2024 Författare: Leah Sherlock | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-17 05:49
Ett konstverk (i sten eller på duk), som är en bild som föreställer Kristus och Guds Moder som sörjer honom, kallas en pieta. Michelangelo var inte mer än 25 år gammal när han fullbordade sin skapelse, som blev det perfekta exemplet på ikonografi inom skulptur. Det är omöjligt att säga exakt när skulpturen skapades och när den stod färdig, men många källor till konsthistoria hänvisar till perioden 1497 till 1501.
Michelangelos Pieta njuter av gudomlig ödmjukhet i Marias sorg innan hennes mest svåra förlust. Det finns inte en skugga av förtvivlan i Guds moders ansikte, den lugna, stilla sorgen i hennes allförlåtande själ som reflekteras i hennes vackra ansikte lyser upp bilden med en aura av helighet. Kristus ser ut som om han precis har somnat efter en hård resa till fots, och hans fridfulla sömn är på väg att avbrytas av hennes milda beröring.
Michelangelos förtjusande pieta är skapad på ett sådant sätt
att alla som ser henne känner i sitt hjärta närheten av insikten som sker i Maria. Och detta händer, trots de hundratals år som har vuxit mellan personen som begrundar skulpturen och dess födelse imästarens fantasi. Författaren uppnådde denna effekt med hjälp av sitt tålamod, talang och beslutet att avskilda Kristus och Maria, och räddade därigenom kompositionen från sekundära och därför onödiga figurer. I denna teknik skiljer sig Michelangelos pieta från dryckerna från många konstnärer från 1400-talet, som avbildade Guds moder och Kristus omgiven av andra karaktärer i sina målningar. Men bland de berömda konstnärerna finns de som, som Michelangelo Buonarroti, styrdes av idén om ensamhet, idén om en tvåsiffrig komposition när man skapade pietan. Om vi tar hänsyn till det faktum att Michelangelo var den första bland andra erkända genier som glorifierade denna typ av pieta, så kan man hävda att den store skulptören blev grundaren av en delström inom den tidens sköna konster.
I den moderna världen finns det många kopior av Michelangelos pieta, och originalet förvaras på Vatikanstatens territorium i St. Peters katedral. Giorgio Vasari skrev att skulptören av misstag hörde en tvist mellan människor om vem som är den sanna författaren till denna skapelse.
Situationen slutade med att Kristi klagan var det enda signerade verket av Michelangelo.
Pieta "Rondanini", som började 55 år efter det första, var hans sista verk. Oavslutat blev det för Michelangelo avtrycket av hans död. Med all elakhet i raderna i detta ofullbordade verk, med tanke på figurernas ställning, kan man känna Guds moders känslomässiga ångest och förtvivlan. Detta beslut av Michelangelo står i skarp kontrast till lugnet i hans förstadrycker. Hur symboliskt personifierar dessa två skulpturer ungdom och blekning: den evigt unga och sorglösa Guds moder i den första drinken och modern, upprörd av stum förtvivlan, som försöker uppfostra sitt barn, i den andra. Naturligtvis är Michelangelo en enastående skulptör genom tiderna, även i hans ofullbordade skulptur kan man känna kraften som andliggör själen hos vilken ortodox person som helst. Statyerna av Michelangelo Buonarroti är fantastiska exempel på skulpturell kreativitet, sublim och själfull, de vinner hjärtan hos dem som uppskattar skönhet.
Rekommenderad:
Trilogy "Djup", Lukyanenko S.: "Labyrinth of reflections", "False mirrors", "Transparent glasmålningar"
Förmodligen är alla fans av den ryske science fiction-författaren Sergei Lukyanenkos verk bekanta med "Djup". Bara en lyxig serie böcker kommer att tilltala även den mest kräsna älskare av science fiction. Därför bör ingen gå förbi dem, och särskilt fans av cyberpunk
Målningar av Aivazovsky "Brig "Mercury" attackerad av turkiska fartyg" och "Brig "Mercury" efter segern över två turkiska fartyg möter den ryska skvadronen"
Ivan Konstantinovich Aivazovsky är en välkänd marinmålare, vars verk är kända över hela världen. Han målade otroligt realistiska dukar, slående i sin skönhet. Aivazovskys verk "Brig" Mercury "" är ovanligt eftersom det har en fortsättning. Mästaren har många dukar tillägnade den ryska flottan. Läs om två målningar om detta ämne i artikeln
"Kristi pojke på trädet": sammanfattning. "Kristi pojke på granen" (F.M. Dostojevskij)
"Pojken vid Kristi träd" är en berättelse skriven av Fjodor Mikhailovich Dostojevskij. I den delar den berömda författaren sina tankar med läsarna, gör det möjligt att se utifrån vad mänsklig likgiltighet leder till, kommer med ett mycket vänligt och positivt slut, som inte bara kan vara ett fantasifoster utan också en verklighet
Den berömda målningen av Titian "Pieta"
Målningen "Pieta" spelar roll i den store venetianska konstnärens verk. Historia och beskrivning av arbetet i mästarens liv. "Pieta" är ett exempel på måleri från den tiden
Målningen av Leonardo da Vinci "Kristi dop" är ett av renässansens mästerverk
"Kristi dop" - en bild av renässansens stora geni Leonardo da Vinci - är skriven på en av den kristna trons betydelsefulla berättelser. Det är en indikator på dåtidens västeuropéers världsbild