Italienske kompositören Rossini: biografi, kreativitet, livshistoria och bästa verk

2024 Författare: Leah Sherlock | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-17 05:49

Italien är ett fantastiskt land. Antingen är naturen där speciell, eller så är människorna som bor i den extraordinära, men världens bästa konstverk är på något sätt kopplade till denna medelhavsstat. Musik är en separat sida i italienarnas liv. Fråga någon av dem vad den store italienska kompositören Rossini hette så får du rätt svar på nolltid.

En begåvad bel canto-sångare

Det verkar som att genen för musikalitet är inbäddad i varje invånare på Apenninhalvön av naturen själv. Det är ingen slump att alla musiktermer som används för att skriva partitur härstammar från det latinska språket.

Det är omöjligt att föreställa sig en italienare som inte kan sjunga vackert. Vacker sång, bel canto på latin, är ett riktigt italienskt sätt att framföra musikaliska verk. Kompositören Rossini blev känd över hela världen för sina förtjusande kompositioner skapade på detta sätt.

I Europa kom modet för bel canto i slutet av artonde och artonde århundradena. Man kan säga att den enastående italienska kompositören Rossini föddes vid den mest lämpliga tiden och i själva verketlämplig plats. Var han en ödets älskling? Tveksam. Anledningen till hans framgång är troligen den gudomliga gåvan av talang och karaktärsdrag. Och dessutom var processen att komponera musik inte alls tröttsam för honom. Melodier föddes i kompositörens huvud med otrolig lätthet - bara ha tid att skriva ner det.

Kompositörens barndom

Kompositören Rossinis fullständiga namn låter som Gioacchino Antonio Rossini. Han föddes den 29 februari 1792 i staden Pesaro. Barnet var otroligt bedårande. "Lilla Adonis" hette den italienska kompositören Rossini i tidig barndom. Den lokala konstnären Mancinelli, som målade väggarna i kyrkan St. Ubaldo vid den tiden, bad Gioacchinos föräldrar om tillstånd att avbilda barnet på en av freskerna. Han fångade det i form av ett barn, till vilket en ängel visar vägen till himlen.

Hans föräldrar, även om de inte hade någon särskild yrkesutbildning, var musiker. Mamma, Anna Guidarini-Rossini, hade en mycket vacker sopran och sjöng i musikföreställningar på den lokala teatern, och hennes far, Giuseppe Antonio Rossini, spelade trumpet och horn där.

Det enda barnet i familjen, Gioacchino, var omgiven av omsorg och uppmärksamhet från inte bara sina föräldrar, utan också av många farbröder, mostrar, farföräldrar.

Första musikstycken

Han gjorde sina första försök att komponera musik så fort han fick möjlighet att plocka upp musikinstrument. Poängen från en fjortonårig pojke ser utganska övertygande. De spårar tydligt tendenserna hos operakonstruktion av musikaliska handlingar - frekventa rytmiska permutationer accentueras, där karaktäristiska sångmelodier dominerar.

US Library of Congress har sex partitur med sonater för kvartett. De är daterade 1806.

"Barberaren i Sevilla": berättelsen om kompositionen

Över hela världen är kompositören Rossini främst känd som författaren till den buffliga operan "Barberaren i Sevilla", men få kan säga vad historien om dess utseende var. Origin altiteln på operan är "Almaviva, or Vain Precaution". Faktum är att en "Barber of Sevilla" redan existerade vid den tiden. Den första operan baserad på en rolig pjäs av Beaumarchais skrevs av den ärevördiga Giovanni Paisiello. Hans komposition var en stor framgång på scenerna på italienska teatrar.

Teatro Argentino beställde den unge maestro för en komisk opera. Alla libretton som kompositören föreslagit avvisades. Rossini bad Paisiello att tillåta honom att skriva sin opera baserad på pjäsen av Beaumarchais. Han hade inget emot det. Rossini komponerade den berömda Barberaren från Sevilla på 13 dagar.

Två premiärer med olika resultat

Premiären var ett rungande misslyckande. I allmänhet är många mystiska incidenter kopplade till denna opera. I synnerhet försvinnandet av partituret med ouvertyren. Det var ett potpurri av flera glada folkvisor. Kompositören Rossini fick hastigt komma på en ersättare för de förlorade sidorna. I hans papperanteckningarna till den sedan länge bortglömda operan Strange Case, skriven för sju år sedan, har bevarats. Efter att ha gjort mindre förändringar inkluderade han livliga och lätta melodier av sin egen komposition i den nya operan. Den andra föreställningen var en triumf. Det var det första steget på vägen till kompositörens världsberömmelse, och hans melodiösa recitativ gläder fortfarande allmänheten.

Han hade inga mer allvarliga bekymmer angående framträdandena.

Kompositörens berömmelse nådde snabbt kontinentala Europa. Information har bevarats om namnet på kompositören Rossini av hans vänner. Heinrich Heine betraktade honom som "Italiens sol" och kallade honom "den gudomliga maestro".

Österrike, England och Frankrike i Rossinis liv

Efter triumfen i hemlandet gick Rossini och Isabella Colbrand för att erövra Wien. Här var han redan välkänd och erkänd som en framstående samtida tonsättare. Schumann applåderade honom och Beethoven, helt blind vid det här laget, uttryckte beundran och rådde honom att inte lämna vägen för att komponera operafantaster.

Paris och London mötte kompositören med inte mindre entusiasm. I Frankrike stannade Rossini länge.

