Vasiliev Konstantin Alekseevich: målningar och deras beskrivning

2024 Författare: Leah Sherlock | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-17 05:49

Vasiliev Konstantin Alekseevich, vars målningar kommer att behandlas i denna artikel, är inte en av de välkända konstnärer vars verk säljs på auktioner för fantastiska summor. Detta faktum reducerar dock inte alls hans meriter till inhemsk konst. Under sitt korta liv lämnade målaren, även känd under pseudonymen Konstantin Velikoross, omkring 400 verk, bland vilka de mest intressanta är målningar om sagor och historiska ämnen, porträtt, landskap, grafik, dukar i surrealistisk stil.

Kort biografi

Sovjetkonstnären Konstantin Vasiliev föddes 1942 i den tyskockuperade staden Maykop (Krasnodar-territoriet). Hans far Alexei Alekseevich är född i S:t Petersburg, ingenjör, en älskare av litteratur och natur. Mamman till den framtida konstnären Shishkin Claudia Parmenovna var från Saratovböndernas familj.

Efter kriget flyttade pojken med sina föräldrar till Kazan och 1949 flyttade han till Kazan.- i den pittoreska byn Vasilyevo som ligger under den. Sedan barndomen var Konstantin förtjust i att rita, visade en oöverträffad talang för sin ålder att skriva akvarellmålningar. I fyra år (från 1957 till 1961) studerade han vid Kazan Art College. Efter examen undervisade han i teckning och ritning på en gymnasieskola och arbetade även som grafisk formgivare.

Återgå till surrealism och expressionism

Som många målare var Vasiliev Konstantin Alekseevich under en tid på jakt efter sin konstnärliga stil. Målningarna från hans tidiga period påminner om Picassos och Dalis surrealistiska verk. Dessa inkluderar "Apostel", "Sträng", "Uppstigning". Fascinerad av surrealism tappade Vasiliev snabbt intresset för honom, och trodde att det med hans hjälp var omöjligt att få uttryck för djupa känslor på duken.

Den sovjetiske konstnären förknippade nästa steg i sitt arbete med expressionism. Under denna period kommer sådana målningar som "Icon of Memory", "Sadness of the Queen", "Music of Eyelashes", "Vision" ut under hans pensel. Men snart övergav mästaren expressionismen och ansåg att denna riktning i konsten var ytlig och oförmögen att uttrycka djupa tankar.

Skapa målningar i rysk stil

Konstnären Konstantin Vasiliev, vars biografi och arbete beskrivs i denna publikation, kunde verkligen öppna sig först efter att han började måla landskap av sitt hemland. Naturen inspirerade honom att skapa målningar i den ursprungliga ryska stilen. Så småningom blev han landskaplägga till bilder på människor. Parallellt blev Konstantin Alekseevich intresserad av studiet av historisk litteratur, ryska epos och myter. Ju mer han lärde sig om sitt folks förflutna, desto mer ville han återge scener från sitt liv på duk. Det var här som artisten lyckades maximera sin talang. Med inspiration från den ryska kulturen skriver Vasiliev sina mest kända verk: "The Northern Eagle", "Waiting", "The Man with the Owl". Konstantin Alekseevich blev känd som stridsmålare. Hans författarskap är porträttet av marskalk Zjukov, målning "Slavens farväl", "Paraden av den 41:a", "Längtar efter fosterlandet".

Konstantin Vasiliev är en artist som skapade sina mästerverk till musik. När han målade lät ryska folksånger, krigsårens patriotiska verk, kompositioner av Sjostakovitj och andra klassiska kompositörer i hans verkstad. Kärleken till musik återspeglades i Konstantin Alekseevichs verk. I början av 60-talet skapade han en hel serie grafiska porträtt av kända kompositörer (Rimsky-Korsakov, Shostakovich, Beethoven, Mozart, Debussy, etc.).

Kritik av artisten, hans död

Tyvärr kunde inte Vasiliev Konstantin Alekseevich uppnå erkännande av sin talang. Hans målningar, anklagade för rysk fascism, förföljdes av de kommunistiska myndigheterna. De kritiserades skoningslöst, kallade "icke-sovjetiska". Mästarna uppmanade upprepade gånger att sluta måla. Endast några få gånger i hans liv hade konstnärens verk turen att besöka utställningar,hölls i Moskva, Kazan och Zelenodolsk.

Vasiliev Konstantins död satte punkt för hans arbete. Konstnären, som bara var 34 år gammal, blev påkörd av ett tåg. Det hände den 29 oktober 1976, några dagar efter att han avslutat arbetet med sin mest kända målning, Man with an Owl. Konstantin Vasilyevich begravdes i sin hemby Vasilyevo, i samma björklund där han älskade att hämta inspiration från naturen.

Beskrivning av målningarna från det tidiga skedet av kreativitet

Från målningarna från olika perioder är det intressant att följa hur Vasilievs skicklighet förbättrades under åren. I hans verk "Ascension", skrivet 1964, kan man spåra imitationen av Salvador Dali, som har ett verk med liknande tema. Men om du tittar närmare på bilden av den sovjetiska konstnären kan du se en helt ny tolkning av historien om Kristi himmelsfärd. Vasilievs Jesus avbildas inte död, som brukligt, utan levande. Hans ansikte uttrycker oro över mänsklighetens framtida öde. Konstantin Vasiliev är en konstnär som med hjälp av sin duk förklarade: inte bara Frälsarens själ, utan även hans kropp är inte föremål för döden.

"Icon of Memory" skapades under åren då Konstantin Alekseevich var på jakt efter sin egen stil och skapade målningar i genren abstrakt expressionism. Det här konstnärens verk är inte bara ett romantiskt collage, det representerar minnen av hans ömma känslor för en tjej som heter Lyudmila. in i henneKonstantin blev kär vid 20 års ålder. Efter att ha gjort slut med den unga damen förstörde han alla hennes fotografier. Fragment av Lyudmilas fotografier hölls av konstnärens mamma. De fungerade sedan som grunden för skapandet av "Ikonen …", som symboliserar bilden av skaparens förlorade kärlek.

Vasiliev Konstantin Alekseevich: målningar från de sista åren av hans liv

Kort före sin död målar Vasiliev en bild "Waiting", som föreställer en rysk skönhet med ett ljus i händerna. Flickan tittar ut genom det frosttäckta fönstret och väntar på någon från hennes familj. Det är inte känt vem hjältinnan i bilden ser ut till. Förmodligen en fästman som blev försenad någonstans på vägen, men kanske också en man som inte kommer tillbaka från kriget på länge. I ansiktet på flickan, upplyst av lågan från ett ljus, är ångest för en älskad synlig. Mästaren målade elden på duken med lysande färg, vilket fick det att se väldigt realistiskt ut. Vasiliev målade den här bilden till sin mammas födelsedag, vilket är anledningen till att många tror att han porträtterade henne som en ung dam i ung ålder.

"Mannen med ugglan" är höjdpunkten i Konstantin Alekseevichs verk och, av en sorglig slump, hans sista verk. På den avbildade mästaren en gråhårig gammal man, klok av livserfarenhet, som höll ett ljus i sin högra hand. Han är trött, men han har en lång väg framför sig. En uggla sitter på hans utsträckta vänstra arm. Den gamle reser sig över den snöiga marken och tittar i fjärran med en sträng blick. Ovanför hans huvud är en stjärnhimmel, och vid hans fötter görs en eld av en pappersrulle med namnet på konstnären. Åskådareolika uppfattar handlingen i bilden. Någon ser Gud i den gamla mannen, men för någon är han förkroppsligandet av jordisk visdom. Bilden gör ett outplånligt intryck på andra. I närheten av det vill jag stanna längre och försöka se vad konstnären ville berätta för mänskligheten.