2024 Författare: Leah Sherlock | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-17 05:49
De säger att när världen splittras, kommer sprickan säkert att passera genom poetens rastlösa hjärta. Dessa linjer kännetecknar perfekt den kreativa vägen till Sergei Yesenin, som av ödet var avsett att leva och skapa vid början av två epoker. Kanske av denna anledning är Yesenins texter fyllda till brädden av känslornas dramatik. Poetens livsväg var taggig och svår, trots sammanbrott och fall fortsatte han envist att röra sig, hämtade inspiration från upplevelsen och upprätthöll ett oupplösligt band med sitt folk.
Poesins kraft
Även under en mycket tidig period av geniets arbete började den starkaste sidan av hans talang sticka ut - förmågan att rita vackra bilder av den ursprungliga ryska naturen i en poetisk stil. Hela styrkan i hans tidiga texter ligger i det faktum att den tydligt uttrycker en känsla av brinnande kärlek till fosterlandet genom bilder av inhemska landskap. Naturen i Yesenins texter behagar ibland inte alls ögat: "Du är mitt övergivna land …", men kärleken till det utblottade arvet blir bara starkare av detta. Sedan börjanUnder första världskriget får denna känsla särskild kraft och styrka, vilket tydligt kan ses i verket "Rus".
Yesenins texter är fyllda med ljusa färger av inhemsk natur: i många dikter om Ryssland rasar glada toner och leker med alla regnbågens färger - azurblå, röd och blå. Också märkbar är en speciell kärlek till allt levande - fåglar, vilda djur och husdjur ("Song of the Dog", "Cow", etc.). Naturen i Yesenins texter är inte övergivna bilder, de är "insprängda", en person är inskriven - en poet, uppriktigt kär i sitt hemland. Han vänder sig till naturen för inspiration och uttrycker sina innersta tankar om nuet, det förflutna och framtiden, sin plats i livet. I sällsynta stunder av lugn skriver han: "I själen finns solnedgångens citronljus", och fortsätter, "syrenernas blå prasslande." Och i timmarna av bittra tvivel och funderingar: "Snart blir jag kall utan lövverk." Skildringen av ens känslor och upplevelser genom en bild av den ryska naturen fick ofta skaparen att humanisera den: "Fågelkörsbäret sover i en vit udde", "Den gyllene lunden avrådde …". Denna princip visar författarens speciella kärlek till naturen.
Färger av folkpoesi
I hjärtat av många av Yesenins verk är motiven till rysk folkpoesi. Hemlandet i Yesenins texter är levande fångat inte bara i innehållet utan också i själva poetiken. Skaparen lånade av henne de flesta av färgerna som han använde i sitt arbete. Han kopierar inte bara varje nyans utan ger den mening och innehåll. Den romantiska poeten använder dessa symboliska nyanser mer på ett konventionellt sätt än idirekt betydelse. En av anledningarna till den otroliga känslomässiga inverkan som Yesenins texter har på läsaren är gömd i färgvisningen av känslor och tankar.
- Blå och blå är de vanligaste färgerna i den ryska naturen och symboliserar vatten och himmel. I Yesenin framkallar dessa nyanser frid och tystnad, fred: "obeskrivligt, blått, ömt …", eller förmedlar glädjen av att känna frihet och rymd: "blått Ryssland …", "blått fält", "blå stjärna".
- Scharlakansröd och rosa - poetens favoritnyanser - betecknade renhet, jungfrulig renhet och känslornas renhet ("Gryningens scharlakansröda ljus vävde sig på sjön …"). Ungdom symboliseras av den rosa färgen - "tankar om rosa dagar…", "rosa häst", "fräscha rosa kinder".
Tragedin med att skiljas från det förflutna
Lyrik känns som om den är knuten till det förflutna, det akuta behovet av att skiljas från honom uppfattas av Yesenin som hans egen undergång. Denna dystra känsla ger upphov till en pessimistisk stämning hos honom och framkallar en fullständig nedgång i mental styrka. Yesenins texter under denna period är ganska störande, ordet "rock" finns alltför ofta i hans verk, och fantasin målar bilder av en förestående "fatal katastrof". Dessa stämningar återspeglas i diktsamlingen "Moscow Tavern", huvudmotivet för denna cykel är likgiltighet för vad som händer, livet i allmänhet, ett försök att glömma med hjälp av alkohol och förtvivlan. Men skaparen fann inre styrka i sig själv och kom ut ur en hopplös återvändsgränd. Men tragedin i poetens farväl till det förflutnaimponerande inflytande på hans arbete.
