2024 Författare: Leah Sherlock | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-17 05:49
Claude Monet är en enastående impressionistisk målare från 1800-talet. Hans målningar överraskar med sin friskhet och naturalism. Monet målade mycket levande, var uppmärksam på de minsta detaljerna och förmedlade färgskalan på ett mästerligt sätt.
Impressionism
Konsthistoriker runt om i världen betraktar Claude Monet som en av de ikoniska företrädarna för rörelsen, kallad "impressionism". Denna trend inom världsmåleriet skapades av flera konstnärer och blev snabbt utbredd i Europa. Huvudtanken med den impressionistiska skolan var att förmedla det intryck som landskapet gjorde direkt på plats. Tidigare arbetade konstnärer i verkstäder, målade obefintliga landskap eller några saker efter minnet. Den nya riktningen bröt stereotyperna om måleri i allmänhet.
Claude Monet: början på resan
Impressionisterna fräschade upp landskapsmåleriet och gjorde det mer realistiskt, om än i utbyte mot att detaljerade och "slickade" kompositionen. Naturligheten i målningarna av sådana konstnärer fascinerar mer än de tidiga mästarnas dekorativa fantasier. Claude Monet gick inte omedelbart med impressionisterna, på grund av hansålder. Som ung träffade han en av grundarna av skolan - Eugene Boudin. Den här mannen gick promenader med Monet och hjälpte till att lära sig att rita av naturen. Trots skillnaden i ålder såg Eugene talang i Monet, och båda artisterna var samtidigt lärare för varandra.
Om serien med målningar "Rouens katedral"
Rouen-katedralen är inte bara ett arkitektoniskt konstverk. Det är också namnet på en serie fantastiska verk av den franske konstnären Claude Monet. Hans målningar är som många kopior av fotografier, som var och en har använts av något slags filter. Men om du tittar noga kan du hitta många skillnader. I varje verk skildras katedralen annorlunda än i det föregående. Allt handlar om belysning. Vid olika tidpunkter på dygnet finns ljuskällan - solen - på olika punkter på himlen. Armaturen belyser katedralens sammansättning på olika sätt och ändrar skuggornas placering på byggnaden och skapar bisarra former.
Det är omöjligt att föreställa sig hur mycket konstnären älskade detta arkitekturmirakel om han målade så många målningar med sin bild. Från Monets dukar framstår katedralen för betraktaren på ett helt annat sätt: mystisk, vilsen eller självsäker, glad. Väderförhållandena förändrar bildens atmosfär och med den stämningen som konstnären förmedlar.
Kreativitet i Claude Monets öde
Förutom fakta påverkas alla konstverk av den mänskliga faktorn. Så en konstnär på dåligt humör kommer aldrig att måla en lätt, glad bild. Enligt Rouen Cathedral-serien kan man inte bara föreställa sig vädrets nycker istad, men också Claude Monets sinnestillstånd.
Livsperioden, som står för tiden för arbetet med "Katedralen", var oerhört svår för målaren. Han tvivlade, men jobbade ändå i flera år. Ibland avslutade Monet inte sitt arbete på plats, utan avslutade det i studion. Detta gjorde dock inte hans målningar mindre livliga och imponerande. Trots allt var huvuduppgiften för Monet, liksom hans vänner på konstskolan, att förmedla intrycket, impressione.
Konstnären ville visa hur gränsen mellan ljus och skugga är omöjlig att skilja, hur solens strålar kan bryta, nyckfullt ändra formen på stenvalv, strävpelare och torn som inte går att ändra. Faktum är att det är svårt för många att förstå hur samma färg kan få olika nyanser under olika ljusförhållanden. På exemplet med verken "Rouen Cathedral" ifrågasätter Claude Monet begreppet färg och utmanar därmed sin tid.
