Futurism - vad är det? Konstnärlig form och ideologisk fyllning av rörelsen

2024 Författare: Leah Sherlock | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-17 05:49

Slutet av 1800-talet och början av 1900-talet är en tid av aktivt sökande efter nya former i konsten, fri från mönsterdetaljerad överföring av verkligheten. Detta sökande och revolutionära jäsning i medvetandet hos många företrädare för europeisk ungdom ledde till uppkomsten av nya konstnärliga och sociala trender. Myten odlades att konsten är skyldig att vända (och säkerligen kommer att vända) världen. En av de första svalorna var futurismen. Vad är futurism? Bokstavligen futurum - "framtid".

Rörelsens grundare är den milanesiske poeten F. Marinetti, de mest framstående representanterna inom måleriet är U. Boccioni, D. Balla, D. Severini. Futurismens historia börjar 1909: Marinetti publicerade det första manifestet i den franska tidskriften Le Figaro, där han uppmanade till att kasta alla tidigare kulturella värden i historiens soptunna och, baserat på de senaste tekniska landvinningarna, bilda typen av en framtidsperson. Konstnärer publicerade snart också sitt manifest. Senaredet fanns många manifest, och de krävde alla att man skulle överge det förflutna i namnet att gå framåt.

Tyvärr var futurismen inte begränsad till konst: den politiserades rakt igenom och utmärktes av hårdhet och radikalism. Detta ledde honom till en ideologisk kollaps: några medlemmar av rörelsen tog avstånd från gruppen, medan andra skapade sitt eget politiska parti under artonde året, som snart föll under Mussolinis fana.

Futurism i konsten är brutna linjer, skarpa färgkontraster, uttalade disproportioner, ofullständiga konturer, närvaron av urbana och tekniska motiv. Om avantgardets föregångare, impressionisterna, stod i spetsen i sökandet efter en ny form, tonar nu formen i bakgrunden, alla kanoner förkastas, bara konstnärens inställning är viktig. Det ska sägas att inte bara futurismen kännetecknades av detta, att en sådan inställning till kreativitet också är karakteristisk för andra avantgardistiska rörelser: kubism, abstraktionism, expressionism, surrealism, dadaism. Avantgardets filosofi syftar till den kreativa individualiseringen av individen, på att motsätta den en opersonlig varelse, inklusive masskultur. Samtidigt är den ideologiska fyllningen av strömningarna annorlunda: om futurismen i själva verket vädjar till våld, så uttrycker expressionismen (antifascisten Pablo Picasso m.fl.) tvärtom protest mot det våld som har uppslukat världen genom trasiga och trasiga linjer.

I Ryssland slog denna genre rot bäst inom litteraturområdet, vann många poeters hjärtan i silveråldern, gav upphov till en trasig versifieringsstil,ett överflöd i texterna av kombinationer och symboler, ibland utan någon mening. Khlebnikov anses vara den ryska futurismens huvudpelare. Pasternak, Mandelstam har motsvarande motiv, även i Yesenins sena texter finns futurism. Vad är till exempel "The Black Man"? Stilen är uppenbarligen inte klassisk.

En av de mest konsekventa futuristerna var Majakovskij. "Ett moln i byxor" är ett mästerverk av genren både till form och anda, och poeten förblev trogen sin hackade stil till slutet av sitt liv.

Futurister accepterade entusiastiskt oktoberrevolutionen. Men denna känsla var inte ömsesidig, eftersom den proletära rörelsen leddes av människor med ett enormt kulturellt bagage. Framför allt betonade Lenin i sitt tal till Komsomol-medlemmarna vid den tredje kongressen kulturarvets stora betydelse och nämnde futurismen, att sådan konst var obegriplig för honom.

Futurism som konströrelse varade bara ett par decennier. Men hans ande överlevde. Den högteknologiska stilen, som uppstod på femtiotalet under inflytande av science fiction-litteraturen och fortfarande är populär inom arkitektur och design, är i huvudsak samma futurism, bara på en ny omgång. Han saknar politiska ambitioner och radikalism i allmänhet, men ärvde från futurismen dess positiva komponent: en blick in i framtiden och tro på framsteg, i förnuftets slutliga triumf över konservatismen.