2024 Författare: Leah Sherlock | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-17 05:49
Primitivismens stil i måleriet har fått bred tillämpning. Först och främst blev självlärda konstnärer som inte hade tillräckliga professionella färdigheter, men försökte visa sig själva och sin vision av världen, representanter för denna trend. Precis som alla andra innovationer orsakade primitivismen ett stort offentligt ramaskri. Konstnärer som uppnådde berömmelse i många år efter sina studier var missnöjda med den nya riktningen för målning, som inte tog hälften av skaparnas liv för att polera sina konstnärliga färdigheter. De flesta konsthistoriker gillade dock enkla mästerverk, och primitivismen tog ändå sin plats i en stor variation av stilar.
Primitivismens egenskaper
Primitivism i måleri kännetecknas av förenkling av bilder: konstnärer förvränger världen omkring dem, vilket gör målningarna mer som vanliga barnteckningar. Ändringarna gjordes dock avsiktligt: genom illusionen av enkelhet och slarv syns den djupa meningen med verket. Som i alla andra konstnärliga stilar är detaljer viktiga i primitivismen - de bär den huvudsakliga semantiska belastningen.
Art brut
Art brut är en viktig gren av primitivismen. Synonymt med definitionär termen "outsiderkonst". Verken i denna industri representerar världen av psykiskt sjuka eller missfoster som en gång flyttade bort från samhället och kastade sig in i en speciell verklighet. En viktig egenskap hos art brut är den fullständiga frånvaron av tydliga gränser mellan konstnärens fantasier och det verkliga livet. Överflödet av små detaljer antyder livets tanklöshet och den moderna världens fåfänga rusning - detta är ett av art bruts vanligaste budskap.
Åsikten att ingen idé döljs bakom bildernas naivitet är felaktig. Konstnärer mättar primitivismen i att måla inte med omgivningen, utan med själens inre tillstånd. Det kan bara märkas efter noggrant övervägande och analys av de avbildade detaljerna - en översiktlig blick är olämplig här.
Hur man lär sig att korrekt identifiera primitivism i målning
Primitivism existerar inte utan författarens naivitet och spontana inspiration. En person som möter sådana berättelser för första gången upplever en känsla som liknar nostalgi. Barns vision av världen ligger i brutna proportioner, ljusa och mättade färger, djupa moraliska övertoner. En man i primitivism ser mer ut som en docka än en riktig karaktär - detta ökar hans mysterium.
Förmågan att vara uppmärksam på detaljer och tolka dem rätt är en riktig talang. När man bestämmer den konstnärliga stilen kommer det inte att vara överflödigt. Du kan lära dig att förstå konstnären själv. För att göra detta, kom ihåg någraviktiga kriterier, och noterar vilka det blir lätt att skilja primitivismens verk från surrealismen.
Först, rena färger. Överflöd av toner och halvtoner, chiaroscuro, rymddjup - detta är inte primitivism. Naiv konst använder rena pastellfärger eller tvärtom alltför ljusa nyanser. För det andra, brutna proportioner. Om bilden liknar stiliserade illustrationer för en science fiction-bok, så är detta primitivism. För det tredje, att blanda verklighet med fantasiidéer – primitivism i måleriet kombinerar ett lugnt landskap och alltför catchy färger, en person och otroliga varelser.
Ljusa representanter för primitivismens stil
Modern konst är full av inte bara abstraktionister och surrealister. Primitivismen öppnade vägen för många begåvade kreatörer vars verk tidigare inte hade erkänts. Bland dem finns Babushka Moses, Henri Rousseau, Niko Pirosmani, Maria Primachenko, Alena Azernaya och många andra. Målningar av de mest kända primitiva konstnärerna finns på Museet för naiv konst i Nice.
barndomens värld
Primitivismen i måleriet intar en speciell plats. Först och främst beror detta på artisternas unika förmåga att fördjupa en person i en värld av slarv, naivitet och andlig renhet. Trots bristen på konstundervisning bland många primitivister är målningarna fyllda av det som de flesta andra områden saknar så mycket: humör. Konstälskare förstår och uppskattar detta, vilket är anledningen till att de fungerar i genren primitivismär så populära.
Rekommenderad:
Hundrasen från "Electronics": många barns dröm
Filmdjur får dig ofta att le och förknippas med något bra, såvida det inte är läskiga dinosaurier eller liknande. Efter att ha sett filmen finns det ofta en önskan att skaffa sig samma varelse. Barn börjar särskilt ofta tigga från sina föräldrar om en katt eller hund som de såg på film. Så efter utgivningen av filmen "Adventures of Electronics" kunde en hund som liknar husdjuret till huvudpersonen i rasen oftare hittas på gatan
En saga om hösten. Barns saga om hösten. En kort berättelse om hösten
Hösten är den mest spännande, magiska tiden på året, det är en ovanligt vacker saga som naturen själv generöst ger oss. Många kända kulturpersonligheter, författare och poeter, konstnärer hyllade outtröttligt hösten i sina skapelser. En saga på temat "Höst" bör utveckla emotionell och estetisk lyhördhet och bildligt minne hos barn
Vadim Levin: dikter om barns "vuxenliv"
Vadim Levin ägnade hela sitt kreativa liv åt barn. Hans dikter såg inte bara ljuset i samlingar. De kom ut på skivor. De har länge översatts till andra språk i världen
Yakov Chernikhov "Arkitektoniska fantasier"
Artikeln om Yakov Chernikhov och hans "arkitektoniska fantasier" avslöjar det speciella med författarens vision, hans unika. Dess relevans under 2000-talet, dess metoder för att undervisa unga arkitekter förklaras. Exempel på arkitektens arkitektoniska fantasier ges
Tekniker för otraditionell teckning för utveckling av barns kreativa potential
Att använda icke-traditionella rittekniker är en verklig möjlighet att ge ditt barn ett prisvärt och mycket enkelt sätt att använda en mängd olika föremål som material för konstnärligt skapande. Att arbeta med dem ger impulser till utvecklingen av konstnärlig fantasi, manifestationen av oberoende