2024 Författare: Leah Sherlock | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-17 05:49
Innovation inom vilket område som helst är en innovation, uppfinning av det nya på grundval av det gamla, ibland åtföljt av att tidigare traditioner och grunder bryts. Innovation är en speciell gåva, förmågan att uppfinna och tänka progressivt, om vi talar om den mänskliga personens kvalitet.
Innovation inom konst
Inom konst är innovation alltid en kollision med kritik, missförstånd, till och med fördömande. Men kulturen skulle inte ha utvecklats utan skulptörer, målare och innovativa författare.
Till exempel var Giotto di Bondone den största innovatören på sin tid. Sedan antiken har det varit brukligt att figurer i religiösa målningar och fresker svävar i luften. Men den florentinska Giotto var den första som satte dem stadigt på marken. Han förändrade också det rumsliga konceptet och förhållandet mellan målningen och konstnären och mellan målningen och betraktaren. Naturligtvis fick denna innovation inte omedelbart ett varmt gensvar, även om Giotto di Bondone en gång var erkänd som en stor mästare.
Innovatörer drabbade av kritik
Innovativa målare Michelangelo Buonarotti anklagades nästan för kätteri för sina innovationer. När allt kommer omkring avbildade han helgonens kroppar inte bara nakna, utan utan något täcktgenitalier. Tre decennier senare "klädes" helgonen av andra konstnärer på myndigheternas order. Och först 1994 återställdes bilderna till sitt ursprungliga utseende. Århundraden har gått sedan dess.
Skulptören Jean-Baptiste Pigalle (upplysning), konstnären Théodore Géricault (romantiken) och många andra drabbades av kritik av sina innovationer inom konsten.
Innovation i litteratur i Ryssland
Från latin översätts novator som "renovator". Innovation är berikningen av den litterära processen, dess förnyelse, nya upptäckter och landvinningar inom litteraturen.
I rysk litteratur var artonhundratalet, dess 50-60-tal, det rikaste på innovativa lösningar. Då blomstrade publicism och litteraturkritik. På 1800-talet blev rysk litteratur en trendsättare på global nivå. Det diskuterades aktivt utomlands. 1800-talet är århundradet för bildandet av det litterära språket i Ryssland, och Alexander Sergeevich Pushkin bidrog till detta på många sätt. Guldålderns poeter (som 1800-talet kallas i litteraturen) började tänka om sitt verk. En ny egenskap dök upp i poesin, poeter försökte påverka människors sinnen för civila ändamål, för att förbättra deras hemland.
Prosa stod inte heller stilla. Gogol och Pushkin var grundarna av nya konstnärliga typer. Det här är Gogols "lilla man" och Pushkins "extra man" och andra.
Artonde århundradet slutade med förrevolutionära känslor. Århundradets slut öppnar nyttnamn - Leskov, Gorkij, Ostrovskij och Tjechov.
Innovation av Tjechov Anton Pavlovich som dramatiker
Anton Pavlovich uppdaterade dramaturgin. Han var emot teatralitet och onaturlighet. I hans pjäser visades människor och liv som de är. Han övergav effekterna av den gamla teatern.
Till exempel var pjäsen "Körsbärsträdgården" helt ny för teatern. Det var inget drama, utan en lyrisk komedi. Det blev inga skott, yttre intriger och en spektakulär avslutning i pjäsen. Hela idén vilade på den allmänna stämning som skapades av helheten av alla scener. Tjechov gav inte pjäsen några komplicerande element, han skapade inte huvudpersonen - en person kring vilken konflikten skulle utvecklas. Tjechov ger tittare och läsare en förståelse för karaktärernas psykologi. Lyrik, enkelhet, pauser för att förstärka effekten och beskriva landskapet – allt bidrar till en ökning av känslomässig uppfattning.
Stanislavskij sa att Tjechov på scenen äger den inre och yttre sanningen. Tjechov introducerar utelämnanden, underdrifter och enkla dialoger i sina pjäser - precis som i livet.
Detta var en innovation för den ryska scenen och litteraturen.
Rekommenderad:
"Azazaza" - vad är det, vad betyder det och hur framträdde det i tal?
Endast personer som nyligen har bemästrat Internet kan ställa en fråga som är relaterad till det ofta förekommande ordet "azazazah". Ungdomarna, som släpper in detta ord i världen, hanterar det perfekt: de använder det i kommentarerna, förstår och accepterar det. Men ändå är det värt att bestämma sig: "azazaz" - vad är det, vad betyder det och hur dök det upp i tal?
Vad är film: vad det var och vad det har blivit
Cinematografi är ett helt lager av kultur som har blivit en absolut innovation i konstvärlden, blåst liv i fotografier och låtit dem förvandlas till rörliga föremål, berätta hela historier och publiken att kasta sig in i den unika världen av kort- och fullängdsfilmer. Men få människor vet hur bio var i början. När allt kommer omkring, när det skapades användes inte alltid datorgrafik och olika specialeffekter
Vad är det groteska inom musik, litteratur, måleri och arkitektur?
Vad är det groteska? Denna term förstås som en viss sorts konstnärlig bildspråk baserad på en kombination av fantasi och verklighet, det fula och det vackra, det tragiska och det komiska
Träsnitt - vad är det inom konst?
Vad är en teckning är känt även för barn. Men vad som är gravering vet troligen inte alla. Men båda typerna av ritningar hänvisar till grafik, vars uttryck är en linje och ett streck. Men en grundläggande skillnad finns fortfarande. Gravören markerar bilden på en hård träyta och skapar ett träsnitt. Sedan görs ett avtryck på papper eller annat material. Här är vår artikel om denna gamla konstform
Textur - vad är det inom konst? Exempel
Många blivande artister förstår inte riktigt vad folk menar när de pratar om textur. Inom konsten är detta koncept dubbelt. De kan förmedla både konstnärens intention och ytan på materialet. Men textur finns inte bara i målning. Detta koncept kan hittas inom skulptur och dekorativ konst. Idag kommer vi att titta närmare på denna term och ta reda på dess sanna betydelse i olika tolkningar
