2024 Författare: Leah Sherlock | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-17 05:49
Konstnären Georgy Dmitriev är en modern målare från Ryssland, som enligt många inte har någon like under XX-XXI-talen. Han är en av havsbildens mästare, som har den rättmätiga äran att vara i nivå med Aivazovskys personlighet och hans skicklighet.
Kort biografi: kreativitet och liv
Födelseplatsen för Georgy Rualdovich Dmitriev är staden Murom, där han föddes 1957. Men redan 1958 flyttade hans familj med honom till Rysslands huvudstad - Moskva.
1983 tog konstnären Georgy Dmitriev examen från Moscow State Art Institute. IN OCH. Surikov och började samtidigt delta i många utställningar på olika nivåer. 1987 gick han med i Moskva-avdelningen av Russian Union of Artists.
Sedan 1993 började hans verk ställas ut utomlands. Den första platsen för den utländska utställningen var staden Skive i Danmark.
Från 1997 till 1999 deltar Georgi i en auktion över rysk konst som hålls i den turkiska staden Ankara.
Under 1998 hölls tre utställningar på Central Art House:
- "Harmony of contrasts" - Moskva-galleriet;
- utställning i personligt format i Moskvas konstsalong i Petrovka;
- Central House of Moscow Artists - grupputställning.
Biografin om konstnären Georgy Dmitriev fortsätter 1999, när en utställning av personligt format anordnas i gallerierna i de tyska städerna Hannover och Dresden. Sedan är det en uppvisning av rysk konst i Portugals huvudstad - Lissabon.
Dmitrievs verk finns på museer i Ryssland och utomlands:
- Vyksa stad, Ryssland;
- möte med Rysslands kulturminister;
- Museum of Contemporary Art i Taiwan, Taipei City;
- gallerier och privata utställningar i Turkiet, USA, Danmark, Kanada, Tyskland, Spanien, Frankrike, Finland, Japan och Korea.
Kreativitet
Georgy Rualdovich Dmitrievs målningar kan ses i konstsamlingar i mer än 20 länder. Dessutom föreställer författarens dukar Ryssland i mottagningssalen för regeringsdelegationer i Sydkoreas huvudstad Seoul.
För närvarande är marinmålaren Georgy Dmitriev en av de mest respekterade personerna bland ryska målare som föredrar temat havet i konst.
Tema: vattenelement
Bilden av elementet vatten och dess kraft i konstnärens målningar kan inte ignoreras. Det är osannolikt att det kommer att finnas åtminstone en person som inte skulle lägga märke till och uppskatta Dmitrievs talang.
Dess hav är genomborrat av solljusstrålar, representerade av helt olikanyanser av färger. Vågornas mest kraftfulla energi, det omätliga avståndet till det blå och naturens kraft bortom människans kontroll - allt detta kan uttrycka konstnären Georgy Dmitriev tack vare hans talang och den för honom lämpliga bildriktningen - marinism.
Länder där Dmitrievs verk förvaras förenas av en gemensam likhet - närhet till havets element. Kanske är det därför Georges verk är så vördad och uppskattad i ovanstående stater.
Det är intressant att artisten Georgy Dmitriev inte direkt kom till sin favoritgenre. Verket, skrivet 1987, kommer att vara en stor överraskning för fans som är intresserade av hans arbete, eftersom det inte kommer att ha den vanliga vackra bilden av havet. På duken ser du ett stilleben där författaren ritar flaskor i form av kubism.
Ett intressant faktum: den här situationen är mycket lik den kreativa biografin om mästaren Aron Bukh, som ägnade större delen av sitt liv åt realismens stil och först under de senaste decennierna bestämde sig för att skapa en cykel av verk i expressionismens riktning.
Bergen
Temaet bergrelief är inget undantag för målningar av konstnären Georgy Dmitriev. Otroligt realistiskt och stämningsfullt, en begåvad landskapsmålare ritar varje detalj av topparna. Man får en känsla av att hans arbetsplats på den tiden var själva berget från vilket en sådan oförglömlig paradisvy sträckte sig.
Titta på tillräckligt många kompositioner,det är omöjligt att inte uppmärksamma den vinkel från vilken konstnären visar oss naturens skönhet och kraft.
