Beskrivning av målningen "February Blue" av I. Grabar

2024 Författare: Leah Sherlock | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-17 05:49

De säger att ett landskap är ett naturporträtt. Och hos en bra artist är han full av dynamik, ett slags mysterium som avslöjas för betraktaren endast på en intuitiv-sensuell nivå. Han iakttar en vanlig, till och med omärklig skiss av naturen - ett ensamt träd som står, ett turbulent hav eller ett bergsområde - och ändå upphör han aldrig att beundra den avbildade ovanliga vinkeln, den fotografiskt noggrant uppmärksammade stämningen, den impressionistiska leken med färger. Alla dessa funktioner kan också karakterisera Igor Grabars dukar. Låt oss försöka ge en beskrivning av målningen "February Blue".

Skapelsens historia

Som regel är bevis på historien om skapandet av ett konstverk extremt kortlivade. Det går en tid – och konstnären själv minns inte exakt när han fick idén att fånga något påpapper. Lyckligtvis har historien om målningen "Februarblå" inte sjunkit i glömska. Det är känt att duken skapades när Grabar vistades i Dugino med den gästvänliga filantropen Nikolai Meshcherin. Dugin-perioden anses kanske vara den mest fruktbara i konstnärens verk, målningarna målade under 13 år togs emot av museer och utställningar med nöje.

En vacker februarimorgon bestämde sig konstnären precis för att ta en promenad - utan färger och staffli. En av björkarna tycktes Grabar särskilt vacker, han stirrade på den och … tappade sin käpp. Och när han plockade upp det, tittade han på trädet från botten och upp. Effekten var helt enkelt extraordinär! Konstnären rusade efter förnödenheter och skissade vad han såg för att börja skapa en fullfjädrad bild om några dagar. För att göra detta grävde Grabar ett dike i snön, täckte duken med ett paraply, vilket förstärkte effekten av närvaron av blått och började skapa. Han arbetade i ungefär två veckor, och hela denna tid skämde naturen bort konstnären med vackert väder.

Bildämne

Beskrivning av målningen "February Blue" låt oss börja med det viktigaste - björkar i förgrunden. Trädet är insvept i vinterns finaste spets som kan gnistra glatt även en molnig dag. Lite längre bort kan man se vittunnladrottningens mindre flickvänner, små björkar. Så jämförelsen med tjejerna som snurrar i en runddans, kallar våren och ser av februari kommer att tänka på. Det verkar som att om du stannar lite längre bredvid duken kommer du att höra en sång om vårt lands symbol, björken.

Trädet är avbildat mot bakgrunden av en snövit filt och en genomträngande blå himmel. Det är därför dess grenar, som ger björken en intressant, till och med något konstig form, ser mystiska, fantastiska, förhäxade ut. Som om den vitstamliga skönheten precis har vaknat och sträcker sig mot himlen för att välkomna våren, vilket får det att verka som att björken är akimbo.

Färglösning

Vi fortsätter uppsatsen "Beskrivning av målningen "February Blue"". Det verkar som att bilden av vintermånaden kräver användning av vit färg med makt och huvud. Grabar agerade dock annorlunda. På duken kan betraktaren tydligt se att snön inte längre är särskilt ren, på vissa ställen syns tinade fläckar vilket gör att våren närmar sig. Samtidigt använder konstnären generöst pastell och ljusa färger. Man tror att han på duken nådde gränsen för färgmättnad, målning, faktiskt, med rent ljus. Vi kommer att se många nyanser av blått, ultramarin. Alla smälter samman i målningens unika musik, vars huvudsakliga syfte är att förmedla ytterligare ett ögonblick från naturens liv, ibland osynlig för den vanliga människan. Med en liknande installation närmar sig duken skapad av Grabar - "February Blue" - franska impressionisters mästerverk, som "Poppies" av Claude Monet.

Dominant humör

Dukens ideologiska huvudbudskap kan beskrivas som en förväntan. Vinterkylan kommer säkert att ge vika för varmt väder, den avbildade björken kommer att klä sig i en vacker klädsel av gröna löv, och naturen kommer att börja en ny omgång av sin utveckling. Detta förklarar det extraordinära, optimistiskadukens känslomässiga bakgrund. Denna beskrivning av målningen "February Blue" bör ta hänsyn till.

Övriga fakta

Grabar har blivit berömd som en skildrare av vintersäsongen. Det finns till och med en intressant parallell till den nämnda Duginperioden med Pushkins Boldin höst som en av de mest fruktbara perioderna av poetens verksamhet. Grabar - "February Blue" och andra "vinter"-dukar räknas dock inte! – Han fångade även andra årstider, samt människors ansikten. Konstnären har arbetat mycket fruktbart under hela sitt liv: inte alla målare kan skapa nästan oavbrutet i cirka 60 år!

Inledningsvis kallade konstnären målningen vi är intresserade av "Blå vinter" - en analogi med andra målningar av Grabar - men när han gav sin avkomma till Tretjakovgalleriet döpte han om den. Mästerverket finns kvar än idag. Besökare tittar på duken och blir förvånade över att hitta något som inte ens de mest skickliga reproduktionerna kan förmedla: drag, individuella prickar som utgör duken. Detta är också ett spår av en av konstens strömningar - divisionism.

Denna beskrivning av målningen "February Blue" kan anses vara komplett.