Katedralen på en solig dag
Tavlor, där katedralen är ljus, målades under dagen. Beroende på solen och humöret sätter Monet streck av gula, blåaktiga, ultramarina "reflexer" på katedralens väggar. Om man tittar noga så består byggnaderna i de "soliga" målningarna av kontinuerliga ljusfläckar i olika färger och nyanser. Monets skicklighet ligger i det faktum att han kunde förmedla formen utan att använda konturer eller en tillräcklig mängd skugga. Konstnären skissade helt enkelt en massa solstrålar – och resultatet blev vackra målningar av Rouens katedralserie. Claude Monet skrev livligt, energiskt och hans känslor överförs till publiken.
Monets dimmiga målningar
När du studerar serien av Claude Monet tillägnad Rouen-katedralen kan du se att konstnären verkligen gillade den magiska tiden på dagen som kallas skymning. Konstnären skildrade Rouen-katedralen som mystisk, förlorad i morgondimman. Denna lätta, genomskinliga dis ger strukturen en romantisk touch. Ibland omsluter diset katedralen så mycket att alla nyanser blir pastellfärgade, knappt urskiljbara. Men bristen på kontrast här är medvetet. Violett, blå, lila och varma gula nyanser skimrar försiktigt och skapar en känsla av mjuk lyster… På morgonbilderna ser katedralen ut som en riktig helig plats.
molnigt väder
Cathedral before the rain av Claude Monet är ett speciellt konstverk. Det finns nästan inga varma nyanser på den här bilden: bara kalla gråa och blåaktiga. På vissa ställen syns bruna gångar av valv. Det verkar som om katedralen inte var byggd av sten, utan vävd av hundratals åskmoln som kan regna när som helst. Monets slag liknar tunga droppar som är på väg att falla från himlen. Den molniga himlen som hänger över byggnaden verkar väldigt tung, precis som linjerna i katedralens arkitektoniska delar.
Evening Cathedral
Monets "Rouen-katedralen" är det tydligaste exemplet på impressionism. På bilderna målade på eftermiddagen, mot kvällen, är det mycket mer sorg än hos andra. Monet använder rödaktiga och koppartoner för att skildra kvällsstudier av katedralen. Ibland finns det nyanser av bara en färg:röd, blå eller brun, ockra.
Harmoni i bruna toner - en dyster bild av katedralen "mot ljuset". Alla detaljer i strukturen är i skugga och halvskugga, och en ljusgul ljus himmel sticker ut i bakgrunden. Kontrasterna i bilden och den samtidiga kombinationen av alla nyanser är förtjusande.
Rekommenderad:
Tavlor med vallmofält av Claude Monet
Den mest kända impressionisten och "gudfadern" för denna nya riktning inom måleri, Claude Monet är känd för att ha återvänt till samma landskap många gånger. Det här är hans favoritsjöar med näckrosor och vallmofält - bilder som vi kommer att överväga i den här artikeln
Claude Lorrain: biografi och kreativitet
De mest kända artisterna som arbetat inom genren landskap är Leonardo Da Vinci, Rembrandt Harmenszoon van Rijn, Raphael Santi, Vincent Willem Van Gogh och andra. En av de ljusaste representanterna för klassiska landskapsmålare är den franske konstnären Claude Lorrain
Claude Berry - regissör, skådespelare, manusförfattare och producent
Claude Berry är en populär fransk skådespelare, manusförfattare, regissör och producent. Under lång tid var han president för den franska filmakademin. Far till filmproducenten och skådespelaren Tom Langmann och skådespelerskan Julien Rassam
Monet Claude - biografi och kreativitet
Biografi om Claude Monet. Bildandet av konstnären och början av kreativ verksamhet. Foton av målningar av Claude Monet
Konstnären Vernet Claude Joseph: biografi, kreativitet, arv
Konstnären Vernet Claude Joseph föddes i en kreativ familj: både hans far och hans farfar ägnade sina liv åt att måla. Till skillnad från många andra representanter för yrket blev Claude känd under sin livstid. Hans havslandskap togs varmt emot av den ryske kejsaren Paul I, och Ludvig XV beställde en hel serie dukar tillägnade franska hamnar. Under författarens liv prydde hans målningar palats i hela Europa, och idag hänger de på alla större museer
