Utställning "Rysslands konstnärliga skatter": beskrivning, intressanta fakta och recensioner

2024 Författare: Leah Sherlock | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-17 05:49

Löven har redan fallit och blommorna har precis börjat blomma. Och någonstans i närheten plaskar surfet. Och allt detta är ganska verkligt! Utställningen "Rysslands konstnärliga skatter" äger rum i salarna som finns i det majestätiska komplexet i katedralen Kristus Frälsaren. Här kommer du inte att kunna se en skylt med inskriptionen: "Rör inte med händerna"! Och på snidade bänkar som passar perfekt in i skogslandskapet kan du till och med koppla av. Dessutom kan du alltid dricka te från en unik samovar med två kranar. Ja, och bageln kommer att erbjudas!

Gömda skatter

On Volkhonka Den 14 november 2015 öppnade en ny utställning på Art Center Gallery (Moskva). "Rysslands konstnärliga skatter" - det här är de bästa samlingarna, att döma av recensioner från galleribesökare. Det nya utställningsområdet är lugnt beläget i hjärtat av Ryssland, innanför templets bas.

Samlare och vanliga konstkännare har anordnat en sådan utställning för första gången på mer än hundra år. Den presenterar många mästerverk av inhemsk rysk målning. Dessa dukar har aldrig setts förut, förutom kanskeendast i smala cirklar. Ägarna gömde dem försiktigt för nyfikna ögon. Just vid den tiden följde revolutioner på varandra, och sedan krig.

Återupplivande av gamla traditioner

Förrevolutionära artister med författare bestämde sig för att gemensamt skapa en månatlig publikation "Rysslands konstnärliga skatter". På den tiden var huvudmålen för förlagen att förnya intresset för arvet från ursprungligen ryska konstnärer och massornas attraktion till konstens rike. I vår tid är utställningens namn och strävanden nära sammanflätade med almanackans idéer förr i tiden. Utställningen kommer utan tvekan först och främst att tilltala sanna kännare av vacker akademisk konst.

Ovanlig belysning

Arrangörerna av utställningen "Rysslands konstnärliga skatter" närmade sig frågan om att belysa dukarna radik alt. Alla väggar är i mörka färger, och vissa rum har ingen extra belysning alls. Med undantag för de lampor som är placerade högt under taket och fokuserar en enda ljusstråle uteslutande på konstnärens duk.

Ibland är de så finjusterade att bildramen förblir mörk. Många besökare, att döma av deras recensioner, förblev under det outplånliga intrycket av utställningens mysterium och dess stilfulla design. Dessutom slogs de av att hela personalen består av ungarbetare. De är ganska kompetenta och vänliga människor.

Inredning av Salvador Dali

Så många som 12 gallerier tilldelas för utställning av målningar av centretkonst. Rysslands konstnärliga skatter är föga kända, men lätta att känna igen på sina handstilsmålningar: Kuindzhi, Bryullov, Petrov-Vodkin. Utställningshallarnas utrymmen skiljer sig också åt i teman. Krimlandskap kommer att vara de första som möter dig: Krachkovsky, Kondratenko och Orlovsky. Deras dukar kan eliminera alla mänskliga krångel, samtidigt som de fördjupar dem i en lugn kontemplation av naturen. Trots att det bara är landskap! Längre från denna hall flyter vi harmoniskt in i en ändlös korridor med andra salar på sidorna.

Organisationen av utställningshallar saknar medvetet all stil, såväl som kronologi. Prioriteten är den känslomässiga uppfattningen av betraktaren. Mer än trehundra mästerverk av konst bjuds på betraktaren på utställningen. Förvisso deltog inte bara Frälsaren Kristus katedral i utformningen av gallerierna. "Rysslands konstnärliga skatter", tillsammans med arrangörerna, designades av Galas barnbarn. I Salvador Dalis liv var hon en ledstjärna. Dessutom lovar arrangörerna att överraska besökarna i framtiden, inte bara med kompositioner, utan också med specialeffekter. Mer om det senare.

Icons

Du vet naturligtvis redan att "Rysslands konstnärliga skatter" är en utställning som ligger på templets territorium. Troligtvis var det därför han tilldelade så många som tre salar för utställningen av ikoner! Många besökare har en uppriktig känsla av beundran! Särskilt från hur extremt vackert genomförda löner. Dessutom är nästan alla dekorerade med filigran, emalj och halvädelstenar. Dessutom åtföljs varje ikon av en skylt med ytterligare information om dess ursprung. Nästan alla verk gick i arv, men deras öde var ibland oförutsägbart.

Här kan du till exempel bekanta dig med en av de icke-kanoniska ikonerna "Jungfrun och barnet på tronen", målad av Vasilij Vasnetsov. Och ikonen "Guds visdom" köptes på en auktion i Düsseldorf för 10 år sedan av en av gallerianställda. På baksidan kan du se texten som indikerar att denna ikon en gång tillhörde Don Cossacks. Ikonostasen är också utrustad med en silverinfattning. Och hur många outsägliga känslor kan väcka porträttet av prinsessan Mary i form av en ängel, som målades av Timothy Neff!

