Brodsky Isaac Izrailevich: biografi och foton av målningar

2024 Författare: Leah Sherlock | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-17 05:49

I den sovjetiska konsten på tjugotalet fanns en orgie av olika stilar och trender, födda ur de konstnärliga sökandena i början av seklet. De pragmatiska bolsjevikerna hade inte tid att förstå de estetiska fördelarna med olika bildrörelser, de var tvungna att välja en väg som var bäst förstått av massorna, långt ifrån konstkritiska diskussioner.

Personifieringen av denna väg var en begåvad mästare i realism - Brodsky. Isaac Izrailevich blev en "hovkonstnär", där den sovjetiska regeringen behövde inte mindre än någon monarki från det förflutna.

Failed architect

Om hans föräldrar kunde se lite genom framtidens slöja skulle de inte övertyga lille Isaac om att yrket som konstnär är ett alltför opålitligt sätt att säkra ett bekvämt liv. De gillade den framtida arkitekten vid namn Brodsky mer. Isaac Izrailevich, vars familj levde bortom den bleka bosättningen i Taurida-provinsen, reste en väg som var otänkbar i en annan tid. Föreställ dig att deras son kommer att bo i ett stort hus i centrum av den ryska huvudstaden, egenden rikaste samlingen av konstverk och bli personlig målare av härskarna i ett vidsträckt land, fattiga judiska köpmän från den lilla staden Sofiyivka nära Berdyansk kunde helt enkelt inte.

Född 1883, den blivande chefen för Konsthögskolan ville först bli musiker. Men så ritade han gärna om bilder från kyrkkalendern. Det blev liknande, och han ville lära sig att rita av riktiga konstnärer. Den närmaste liknande utbildningsinstitutionen var Odessa Drawing School, som snart blev konstskolan vid Konsthögskolan. Brodsky blev hans student 1896. Isaac Izrailevich lyssnade inte på sina föräldrars råd att studera mer pålitlig arkitektur och gick in på målningsavdelningen.

Repins elev

Förmågan att behaga människor som ditt öde beror på, uppbackad av flit och otvivelaktig talang, har alltid hjälpt Brodsky i livet. Det gjorde det också möjligt för honom att bli elev av den store Repin 1903, när Isaac förflyttades till det första året på akademin i St. Petersburg efter en lysande examen från Odessaskolan. Repins kurs var överfull, men Brodsky lyckades komma in på inträdesprovet i att rita levande natur, som genomfördes av mästaren. Han fick en plats där modellen var synlig från en mycket svår vinkel, men han lyckades klara av denna uppgift. Bland dem vars arbete var mycket uppskattat av Ilya Efimovich var Brodsky. Isaak Izrailevich var en av favoritstudenterna till Rysslands bästa målare i fem år.

Förutom sin virtuosa teknik och skarpa ögon antog den unge konstnären från Repin sin negativa inställning till olika "upptåg" i måleriet, till eventuella avvikelser från en realistisk återspegling av naturen. Till skillnad från andra elever i Repin, som föll under lärarens stora inflytande och började blint kopiera sin stil av mästaren, utvecklade Brodsky sin egen stil, som kallades "openwork" och som också blev en förebild. Repin försvarade sin student när Brodsky var på gränsen till att bli utesluten från Akademien för karikatyrer av regeringstjänstemän vid tiden för studentvurren för politik.

Resa till Europa

Enligt resultaten av studierna vid Akademien fick de bästa utexaminerade - innehavare av en guldmedalj - rätt att fortsätta sina studier utomlands. Brodsky fick också det högsta finalpriset och möjligheten till en betald resa till Europa. Isaac Izrailevich tillbringar fruktbart tid på att studera mästerverken från det förflutnas mästare och bekanta sig med nya trender inom målning. Han jobbar hårt och ställer ut och skaffar sig ett rykte som en etablerad mästare. I slutet av turnén, efter att ha diskuterat hans arbete, beslutar Akademien att förlänga hans resa med ytterligare sex månader.

Under vurmen efter sökandet efter nya former och trender inom konsten undkom Brodsky inte inflytandet från det nya europeiska måleriet. Isaac Izrailevich, vars biografi är en övertygad realists väg, använde jugend- och symbolikmotiv i sina dukar. Men genom att följa sin lärares föreskrifter och komma ihåg Repins ord om "upptåg", hantar fientlighet mot avantgardekonstnärers verk. Efter att ha besökt verkstäderna hos Picasso, Braque, Matisse, blir Brodsky för alltid en anhängare av traditionellt, realistiskt måleri.

