2024 Författare: Leah Sherlock | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-17 05:49
Elektronisk musik har sitt ursprung i början av 1900-talet. Det var då som kompositörer från olika länder gjorde försök att skapa musikinstrument där elektroniska apparater används för att återge ljud. En av de tidiga är Martenot-vågorna. Vi lär oss om skapandets historia, enheten och funktionerna för ljudet av detta instrument i den här artikeln.
Invigning
När första världskriget närmade sig sitt slut upptäckte den franske radiooperatören Maurice Martenot möjligheten att göra musik med en militärradiostation. Som ett resultat av långa experiment kunde han få ett klart ljud, som producerades av utrustningslampor. Och att kontrollera frekvensen av deras svängningar gjorde det möjligt att extrahera originalmelodier med ett sångljud som påminner om en radiovissling. Detta visas när du ställer in gamla mottagare och är bekant för nästan alla idag.
Det bör noteras att Maurice Martenot inte var en uppfinnare. Men från barndomen var han förtjust i musik, studerade piano och cello, spelade professionelltfiol och utvecklade i samarbete med sin äldre syster Madeleine en metod för att lära ut musik. Senare öppnade de tillsammans en specialskola för barn. Och 1933 tilldelades Maurice guldmedaljen. Louis Lepin för uppfinningen av pedagogiska musikspel. Hans yngre syster Ginette var en av de första framgångsrika artisterna på våginstrumentet Martenot.
Parallell historia
Huvudtemat i Maurices verk var musikalisk elektricitet. Denna hobby började 1919 när han återvände från militärtjänst. Experiment och forskning drog ut på tiden i nio år. Resultatet blev Ondes Martenot (franska för "Electric Waves of Martenot"). Instrumentet presenterades officiellt för allmänheten vid Parisutställningen 1928.
Den blev en av de första inom elektromusik och liknade vagt thereminen, som uppfanns åtta år tidigare av den sovjetiske uppfinnaren Lev Theremin. Båda musikinstrumenten var lika i sin struktur och principen att skapa ljud. Dessutom skedde forskningen och utvecklingen av deras elektromusikpionjärer parallellt. Enligt officiella siffror kände Martenot och Theremin inte varandra förrän 1930. Då var deras uppfinningar redan patenterade. Det finns dock källor som hävdar att deras möte ägde rum för första gången 1923. Det var detta som fick den franske musikern att skapa sitt eget elektriska instrument.
Device
Klassiska Martenot-vågor var i huvudsak en monofonisk synthesizer och hade ett 7-oktavs klaviatur. Instrumentet kännetecknades av ett ovanligt sätt att extrahera ljud. De skapades med hjälp av en elektrisk krets, som monterades på transistorer och styrdes genom att trycka på tangenter. Ljudet överfördes sedan genom förstärkaren till högtalarsystemet.
Utövaren hade förmågan att kontrollera signalens amplitud och våglängd. På vänster sida av instrumentet fanns en träknapp som kallar hans röst, och speciella lägesomkopplare som justerar ljudets volym och ton. För samma ändamål fixerades en ring med en stark sträckt tråd på pekfingret på artistens högra hand. Genom att föra handen närmare eller längre bort från instrumentet kan man byta tonart med en mängd olika dynamik: från effekten av vibrato (ljudstart) till glissandro (ljudbild).
Evolution
Sedan Martenot-vågen uppfanns har ett antal förändringar skett. Den första modellen av instrumentet blev original och resonant i musikens värld. Dess design hade dock några nackdelar. Det var ganska svårt att spela instrumentet, och den högsta graden av skicklighet krävdes av artisten.
I den slutliga versionen, designad av Maurice Martenot, sträcktes en tråd med en ring upp framför tangenterna och skåror för fingrarna placerades under den. De var markerade i svart och vitt, i enlighet med musikalisk kromatism. Fotografier av Martenot-vågorna som har överlevt till denna dag visar innovationen. För att skapa vibrerande effekter började tangenterna röra sig från sida till sida. Nu kunde musikern imitera ett hotfullt dån eller surrandet av en mygga.
