Stasis Krasauskas: biografi, personligt liv, kreativitet

2024 Författare: Leah Sherlock | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-17 05:49

En artikel om den litauiske gravören, den beskriver kortfattat hans liv och arbete, och avslöjar hans vision av världen. Artikeln beskriver inflytandet från S. Krasauskas verk, konstnärens biografi, hans personliga liv, de senaste åren, såväl som hans arv. Beskrivningen av linosnittet "Youth" ges, cykeln "Forever Alive" (1973-1975), cykeln av gravyrer "The Birth of a Woman" beaktas. Konstnärens utmärkelser och titlar beskrivs, liksom funktionerna i Stasys Krasauskas verk.

Inflytande av konstnärens arbete

När 60- och 70-talens generation berättas om Stasys Krasauskas är det inte alla som minns den här konstnären, men det räcker med att visa några av hans verk när ungdomen återvänder. Hans verk var sedan ledstjärnor för unga män och kvinnor in i vuxen ålder, som verkade vara fulla av romantik, rättvisa, vänlighet. Därför minns jag mycket väl omslaget till "Ungdom" med ett mildt, mjukt och snällt flickansikte i en gloria av grenar och löv, och tryck frånForever Alive-serien.

Biografi över konstnären-gravören

Stasis Krasauskas har en helt vanlig biografi. Född den 1 juni 1929 i Litauens näst största stad, Kaunas. Han tog examen från Kaunas gymnasieskola och studerade sedan (1948-1952) vid Vilnius Institute of Physical Culture and Sports. Åtta gånger var han mästare i den litauiska SSR i simning, han vann lätt förstaplatser, simmade i olika stilar för olika distanser.

Men suget efter konst vann. Stasys Krasauskas, en konstnär av ande och gåva, gick in på Vilnius konstinstitut i Litauen och tog examen med utmärkelser (1952-1958). Sedan 1961 har han varit lärare vid samma institut.

Före trettio år har Stasys Krasauskas redan fått erkännande som en av de bästa grafikerna i Litauen. Konstnärlig till sin natur försöker han och finner sig själv överallt: han sjunger, spelar på teater, spelar i filmer. Han är också intresserad av journalistik. Och i alla hans ansträngningar väntade framgång honom, som om han hade studerat och gått mot detta i många år.

Privatliv

Stasis Krasauskas gifte sig 1953. Hans fru är en underbar kvinna Niele Leshchu-Kaityte. Det var hon som alltid var där, mer än en gång i mästarens mest olika verk syntes hennes bild som kvinna och mor, det är just med känslor för henne och barn som hans verk fylls. Sådana kvinnor kallas artisternas musor. Niele födde två döttrar till konstnären: Rasa 1955 och Aiste 1960.

Legacy

Stasis Krasauskasgravyrer utförda på olika sätt: han arbetade med teknikerna träsnitt, litografi, utförde linosnitt och etsningar. Hans skärare äger staffligravyrer och illustrationer till verken av klassikerna (Shakespeares sonetter, Song of Songs). Det finns särskilt många gravyrer baserade på verk av samtida: Mezhelaitis, Marcinkevičius m.fl.. Hans arv är ett stort antal teckningar. Han är författare till en hel träsnittscykel som illustrerar J. Marcinkevičius dikter, "Blod och aska" (1960), autozinkografiska verk av cykeln "Väggen" (1969), träsnittsillustrationer till diktboken av E. Mezhelaitis "Man" (1961-1962), gravyrer för samlingarna av E. Mezhelaitis "Cardiogram" och "Aviastudies", för arbetet av A. T. Venclova "Känner du till den regionen?" (1964).

Han illustrerade dikten av sin nära vän Robert Rozhdestvensky "Requiem" (1961), och uttryckte fantastiska minneslinjer i levande bilder.

Konstnären gjorde illustrationer till Shakespeares "Sonnetter" (1966) med hjälp av autozinkografiteknik. Han lämnade inte sin uppmärksamhet nära honom i ande och relaterade till det bibliska "Gamla testamentet", fyllt av öm kärlek "Sången om sånger" av kung Salomo. Han äger också gravyrer till dikten "Vladimir Iljitj Lenin" av Vladimir Majakovskij (1970).

Linocut "Youth"

Stasis mest kända verk är linosnittet "Youth" (1961), det togs av tidningen "Youth" som ett emblem och blev verkligen emblemet för ungdomen på 70-80-talet av förra seklet, som den berömda teckningen av Pablo Picasso av en kvinna med ett duva-fredsemblem. Gröna blad vävs försiktigt in i håret och ansiktet (även om gravyren är svartvit), allt verkar ungt ochmild, gör en hel. Hon finns också avbildad på konstnärens gravsten.

Det är möjligt och nödvändigt att notera cykeln från serien av gravyrer "Movement" (1971), där författaren tycks ryckas med av rörelsen och är inblandad i varelsens kaos.

Stassis Krasauskas cykel "Forever Alive" (1973-1975)

“Struggle”, “Memory”, “Dreams”, “Life” - dessa, enligt konstnärens sed, korta och rymliga beteckningar på alla delar av gravyrcykeln täcker alla skeden av mänskligt liv från födelse till slut, cirkeln är sluten - "Forever alive."

Trycken av denna cykel får alla som har sett dem att stanna upp och tänka. Tittarna kallar dem ofta "dystra", många ser sällan hela cykeln i sin helhet. Men minnet för tillbaka dessa extraordinära verk, återgår till behovet av att minnas dem som gav sina liv för en ljusare framtid, så att barn föddes och växte upp, pojkar och flickor älskade varandra och livet fortsatte utan krig och människors död.