Salon Painting Master

Bland konsthistoriker finns det en övertygelse om att om det inte hade skett en radikal förändring av det sociala och politiska systemet i Ryssland hösten 1917, skulle Brodsky snabbt ha nått sådana stjärnors position och levnadsstandard. av salong eller, i moderna termer, "glamour"-målning som Konstantin Makovsky och Henryk Semiradsky. Han hade mycket för detta: energi och flit, virtuositet, förmågan att tillfredsställa människor från högsamhället, förmågan, i dagens termer, att "vara i trenden."

Det är inte känt hur uppriktigt konstnären Brodsky välkomnade enväldets kollaps och sovjetmaktens efterföljande seger. Isaac Izrailevich skulle säkert ha varit en framgångsrik målare någonstans i Paris eller New York. Men han är kvar, till skillnad från många intellektuella, i Ryssland och upplever globala omvälvningar med henne, i vetskap om hur man alltid kan vara på rätt plats, nära människorna som blev chefen för ett enormt land.

Igår - Kerenskij, idag - Lenin

I Ryssland fanns det tillfällen då utsökta fridfulla landskap och sofistikerade porträtt av kvinnor blev irrelevanta, och Brodsky gick dit historia skapades för att fånga de som följde efter. Efter februarirevolutionen kom tiden då det avancerade ryska samhället, befriat från monarkins bojor, bar premiärministern för den provisoriska regeringen Kerenskij i sina armar och konstnären målar sitt porträtt. PåI den framstår den före detta advokaten som en riktig hjälte, kapabel att återuppliva landet till en ny glans. Det är sant att konstnären färdigställde detta porträtt efter att andra hjältar kommit.

Brodsky är en av de första som skapade bildbilder av Lenin och hans medarbetare, och bilden av den huvudsakliga bolsjeviken under lång tid blir det viktigaste ämnet för honom. Sedan är han förtjust i globala flerfigurskompositioner: "Lenin och manifestationen" och särskilt - "Den stora öppnandet av den andra kongressen i Komintern." Denna kolossala duk föreställer flera hundra verkliga människor av vilka porträttskisser gjordes. Brodsky visade sina enastående organisatoriska färdigheter, i överensstämmelse med eran och efterfrågade av hans senare liv.

Konstnär, lärare, samlare

Tre huvudsakliga omständigheter avgjorde det liv som Brodsky levde från början av 1920-talet. Isaac Izrailevich, målare nr 1 för officiell makt, skapade envist en komplett ikonografi av de sovjetiska ledarna, med oändlig replikering av dess huvudbilder - Lenin och Stalin. För att uppfylla den statliga huvudordningen lockade han en hel armé av lärlingar och ofta, liksom chefen för en medeltida målarverkstad, gjorde han bara mindre korrigeringar av målningarna och satte en signatur.

Det näst viktigaste var återupplivandet av det akademiska systemet för konstutbildning. När han blev chef för All-Russian Academy of Arts, var det en ruin kvar efter barbariska aktiviteter av dem som tanklöst förnekadearvet från det förflutna, som förstörde både dess anda och den materiella fond som samlats under årtionden. Brodskys förtjänster i återupplivandet av detta konsttempel är svåra att förneka.

Den tredje delen av hans liv - att samla - var en riktig passion. Bland dåtidens kännare av rysk måleri fanns ingen bättre expert än Brodsky. Isaac Izrailevich, vars foton av interiörerna i ett enormt hus visar väggar hängda med målningar från golv till tak, har samlat en samling som är andra i volym och betydelse efter samlingen av Ryska museet. Omständigheterna under vilka den fylldes på är höljda i mörker, och det faktum att Brodsky testamenterade den till staten kallas påtvingad på grund av påtryckningar från partier och tjekister.

Alla har sin egen väg

De säger att när Brodsky bjöd in Pavel Filonov, som berövades sitt jobb, skoningslöst förföljd av kritik och makt, fattig och hungrig, till sin lyxiga middag, så vågade han inte komma - han var rädd att förstöra sin biografi. Ryktet om en "röd gentleman" som levde i förhållande till sina överordnade enligt principen "Vad skulle du vilja?", som Brodsky hade bland konstnärer, blev ett hinder för honom.

Att använda en, svart eller vit, måla för att beskriva en persons livsväg innebär att göra den platt och entydig. Isaac Brodsky förtjänade inte detta på grund av sin uppenbara talang, flit och energi.