Ljudförstärkarsatsen förtjänar särskild uppmärksamhet. Den innehöll tre element: Principal (normal högtalare), Palme (12-strängad resonanskon) och Metallique (metalltonshögtalare).
På 70-talet moderniserades den franske musiker-uppfinnarens instrument på basis av halvledarelement och på 90-talet blev det digit alt. Nu, när du trycker på tangenterna, omvandlar en speciell Martenot wave-kontroller dem till digitala kommandon och överför dem till externa enheter (till exempel en dator). Moderna elektroniska gitarrer och trumset fungerar på samma princip.
Redan från början hade Maurice Martenot inte för avsikt att sätta instrumentet i serieproduktion. Han förstod att ett manuellt tillvägagångssätt behövdes för att skapa det. Därför, efter musikerns död, stoppades släppet. Idag finns det ett 50-tal kopior av vågorna, flera av dem bevarades av sonen Martenot.
Ljud
Under en presentation på en utställning i Paris 1928 kallades Martenotvågorna för ett "sjungande" instrument. Dess moderna version låter nästan samma som den klassiska. Artisten kan skapa musik som liknar en visselpipa, ett mjukt tjut och till och med en morrande bas. Modernt elektroakustiskt ljud påminner på många sätt om musiken från DJ Skrillex med en tunn mew av strängarna och ett skarpt blås i högtalarna. Musiken, framförd på Martenots klassiska vågor, är mer förknippad med operasång. Samtidigt behåller den något mystiskt, till och med mystiskt.
Musik
Från allra första börjanMartenot-vågens uppkomst orsakade mycket nyfikenhet hos kompositörer. 1946 skrev Olivier Messiaen Turangalila-symfonin. I den fick vågorna en sekundär del av föreställningen.
Det fantastiska ljudet från vågorna kan höras på soundtracken från de futuristiska filmerna Lawrence of Arabia (1962) och Mad Max (1979).
Maurice Martenot hade själv exceptionell skicklighet i att spela sitt instrument. Han öppnade till och med en lärarklass. Förresten, musiker som behärskade skickligheten att spela instrumentet kallades ondister.
Music of Martenot waves i modernt ljud kan höras från den amerikanske sångaren och kompositören Tom Waits, den franske multiinstrumentalisten Yann Tiersen och den elektroniska duon Duft Punk. En speciell kärlek till Martenots vågor visades av Radiohead. Musikerna vid en av livekonserterna använde sex instrument samtidigt.
Rekommenderad:
Vad är en sång och vad är dess betydelse?
Vad är en låt? Varför sjunger en person när han är bra och när han är dålig? Hur kan ett och samma koncept framkalla så många olika känslor?
Är ett vad ett vad eller ett vad?
Betting är ett argument. Det ingås mellan de tvistande parterna om uppfyllandet av ett visst villkor. I en tvist kan du förlora eller vinna, medan förloraren kommer att uppfylla vinnarens krav, överenskomna i förväg. Vinnaren är den vars tillstånd är sant. När satsar du pengar?
Vad är summor? Vad betyder asiatisk total? Vad är tot alt i fotbollsspel?
I den här artikeln kommer vi att titta på några typer av spel på fotboll, så kallade totaler. Nybörjare inom fotbollsanalys kommer att kunna få den nödvändiga kunskapen som kommer att vara användbar för dem i framtida spel
Vad är film: vad det var och vad det har blivit
Cinematografi är ett helt lager av kultur som har blivit en absolut innovation i konstvärlden, blåst liv i fotografier och låtit dem förvandlas till rörliga föremål, berätta hela historier och publiken att kasta sig in i den unika världen av kort- och fullängdsfilmer. Men få människor vet hur bio var i början. När allt kommer omkring, när det skapades användes inte alltid datorgrafik och olika specialeffekter
Motivationsböcker – vad är de till för? Vad är värdet av en bok och vad ger läsningen oss?
Motiverande böcker hjälper till att hitta svar på svåra livsfrågor och kan vägleda en person att ändra sin inställning till sig själv och omvärlden. Ibland är allt du behöver för att få motivationen att nå ditt mål att bara öppna en bok
