livsuppfattning. Den genomträngande kompositionen har blivit en symbol för ungdom, protest och romantiska möten. Det var tekniskt svårt att framföra, det gav musikerna och solisten i gruppen berömmelse och demonstrerade medlemmarnas professionalism för allmänheten.
Sången July Morning belönades med det gyllene lejonet och kom in i samlingen av gruppens bästa ballader. Hit nu för tideningår i många temaevenemang tillägnade hippierörelsen och 1900-talets historia.
Rekommenderad:
Solist i gruppen "Technology" Vladimir Nechitailo. Medlemmar och diskografi för gruppen "Technology"
Debuten av "Technology" ägde rum i början av 90-talet. Hon blev den första representanten för synth-pop på den ryska scenen. Solisterna i Tekhnologiya-gruppen Nechitailo och Ryabtsev blev popstjärnor på ett ögonblick. De är fortfarande kända än i dag
Komposition av "Stigmata"-gruppen. Gruppen "Stigmata": sånger och kreativitet
S:t Petersburg är hem för många kända musikgrupper och rockband. Idag dyker det upp nya sångare varje dag, sånger skrivs, musikaliska shower skapas och för att höra en ny ung grupp mot deras bakgrund räcker det inte med att ha en röst och kunna spela musikinstrument
Sammansättning av gruppen "Duran Duran", skapelseår och foto av gruppen
Vem känner inte Duran Duran? Hennes sånger lät och hörs ofta från radiostationer. I trettiosex år har det världsberömda laget varit fanfavorit. Många fans känner till bandets hits
"Efter slaget vid Igor Svyatoslavich med polovtsianerna": beskrivning av arbetet, skapelsehistoria, recensioner
I den ryska kulturens historia är betydelsen av konstnären Viktor Mikhailovich Vasnetsovs verk stor. Huvudteman för hans arbete var folklore och rysk historia. Hans mångsidighet i skicklighet, genreplan och prestationsteknik bidrog till skapandet av sådana mästerverk som: "Alyonushka", "Tre hjältar", "Ivan Tsarevich på den grå vargen", "Snow Maiden", etc. En speciell plats bland de många skapelser bör ges till målningen av V. Vasnetsov "Efter slaget vid Igor Svyat
Berättelsen om Astafyev V.P. "En häst med en rosa man": en sammanfattning av arbetet
Berättelsen "Hästen med en rosa man" ingår i samlingen av verk av V.P. Astafiev kallade "Den sista bågen". Författaren har skapat denna cykel av självbiografiska berättelser i flera år. Sommar, skog, hög himmel, slarv, lätthet, själens transparens och oändlig frihet, som bara finns i barndomen, och de första livslektionerna som är fast lagrade i vårt minne … De är oerhört skrämmande, men tack vare dem du växa och du känner att världen är ny