Konstnären själv överlevde andra världskriget när han var barn. Tragedin för de människor som var inblandade i krigets kaos och fasa fanns för alltid kvar i hans minne och i hans verk.

Tryckscykeln av Stasis Krasauskas "Forever Alive" använder temat för fresken "The Sower" från Zelenopolye, Kaliningrad-regionen, skapad på fasaden av Berchersdorfkyrkan av en okänd konstnär till minne av soldaterna som föll i första världskriget.

Cykel av gravyrer "The Birth of a Woman"

På Stasis Krasauskas genomförs födelsen av en kvinna på arken med gravyrerlångsamt, gradvis. På varje ark av autozinkografi finns en förvandling: från okunnighet till kunskap om sig själv, till kunskap om moderskapet som huvuduppgiften, till att förstå meningen med livet. Nästa steg i utvecklingen är förvandlingen från ungdom till mognad, perfektion, kunskap om hela världen.

Hela cykeln är genomsyrad av den epikuriska glädjen av att vara, glädjen i moderskapet, men också förståelsen för livets tvetydighet och komplexitet.

Kvinnan i cykeln är en prototyp av Eva. Verklighet och kosmos samexisterar, får vänner, häller från form till form, går hand i hand. Det är kvinnan som personifierar för Krasauskas sådana begrepp som skönhet, liv och evighet.

Utmärkelser och titlar för artisten

Konstnären Stasis Krasauskas fick USSRs statspris 1976 för cykeln "Forever Alive".

Dessutom noterades hans målningar upprepade gånger som de bästa, konstnären belönades med Order of the Honor, Bronsmedaljen i Leipzig som illustratör av boken "Man" av Eduardas Mezhelaitis.

Stasis Krasauskas får titeln Honoured Art Worker of the Lithuanian SSR (1968) och People's Artist of Litauen (1977).

Arbetets funktioner

En av huvuddragen i konstnärens verk är kortfattadhet. Han väljer linjen bland alla möjliga representationsmedel. Från alla färgsorter - monokrom vit och svart. Och han skapar gravyrer fulla av filosofisk mening, som Dürer, men utan hans mångfiffiga komplexitet, symbolik och sofistikering. Allt är enkelt med honom.

För enkelhet och förståelighetgravyrer av mästaren ligger närmast den litauiska folkkulturens traditioner: träsnideri och skulptur. De gav också uttryck, uttrycksfullhet och fullständighet åt varje rad.

Mastarens gravyrer liknar så mycket teckningar av antika amforor och andra rätter, där monokroma betonar elegansen i linjen eller bildens kontur. Liksom på gamla amforor skildrar konstnären den värld han känner med sitt eget enkla språk. Hans repliker är antingen släta och obehindrat milda, eller skrynkliga och skarpa, som expressionisternas (”Impuls” av Kollwitz och andra), när de återspeglar stelheten i världen och kriget. Frid och lycka i dess cykler ersätts plötsligt av splittringen och skärpan i plötsligt uppenbara krig, konflikter, mänskliga dramer.

I stil kan de flesta av mästarens verk hänföras till romantiken. Eftersom han är sig själv, enligt vänner, en romantiker, förblir han sig själv trogen i sina verk, poetiserar den omgivande verkligheten, söker efter och hittar hjältar och glorifierar deras bedrifter. Att resa var en integrerad del av konstnärens liv. Resultatet av intrycken från hans kreativa resor var raden av hans tryck som gjordes 1966, där Fjärran Östern framstår som affärsmässigt och mångsidigt.

När man tittar på målningarna av Stasis Krasauskas, minns man ofrivilligt Pablo Picassos verk, för mycket togs från målarmästaren, som inte tröttnade på att experimentera med färg och form hela sitt liv. Men Picasso gav en sådan energiladdning med vart och ett av sina nya verk att nästan ingen av hans samtida kunde undgå hans inflytande. Modigliani förstörde sina verk om han märkte Picassos inflytande i dem. Det är helt klart att anslutningen av ett plan-linjärt systemKrasauskas och Pablo Picassos system för att konstruera en ritning och skulpturala-volymetriska system som är traditionella för europeisk kultur liknar varandra.

Från och med 1950-talet, särskilt inom teckning, visar Stasys Krasauskas allt mer sin speciella stil. Illustration intar en allt större plats i konstnärens liv, den gör det möjligt att förkroppsliga och omtänka poetiska linjer till synliga bilder. Samtidigt använder konstnären konstens traditioner från det antika Egypten till renässansen, men utvecklar också sin egen stil allt tydligare. Särskilt nära honom är verken av sammansmältningen av natur och människa, deras oskiljaktighet. Stasys Krasauskas fyller sina gravyrer med denna känsla av att tillhöra det extraordinära och vackra, för vars existens människor måste betala, ibland på bekostnad av sitt eget liv.

De sista åren av livet

Konstnären har alltid varit mitt uppe i nya kreativa idéer och idéer, har alltid varit full av energi och aktiv. Som en riktig romantiker försökte han hela sitt liv att förstå orsakerna till mänskliga vanföreställningar, essensen och orsakerna till grymhet. Hans liv var som en blixt, kort och ljus (han dog vid 47). Att övervinna lidande i kärlekens namn, i namn av hela mänsklighetens lycka är huvudlinjen i konstnärens arbete. S. A. Krasauskas dog av cancer i struphuvudet den 10 februari 1977 i Moskva vid P. A. Herzen Cancer Institute. Han begravdes på Antaklnis-kyrkogården i Vilnius. Konstnärens gravsten är gjord i form av linosnitt "Youth".