2024 Författare: Leah Sherlock | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-17 05:49
Pietro di Cristoforo Vannucci, eller, som vi känner honom, Pietro Perugino (≈ 1448–1523) är en tidig renässansmålare. Han föddes i en liten stad i provinsen Umbrien och bodde och arbetade i Rom, Florens och Perugia. Hans mest framstående elev var den briljante Rafael Santi.
Kort information om artisten
Pietro Perugino kom från en rik familj i Citta della Pieva. Han ska ha fått sina första ritlektioner i Fiorezo di Lorenzos verkstad. Men i sin ungdom flyttade han till Florens, där han fick en fullvärdig konstutbildning i verkstaden hos Andrea Verrocchio.
First works
Dessa bör inkludera "Tillbedjan av Magi" (1470-1476). Den traditionella julberättelsen utspelar sig mot bakgrund av ett landskap där man kan känna inflytandet från den tidiga Leonardo, som målaren studerade i samma ateljé.
Där, på den avlägsna horisonten, sprids ett silvrigt ljus bakom ett högt träd. Tre män: Caspar, Melchior och B althazar, som leddes till krubban av en gnistrande stjärna, förbereder presenter, och gamle B althazar har redan knäbötinför Maria och hennes gudomliga barn. Joseph står blygsamt bakom henne. Verket har sin höga känslomässiga spänning att tacka de djupa skuggorna och de rika färgerna som den unge mästaren använder. Marias mörkblå kappa, som avslöjar hennes scharlakansröda klänning, talar allegoriskt om Jungfruns gudomliga renhet. Det antas att i en av figurerna längst till vänster, där endast ansiktet är skrivet, gav konstnären sitt porträtt.
"Överlämna nycklarna till St. Peter" (1481-1482)
På inbjudan av påven Sixtus IV kommer Pietro Perugino till Rom för att måla huskyrkan, som senare kommer att kallas Sixtinska kapellet för att hedra påven. Där skapar han ett av sina mest perfekta och bästa verk - "Transferring the Keys to the Apostle Peter".
Frsken består av två remsor. I förgrunden syns huvudfigurerna. Och på den andra - ett torg med arkitektoniska strukturer, som förstärker intrycket av makt och monumentalitet. Det centrala templet, som återger den berömda byggnaden i Jerusalem, gör ett särskilt majestätiskt intryck. Landskapet med kullar och tunna träd ger en känsla av oändlighet och luftigt perspektiv. Förgrundsfigurerna, rytmiskt upprepande, skapar ett varierat musikmönster. Aposteln Petrus knäböjde inför vår Herre, som är omgiven av lärjungar. Peter tar ödmjukt emot två nycklar, som idag är kyrkans symbol. Det finns absolut allt i den här fresken - färg, skuggor, teckning, komposition.
Martyrdom
Djupt troende man Pietro Perugino målningarskriver övervägande religiöst innehåll. Målning "St. Sebastian" gjordes i olja på en ekskiva omkring 1495. Den har funnits i Louvren sedan 1896.
Helgonet fördömdes av den romerska militären för att han inte avstod från sin tro på Kristus, mänsklighetens Frälsare. I bakgrunden syns ett kuperat landskap med ömtåliga tunna träd som ligger gömda i diset. Golvets marmorperspektiv passar perfekt in i den punkt där landskapet börjar. Helgonsfiguren placeras mellan välvda stöd, varav ett är brutet. Detta betyder att den hedniska världen närmar sig sitt slut, trots alla ansträngningar att bevara den. Ingenting kan rubba denna tro hos Sebastian. Han står i mitten av bilden och skapar en perfekt symmetrisk komposition. Helgonet är bundet till en röd porfyrpelare. Hans nakna kropp, endast täckt av ett ländtyg, har perfekta former. Hans huvud kastas bakåt och han tittar trögt mot himlen och söker hjälp och mod att uthärda lidande.
Perugino Pietro: "Madonna"
Tavlan "Madonna in Glory with Saints" (1500-1501) är målad på duk med olja och förvaras i National Picture Gallery i Bologna. Enligt Vasari är detta arbete Pietro Peruginos nya inställning till ämnet.
Kompositionsmässigt är den uppdelad i två delar, mellan vilka det inte finns något samband. Madonnan och barnet ligger högt upp i de himmelska sfärerna i den centrala delen av kompositionen. Den gyllene bågen utgjuter nåd med gudomligt ljus. Symmetriskt på båda sidor av det äränglar som vek sina händer i bön. Hennes fötters tron är ett moln, som också stöds av en ängelfigur. Nedan, mot bakgrund av ett charmigt kuperat landskap, står från vänster till höger ärkeängeln Mikael i rustning, Katarina av Alexandria, Apollonia med tång och Johannes evangelisten.
Madonna di Loreto (1507)
Madonna and Child står på en piedestal omgiven av St. Jerome i en kardinals kläder och St. Franciskus av Assisi.
Två änglar som svävar ovanifrån bär en krona till Jungfru Maria. Pietro Perugino strävar inte efter att skapa en originell komposition, utan vill göra ett felfritt jobb med högsta möjliga kvalitet. Varje detalj är genomtänkt i den, i synnerhet fästs stor vikt vid ljusets riktning. Den bryts i draperier och leker med iriserande färger.
I nästan fem århundraden har ansikten på helgon som fångats av konstnären tittat från dukarna. De ger oss sin milda och kloka look av Madonna Pietro Perugino. Hans verk är mästerverk som sjunker in i själen länge. Konstnären dog under pesten som kom till Perugia.
Rekommenderad:
Federico Moccia: den italienska författarens verk
Federico Moccia är en berömd modern författare som vann alla flickors hjärtan med sina underbara och rörande romaner. Filmatiseringar av hans böcker är kända för alla
Målning: Renässans. Kreativitet hos italienska konstnärer från renässansen
Renässansperioden är nära förknippad med framväxten av nya målarstilar och tekniker i Italien. Det finns ett intresse för gamla bilder. Dåtidens måleri och skulpturer domineras av drag av sekularism och antropocentrism. Den askes som kännetecknar medeltiden håller på att ersättas av ett intresse för allt vardagligt, naturens gränslösa skönhet och förstås människan
Populära italienska artister. Italienska sångare och sångare
Musiken av italienska artister i Ryssland har alltid varit och förblir populär. Rösterna från sångare från detta soliga land lockar lyssnare från hela världen med sina unika klangfärger. Deras sånger är fyllda med en speciell melodi
Renässansmålningar. Kreativitet hos italienska konstnärer från renässansen
Renässansmålningar beundras för sin klarhet i form, enkelhet i komposition och visuellt uppnående av idealet om mänsklig storhet. Målningarna av de stora mästarna under denna period beundras fortfarande av miljontals tittare
Donato Bramante - en enastående arkitekt från den italienska renässansen
Donato Bramante är en av renässansens framstående italienska arkitekter. Biografi och kreativt sätt. De mest kända byggnaderna skapade enligt Bramantes design