Grönt vardagsrum

Nästa befinner vi oss i en specialutrustad hall "Treasury". En gång, på 1800-talets mode, var de mest populära "gröna vardagsrum", som var dekorerade med äkta konstverk. Ovärderliga konstnärliga skatter från Ryssland ställs ut här. De bästa av de ryska samlingarna fanns både i det kejserliga kontoret och i adelsmäns hem.

Många av målningarna fanns i den kejserliga familjens hemhallar. Alla verk från privata samlingar. Till exempel köptes Shishkins målning "Kama at Labuga" med ett lugnande landskap från Beria. Få har sett Nesterovs målning "The Vision of the Youth Bartholomew", förutom Fjodor Chaliapin själv.

Du är med största sannolikhet bekant med den första delen av detta verk, som visas i TretyakovGalleri. Den andra versionen av målningen är också ovanlig eftersom den skrevs personligen för Fjodor Chaliapin. Senare togs den till hans ateljé i Paris, där den hängde i sovrummet, precis ovanför sänghuvudet, tills maestro dog.

Havselement

En hel sal är tillägnad Aivazovsky. Här kan du höra diskreta ekon av havsbrus och plaskande vågor. Enligt experter målade konstnären cirka 7 tusen dukar. I Aivazovskys verk är en ofattbar kombination av element och färg synlig. Utställningen visar en av hans målningar "En fårflock". Till en början kan det tyckas att den erkände marinmålaren tydligt håller på att gå bort från det marina temat.

Detta är dock inte helt sant! Om du tittar närmare och lyssnar kan du enkelt göra en jämförelse mellan de okontrollerbara elementen i flocken och de rasande vågorna. Varför lyssna? Eftersom "Rysslands konstnärliga skatter" är en helt ovanlig utställning!

Tyvärr, att döma av recensionerna från några besökare, var inte alla nöjda med utformningen av just denna hall. De tror att i det här galleriet bidrar inte skymningen till perception alls. Dessutom kommer denna känsla bokstavligen direkt, även vid ingången. Eftersom allt ljus som kommer från solen eller månen ackumuleras uteslutande i mitten av bilden.

Live Paintings

Trots all akademiskhet som dukarna är gjorda på, fick några av dem till och med en musikalackompanjemang. Arrangörerna av utställningen "Rysslands konstnärliga skatter" tror att detta hjälper till att bättre känna handlingen. På bilden, vid en viss punkt, finns en ljudanordning som förmedlar fågelsång, ljudet av havsvågor, klockklockor eller bräkande från får.

De flesta av besökarna reagerade med godkännande på denna innovation. Men, att döma av recensionerna, lyckades vissa inte helt uppleva den absoluta estetiska tillfredsställelsen av denna process. När du till exempel försöker ställa in dig på djup kontemplation av Roerich, kan du plötsligt höra bräkandet av får. Håller med, den här situationen ser lite löjlig ut och får dig att le.

Du kan också använda tilläggstjänsterna för en guide på utställningen. Moderna prylar i form av en surfplatta eller en smartphoneskärm kan återuppliva till och med en duk målad av en konstnär! Tyvärr får inte alla målningar liv. Men alla visar en biografi och en handling. Många besökare tycker att smarttelefonguiden är mycket mer intressant och informativ.

Men även med dess hjälp är organisationen av turnén inte genomtänkt särskilt noggrant, som besökarna noterar. Gallerierna är inte numrerade och det finns ingen beskrivning under många dukar, förutom namnet på konstnären och målningsdatumet. Men detta orsakar betydande obehag. Speciellt för dem som ser dåligt eller helt enkelt inte använde tjänsterna i en elektronisk guide.

Följande är målningar av sådana kända ryska mästare som: Perov, Bryullov, Matveev, Kustodiev och Repin. Det var deras verk som dekorerade vardagsrum och salonger vid 1800- och 1900-talets skift. Lyckligtvis inu återupptas denna sed.

Theatre Hall

Det är dessutom omöjligt att inte komma ihåg miniföreställningen som spelas i Teatersalen varje timme. Många besökare blev bokstavligen slagna av projektionen av en dansande ballerina. Att döma av recensionerna ser ballerinan som dansar till Svansjön ganska trovärdig ut! Det blev till och med löjligt! Några kännare av hög konst började någon gång till och med tro att hon levde.

Förresten, hallen är inredd i lämpligt tema: vackra ljuskronor, tunga gardiner, ljus. I slutet av salen slog en flygel sig graciöst ner på en liten scen. Under hela utställningen är det kreativa kvällar. Här visas också verk av sådana konstnärer: Roerich, Petrov-Vodkin, Vasnetsov och Semiradsky. Det är dock omöjligt att beskriva alla mästerverk. Det är bättre att se allt själv!

Andra vinden

Tyvärr kan utställningen av tekniska skäl inte pågå mer än tre månader. Därför utarbetade arbetarna en original plan, och Center for the Arts (Moskva) kommer att hjälpa till att genomföra den. Rysslands konstnärliga skatter kommer att ta en ny andedräkt tre månader efter utställningens slut. Nu kommer expositionen att uppdateras ständigt, med hjälp av flera hundra dukar. Eftersom utställningen nyligen erbjöd sitt samarbete till samlare, konstnärer och helt enkelt kännare av rysk konst. Arrangörerna kommer dock, på ett eller annat sätt, att genomföra ett noggrant urval av målningar, som tidigare, genom en undersökning.