Under sin omfattande turné komponerade och satte han upp de flesta av sina operor på de bästa scenerna i huvudstaden. Maestro gynnades av kungarna och gjorde bekantskap med de mest inflytelserika personerna i konstens och politikens värld.

Rossini kommer att återvända till Frankrike i slutet av sitt liv för att behandlas för magbesvär. I Paris kommer kompositören att dö. Detta kommer att äga rum den 13 november 1868.

William Tell är kompositörens sista opera

Rossini gillade inte att lägga för mycket tid på jobbet. Ofta i nya operor använde han samma motiv som för länge sedan uppfanns. Varje ny opera tog honom sällan mer än en månad. Tot alt skrev tonsättaren dem 39.

"William Tell" ägnade han sex månader. Jag skrev alla delar igen, utan att använda de gamla noterna.

Rossinis musikaliska beskrivning av de österrikiska soldaterna-inkräktarna är avsiktligt känslomässigt dålig, monoton och kantig. Och för det schweiziska folket, som vägrade att underkasta sig förslavarna, skrev kompositören tvärtom olika, melodiska, rytmrika partier. Han använde de alpina och tyrolska herdarnas folksånger och lade till den italienska flexibiliteten och poesin.

I augusti 1829 ägde premiären av operan rum. Kung Karl X av Frankrike blev förtjust och belönade Rossini med Hederslegionens orden. Publiken reagerade kallt på operan. För det första varade handlingen i fyra timmar, och för det andra visade sig de nya musikaliska teknikerna som kompositören uppfann vara svåra att uppfatta.

De följande dagarna avbröt teaterledningen föreställningen. Rossini var upprörd och kränkt till kärnan.

Trots det faktum att denna opera hade en enorm inverkan på den fortsatta utvecklingen av operakonsten, vilket kan ses i liknande verk av den heroiska genren av Gaetano Donizetti, Giuseppe Verdi och Vincenzo Bellini, "William Tell"och är nu extremt sällan iscensatt.

Revolution inom operakonst

Rossini tog två stora steg för att modernisera modern opera. Han var den första som spelade in alla sångpartier i partituren med lämpliga accenter och gracer. Tidigare improviserade sångare sina roller som de ville.

Nästa innovation var ackompanjemanget av recitativ med musikaliskt ackompanjemang. I operaserien gjorde detta det möjligt att skapa genom instrumentala inlägg.

Slutet på skrivaktivitet

Konstkritiker och historiker har ännu inte kommit till enighet, vilket tvingade Rossini att lämna sin karriär som kompositör av musikaliska verk. Själv sa han att han helt hade säkrat sig en bekväm ålderdom, och han var trött på det offentliga livets rörelse. Om han hade barn skulle han säkert fortsätta att skriva musik och iscensätta sina föreställningar på operascener.

Kompositörens sista teaterverk var operaserien "William Tell". Han var 37 år gammal. I framtiden dirigerade han ibland orkestrar, men återvände aldrig till att komponera operor.

Matlagning är maestros favoritsysselsättning

Den store Rossinis andra stora hobby var matlagning. Han led mycket på grund av sitt beroende av utsökt mat. Han drog sig tillbaka från det offentliga musiklivet och blev ingen asket. Hans hus var alltid fullt av gäster, fester överflödade av exotiska rätter som maestro uppfann personligen. Du kanske tror att skrivandet av operor gav honom möjligheten att tjäna tillräckligt med pengarså att jag i mina fallande år kan ägna mig åt min favorithobby av hela mitt hjärta.

Två äktenskap

Gioacchino Rossini har varit gift två gånger. Hans första fru, Isabella Colbran, ägaren till den gudomliga dramatiska sopranen, framförde alla solopartier i maestrons operor. Hon var sju år äldre än sin man. Älskade hennes man, kompositören Rossini, henne? Sångarens biografi är tyst om detta, och när det gäller Rossini själv antas det att denna förening var mer affär än kärlek.

Hans andra fru, Olympia Pelissier, blev hans följeslagare för resten av sitt liv. De förde en fridfull tillvaro och var ganska lyckliga tillsammans. Rossini skrev inte längre musik, med undantag för två oratorier - den katolska mässan "The Sorrowing Mother Stood" (1842) och "En liten högtidlig mässa" (1863).

Tre italienska städer, den viktigaste för kompositören

Invånare i tre italienska städer hävdar stolt att kompositören Rossini är deras landsman. Den första är födelseplatsen för Gioacchino, staden Pesaro. Den andra är Bologna, där han bodde längst och skrev sina huvudverk. Den tredje staden är Florens. Här, i basilikan Santa Croce, begravdes den italienske kompositören D. Rossini. Hans aska kom från Paris och den underbara skulptören Giuseppe Cassioli gjorde en elegant gravsten.

Rossini i litteratur

Rossinis biografi, Gioacchino Antonio, beskrevs av hans samtida och vänner i flera skönlitterära böcker, såväl som imånga konststudier. Han var i början av trettioårsåldern när den första biografin om kompositören, beskriven av Frederik Stendhal, publicerades. Den heter The Life of Rossini.

En annan vän till kompositören, författaren-romanförfattaren Alexandre Dumas, beskrev honom i en kort roman "Dinner at Rossini's, or Two Students from Bologna". Den store italienarens livliga och sällskapliga läggning fångas i många berättelser och anekdoter som bevaras av hans vänner och bekanta.

Sedermera publicerades separata böcker med dessa roliga och roliga historier.

Filmmakare ignorerade inte heller den store italienaren. 1991 presenterade Mario Monicelli för publiken sin film om Rossini, med Sergio Castellito i huvudrollen.