Första gången jag sjöng om kärlek…
Esenins tidiga kärlekstexter målar upp en blyg flickaktig bild med rena och milda färger. Genom skapandet av poetiska bilder av sin inhemska natur förkroppsligar poeten sin ungdomliga beundran för kvinnlig skönhet och önskan att älska. Senare ser läsaren kärleken i poetens verk på olika sätt: vackert och rent, sensuellt och passionerat. Toppen av Yesenins kärlekspoetik kallas cykeln "Persiska motiv", där alla dikter och impulser som avslöjas i dem är vackra. Men trots de glorifierade känslorna för Shagane, Helia, Lale, minns poeten både skönheten i "Ryazan vidderna" och "vågig råg i månskenet." Man kan känna hans önskan att dränka den värkande längtan efter "fjärran nordbor".
För första gången vägrar jag att göra väsen…
Yesenins kärlekstexter är fortfarande en fantastisk framgång. Han beundrades av kvinnor inte bara för sin unika poetiska gåva, utan också för sin extraordinära attraktionskraft. I var och en av hans cykler av kärleksdikter värderade poeten, kärleksfulla och sjungande riktiga damer, mest av allt själva känslan - obesvarad, sensuell, splittrad, oskyldig, passionerad, ren. De starkaste impulserna från själen förändrade skaparen, han bestämde sig för att säga adjö till huliganism och upproriskt liv. Denna kärlek blev en räddning för raken, som nu var redo att underkasta sig sin älskade. Endast hans poetiska associationer och jämförelser med naturen förblev oförändrade: namnet "ringar som en augustikyla", hans hår - "färgen på hösten." Med denna stora kärleki poetens liv fanns det två kvinnliga rivaler - Isadora Duncan och Augusta Miklashevskaya.
Oöverträffad uppriktighet
Sergey Yesenin levde väldigt lite - bara trettio år, men hans unika kreativa arv innehåller betydande konstnärlig rikedom. Teman för Yesenins texter är olika, de innehåller en oöverträffad uppriktighet i tonen, en direkt vision av världen, en sällsynt gåva att titta på saker med en opartisk blick. Poeten kännetecknas av förmågan att utvinna graciös skönhet och ovanlig glädje från föremål som tid och liv inte skonade. Yesenins texter förmedlar till läsaren poetens stora talang, hans speciella karaktäristiska förmåga att uttrycka sina känslor i sitt verk.
Rekommenderad:
Yesenins liv och verk. Temat för fosterlandet i Yesenins verk
Sergej Yesenins arbete är oupplösligt kopplat till temat för den ryska byn. Efter att ha läst den här artikeln kommer du att kunna förstå varför dikter om fosterlandet upptar en så stor plats i poetens verk
Yesenins barn. Fick Yesenin barn? Hur många barn fick Yesenin? Sergei Yesenins barn, deras öde, foto
Den ryske poeten Sergej Yesenin är känd för absolut alla vuxna och barn. Hans verk är fulla av djup mening, vilket är nära för många. Yesenins dikter lärs ut och reciteras av elever i skolan med stort nöje, och de minns dem hela livet
Huvudmotiven i Pushkins texter. Teman och motiv av Pushkins texter
Alexander Sergeevich Pushkin - den världsberömda poeten, prosaförfattaren, essäisten, dramatikern och litteraturkritikern - gick till historien inte bara som författare till oförglömliga verk, utan också som grundaren av ett nytt litterärt ryskt språk. Bara vid omnämnandet av Pushkin uppstår omedelbart bilden av en ursprungligen rysk nationalpoet
Funktionen av Yesenins kärlekstexter. Essä om Yesenins kärlekstexter
S. A. Yesenin anser med rätta kärlekens sångare, som förkroppsligas i hans verk mycket ljust. Det speciella med Yesenins kärlekstexter är ett mycket intressant ämne för en uppsats eller en uppsats
Bön som genre i Lermontovs texter. Kreativitet Lermontov. Originaliteten i Lermontovs texter
Redan under det senaste året, 2014, firade den litterära världen 200-årsdagen av den store ryske poeten och författaren - Mikhail Juryevich Lermontov. Lermontov är verkligen en ikonisk figur i rysk litteratur. Hans rika verk, skapat under ett kort liv, hade ett betydande inflytande på andra berömda ryska poeter och författare från både 1800- och 1900-talen. Här kommer vi att överväga huvudmotiven i Lermontovs arbete och också prata om originaliteten i poetens texter