Fågelperspektivet gör att varje betraktare kan transporteras till jordens hörn, avbildad med hjälp av konstnärens magiska penslar, och känna sig som en del av den.
Anmärkningsvärt
Särskild uppmärksamhet förtjänar det sätt som konstnären Georgy Dmitriev visar himlen. Även om det inte är ett separat tema för landskapet i hans verk, när du tittar in i det, förstår du att detta är som en annan otrolig, djup och mystisk värld som ligger utanför vår kontroll.
Ett starkt lysande ljus i fjärran - solen - verkar alltid titta på oss och påminna oss om att vi bara är en liten del av ett enormt universum, vars gränser genom berg, hav och horisonter vi aldrig kommer att nå.
Beyond the scenery
Det är värt att notera att marinmålaren Georgy Dmitrievs målningar inte bara är mättade med marina teman. Bland dem finns verk i stil med stilleben. Bland hans verk finns det verkligen många verk där kompositionen är kortfattad och därmed harmoniskt uppbyggd. Dmitriev, som en värdig scenograf och regissör, väljer bakgrunden för att matcha spelets texturer och nyanser av föremål.
Verken "Two jugs", "Toys of the desert" och "Still life with Buddha" kombinerar, förutom färgkontrast, också textur, och framhäver därmed alltolika artiklar.
På exemplet med den första bilden kan du se och se till att två kannor gjorda av olika metaller, som har fått en ojämn förvrängd form, korrekt brytt ljus på en mörk bakgrund och även en klarröd, iögonfallande bas gör stillebenet stämningsfullt djupt och rent individuell stilkonstnär.
Mise-en-scenes med liknande "skådespelare" (gamla saker, fåglar, fjärilar, naturliga blommor, stjälkar, frukter) låter dig kasta dig in i den hemtrevliga vardagsatmosfären hos Georgy Dmitriev själv.
Var hittar man det?
För den som vill bekanta sig bättre med konstnären Georgy Dmitrievs verk finns det utställningar i Ryssland på följande adresser:
- Moskvagalleriet Ryabov Valentina på Minskgatan 1g byggnad 1 i bostadskomplexet "Golden Keys-2";
- Vinnichenko-galleriet i Moskva på Smolenskaya-torget;
- och även på Internet finns det hela virtuella konstgallerier där du kan köpa Dmitrievs verk direkt för dig själv.
Rekommenderad:
Den senaste konsten. Ny teknik inom konsten. Modern konst
Vad är samtidskonst? Hur ser det ut, vilka principer lever det efter, vilka regler använder samtida konstnärer för att skapa sina mästerverk?
Natalia Kornilova: biografi, personligt liv, bidrag till litteraturen
Natalia Kornilova är författare till detektiv- och science fiction-verk. Vissa är skrivna i en cykel, vissa utan serie. Den första boken heter "Panther" och kom ut 1997. Den berättar om en tjej som heter Maria, som av ödets vilja hamnade på en detektivbyrå. Och allt skulle vara bra, bara Maria har några förmågor som hon inte vill berätta för någon om
Kristendomen i konsten: ikoner och mosaiker. Kristendomens roll i konsten
Kristendomen i konsten - tolkning av alla huvudsymboler och betydelser. Förklaring av hur starkt begrepp som religion och konst är sammanflätade
Hur ritar man ett hav? Tips till unga marinmålare
Hur ritar man ett hav? Det verkar som att bara en erfaren artist kommer att göra detta. Han kan exakt förmedla kraften i elementen och färgdjupet. En professionell konstnär målar havet i dess olika tillstånd och lär sig denna konst hela sitt liv. En sådan bild, målad med gouache eller färger, förmedlar mycket exakt havets skönhet och storhet
Galina Nikolaevna Kuznetsova: biografi, personligt liv, bidrag till litteraturen
Det är knappast värt att skriva om poetinnan Galina Kuznetsova. Detta namn kommer inte att säga någonting till någon, förutom litteraturkritiker och älskare av I. A. Bunins verk. Påstås adopterad, men i själva verket - hans älskarinna, hon bodde med Ivan Alekseevich och hans fru i franska Grasse och Paris. Denna märkliga "familj" fick sällskap av en okänd författare Leonid Zurov. De stannade i Paris, men mycket oftare - i Grasse, i en villa