Moderne och jazzmoderna danser. Den moderna dansens historia

Innehållsförteckning:

Moderne och jazzmoderna danser. Den moderna dansens historia
Moderne och jazzmoderna danser. Den moderna dansens historia

Video: Moderne och jazzmoderna danser. Den moderna dansens historia

Video: Moderne och jazzmoderna danser. Den moderna dansens historia
Video: Театр кукол «Крошка Арт» #питер #театрдетям 2024, December
Anonim

Modern (dans) dök upp vid 1800- och 1900-talsskiftet i staterna och Tyskland. I Amerika förknippades namnet med scenkoreografi som motsatte sig balettens standardformer. För dem som utövade modern dans var det viktigt att presentera en koreografi av en ny ordning, motsvarande det nya århundradets människa och hans andliga behov. Principerna för sådan konst kan betraktas som förnekande av traditioner och överföring av nya berättelser genom unika element av dans och plasticitet. I sitt långa krig med klichéer kunde modernistiska dansare inte helt överge traditionella balettformer. De stod ut med några tekniska detaljer.

Rise

Modern dans
Modern dans

Modern tros vara danser grundade av Isadora Duncan. Hon inspirerades av naturen och främjade rörelsefriheten, deras spontanitet. Isadoras dans var en improvisation utan speciella kostymer och skor med levande musik.

En annan resurs för framväxten av modern dans är rytm, systemet av Jacques-Dalcroze. Den schweiziska pedagogen och kompositören tolkade musik analytiskt och bortom det känslomässigauppfattning. Dansen fungerade som en slags kontrapunkt. Redan i sina första produktioner ägnade sig Dalcroze åt dansens fullständiga underordning till musik.

Som svar på honom publicerades 1928 den österrikiske koreografen R. Labans verk "Kinetography", där det hävdades att rörelsen är motiverad av skaparens inre värld och inte fungerar som grunden för musik.

Vidareutveckling: Kurt Joss och Mary Wigman

Modern jazzdans
Modern jazzdans

Kurt Joss, som var nära bekant med Laban, arbetade med skapandet av en ny dansteater. Musik, scenografi, körrecitation var inblandade i hans arsenal. Han var intresserad av teatrar av mystik och kult. Allt detta syftade till att avslöja energin i kroppsrörelser. Joss introducerade nya teman, som politiska baletter. Hans arbete fortsattes av studenten Mary Wigman. Kvinnan kom till uttryck i expressionismen, introducerade det hemska och fula i modern (dans), iscensatte spända och dynamiska produktioner, lutade sig mot uttrycket av universella mänskliga känslor.

Efter Wigman, tack vare hennes elever, bildades två huvudgrenar av dansutveckling. Man visade en expressionistisk uppfattning, en dansares subjektiva intryck, en önskan att avslöja det omedvetna, det sanna i en person. Representanter för denna trend kunde uttrycka sig i den så kallade absoluta dansen. Den andra gruppen påverkades avsevärt av abstraktionism och konstruktivism. För dansarna var formen inte bara ett uttrycksmedel, utan bildens innehåll.

Jazzmodern: den nya tidens dans

Modern dans
Modern dans

Senareen ny riktning växer fram - modern jazz, som idag fängslar med sin unika kontrast av vita klassiker och svart jazz.

Dansare använder steg från klassisk balett och brutna rörelser från modern, vågor från latinska danser och hopp från hiphop, break-element. Detta skapar ingen eklektisk effekt, tvärtom, det hjälper dansaren att uttrycka sig fullt ut i en energisk och plastisk komposition.

Jazz-modern är en dans som har ett brett utbud av uttrycksmedel i sin arsenal. På grund av detta är han fri och spektakulär, vilket på inget sätt begränsar dansaren. Modern jazz anses vara en svår dans, eftersom artisten förutom teknik behöver styrka, uthållighet, inspiration och tydligt tänkande.

Det är viktigt att lära sig tekniker för spänning/avslappning och isolering under lektionen. Isolering är en teknik där kroppsdelar utför rörelser utan att störa varandra. Det kräver ytterligare träning, det ser särskilt spektakulärt och förtjusande ut. Isoleringstekniken handlar om förmågan att spänna en del av kroppen och samtidigt slappna av den andra.

I modern jazzdans är improvisation viktigt. Modernitetens sensualitet är sammanflätad med klassikernas plasticitet, i kombination med jazzens rytmer uppstår unika skapelser, vars källa är koreografens själ. Det är därför jazz modern (dans) har fått namnet dans för speciella individer.

Populär idag

Den moderna dansens historia
Den moderna dansens historia

Kuba har en egen skola där de studerar modern dans. Moderna trupper är vanligast i Brasilien, Colombia, Guatemala, Argentina.

Dansens historiaArt Nouveau hade ett betydande inflytande på klassisk design. Många koreografer från 1900-talet kunde inte låta bli att introducera element av modernitet i sina verk.

Rekommenderad: