Irina Nikolaevna Vorobieva: Sovjetisk mästare i färggravyr

2024 Författare: Leah Sherlock | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-17 05:49

Irina Nikolaevna Vorobieva - sovjetisk och rysk grafiker. Hennes arbete är bekant för många läsare av barnlitteratur som publicerats i Sovjetunionen. Namnet på konstnären själv är mindre känt. Information om Irina Nikolaevnas biografi och arbete hjälper dig att lära känna den inhemska mästaren i gravyr och bokillustration bättre.

Biografi

Konstnären föddes 1932. Den blivande grafikern Vorobyova var förtjust i att rita sedan barnsben och föredrog pennor framför målarfärg. Efter att ha överlevt krigsåren i Moskva tog Irina examen från huvudstadens sekundära konstskola, varefter hon fortsatte sina studier vid Surikov Institute i grafikavdelningen. 1957 tog Vorobyeva examen från universitetet med utmärkelser. Konstnärens slutliga kvalifikationsarbete är en serie gravyrer "People of the virgin länder".

Efter examen från institutet fick en ung specialist, Irina Nikolaevna Vorobyova, i uppdrag att arbeta i staden Shchelkovo. Sedan slutet av 1950-talet har Moskvaregionen blivit en permanent plats för hennes liv och arbete. 1957 började Irina Nikolaevna arbeta som gravyrspecialist inom Moskvakonstinstitutioner.

Vorobeva samarbetade med sovjetiska förlag för vuxen- och ungdomslitteratur. Hon skapade illustrationer för barns sagor och romaner, inklusive V. Malyshevs verk "Den dystra floden".

Från och med 1960-talet reste Vorobyeva runt i Sovjetunionen och utomlands. Resultatet av kreativa affärsresor är en serie grafiska verk om livet i Sovjetunionen, städerna i Europa, Asien och Afrika.

Irina Vorobyeva deltog regelbundet i republikanska och internationella konstutställningar. Sedan 1964 har personliga utställningar av den sovjetiska grafikern arrangerats. 1979 tilldelades Irina Nikolaevna titeln Honored Artist of Russia. Under de sista åren av hennes liv gjorde Vorobyova en resa till Indien, vilket förde esoteriska och religiösa teman till hennes arbete. Konstnären dog 1993

Verken av Irina Nikolaevna Vorobieva finns i privata samlingar och fonder i statliga förvar, inklusive Tretjakovgalleriet och Pushkin-museet i Moskva. 2017 hölls den sista utställningen av hennes grafik hittills. Utställningen av Vorobievas verk organiserades på Shchelkovo Art Gallery.

Familj

Irina Nikolaevna Vorobyovas personliga liv är sammanflätat med hennes kreativa biografi. Konstnärens make är den sovjetiske och ryske målaren tysken Aleksandrovich Bezukladnikov. Han föddes 1928 och var klasskamrat till Vorobyeva vid Surikovskolan. Paret träffadesstudentår. Familjen hade en dotter, Alena.

Irina Nikolaevna och tyska Alexandrovich gjorde kreativa affärsresor tillsammans. De förenades genom anknytning till landet nära Moskva. Den ryska naturen, det sovjetiska folkets liv och arbete var av intresse för både familjeduetten - en målare och en grafiker. Konstnärens man bodde hos henne i Shchelkovo och dog 2009

Kännetecknande för kreativitet

Irina Nikolaevna Vorobyeva gick in i den ryska konstens historia som uppfinnaren av en speciell teknik för gravering, som involverade skapandet av färgtryck på kartong. Tekniken, som upptäcktes på 1930-talet, testades av seniora kollegor från Shchelkovo-tomten. Vorobieva förde tekniken för färggravering till perfektion och gjorde den till ett unikt inslag i hennes arbete. Irina Nikolaevna arbetade också med teknikerna etsning, akvarell och temperamålning.

Vorobeva visade sig vara en mästare inom flera konstgenrer:

• Porträtt.
• Landskap.
• stilleben.
• Genremålning.

Vorobyovas nära människor och hon själv blev modeller för Vorobievas porträtt. Stillebensmålningar blev realistiska och stiliserade skildringar av buketter och skogsväxter.

Frukten av Irina Nikolaevna Vorobievas kreativa resor är landskapsark. Färger och monokroma verk återskapar utseendet på Rysslands regioner, Europas stadsvyer, Afrikas exotiska natur. Utländska intryck samexisterar med det inhemska landskapet nära Moskva, till vilket Vorobyovaåtervände under hela sin karriär.

Irina Nikolaevna Vorobievas genrekreativitet bildar en serie som förenas av en handling. Stora komplex av grafik ägnas åt mänskligt arbete i olika regioner i Sovjetunionen - från Moskva-regionen till Centralasien. Hjältarna i Irina Nikolaevnas gravyrer och akvareller är konstnärens samtida, invånare i städer och byar. Mästaren avbildar dem på jobbet och i stunder av fritid.

Konstnären Irina Nikolaevna Vorobyevas verk saknar socialistisk realisms patos. Verken av Moskva-regionens mästare är en privat observatörs samtida syn på det omgivande livet. Irina Vorobievas grafik fångar vardagliga ögonblick i vardagen och skapar ett intimt porträtt av den socialistiska eran.