Flamenco – vad är det? Hur lär man sig att dansa den här dansen?

2024 Författare: Leah Sherlock | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-17 05:49

Det finns många danser i världen. Varje nation har sina egna rytmer och musik. Men i dagens värld finns det knappast en person som aldrig har hört talas om spansk flamenco.

Kvinna som dansar flamenco

Den kanske mest kända artisten i världen, vars namn förknippas med flamenco, är den berömda Carmen. En brinnande skönhet med en ljus ros i långt svart hår. Hennes image har blivit en symbol för dans för alla tider.

En kvinna dansar till gitarrens förtrollande ljud, ackompanjerad av själfull sång. Hennes fluffiga kjolar fladdrar i takt med hennes rörelser. Hennes armar vickar som vingarna på en älvfågel. Hennes ögon är fulla av passion och eld. Hennes sexualitet attraherar män, som ljuset från en lykta av nattfjärilar i nattens mörker. Hon vet hur vacker hon är och är stolt över det. Men den här kvinnan är inte billig, hon vet sitt värde, och bara det bästa kan vinna hennes hjärta.

Flamenco är en dans av passion, eld, uttryck för känslor och känslor. Det finns inget fiktivt eller fiktivt i det. Han är livet självt. Det är omöjligt att utföra det utan inspiration. De bästa artisterna är de som lägger sin själ, passion och kroppsvördnad i flamenco.

Dansanvisningar

Länge har det funnits två riktningar av flamenco, som skiljer sig från varandra i stil. Den antika cante hondo (översatt som djup) är en historiskt etablerad kultdans. Den uttrycker den rusande själens heliga väsen.

Den andra riktningen är cante chico (lättvikt). Detta är modern flamenco, som har förlorat sin andliga komponent och har blivit en dans för alla. I båda klasserna urskiljs över 50 sorter, skillnaderna mellan vilka endast en erfaren specialist kan förstå.

Dansens ursprung

Flamenco är en dans som har sitt ursprung i antiken. Dess ursprung har sitt ursprung i den moriska kulturen. På 1400-talet strömmade flyktingar från Bysans till Andalusien. Bland dem fanns zigenare, judar, svarta och andra folk. De levde alla som utstötta, människor av den lägsta klassen. All smärta hos människorna stänkte ut i själsslitande musik, sånger och passionerade danser. Varje nation har bidragit till flamencon en del av sitt kulturarv, en del av sin själ.

På 1700-talet förbättrades situationen, förföljelsen av zigenarna upphörde, dansarna gick ut på torgen och uppträdde på krogar. Konst, som hade ansetts vara helig och förbjuden i så många århundraden, släpptes och blev populär. Spansk flamenco har blivit en symbol för nyvunnen frihet.

Redan på 1900-talet var kubanska melodier och jazzmelodier organiskt sammanflätade med traditionella spanska och zigenska inslag. Dansen kompletterades med inslag av klassisk balett.

Sammanslagning av genrer

Spansk flamencodans, faktiskt, inte barabrännande rörelser hos en dansare eller dansare. Detta är en symbios av tokens musikaliska ackompanjemang, traditionellt framförd på gitarr, själfull sång av cante och själva dansen av borgen.

Flamenco är en treenighet av bilaor, cantaor och toraor. I den traditionella föreställningen kan var och en av dem starta sin egen del. Resten är stöttande. Alla i trion kan komma ut först och sätta ämnet. Och resten tar upp hennes musikal-, dans- eller sångimprovisation. När en av artisterna kommer i förgrunden stannar resten i bakgrunden för att ge talaren en chans att uttrycka sina känslor. Men under föreställningen förändras rollerna. Och först i slutet förenas de i höjdpunkten av en dans förenad av en gemensam eld.

Komplexa rytmer

Flamencons musikaliska rytm är svår att ta till sig eller sätta i toner. Det här är improvisation. Varje gång under framförandet kan samma melodi spelas snabbare och långsammare, övergångar och moduleringar läggs till. Den sanna danskonsten (Spanien) flamenco överförs från lärare till elev.

Performers

Flamenco har gjorts känd över hela världen av välkända artister. Så snart förföljelsen av zigenarna avbröts och spanjorerna lärde sig skönheten i den livsbejakande dansen blev den oerhört populär. Redan 1842 öppnades den första flamencoskolan i Sevilla. Det var från den tiden som dansen blev en industri, den förlorade sin helighet och mystik.

Vid 1700- och 1800-talsskiftet var artisten Silverio Fronconetti känd, som förde denna uråldriga konst till massorna. Hansföreställningar har alltid varit fulla av passion och eld. Men många anhängare förvandlade flamencon från en helig dans till en sport, där prestationstekniken stod över andligt djup. Det är detta alternativ som har blivit allmänt accepterat över hela världen.

Men sanna finsmakare stannade kvar i sitt hemland, i Spanien. Där är frasen "Det finns ingen eld i honom!" Som sägs om en flamencoartist är en "dödsdom" för en dansare. Det finns ett känt fall då en 80-årig kvinna fick huvudpriset vid en av danstävlingarna. Hon kopplade in de unga artisterna i bältet med sin inre eld och passion, som återspeglas i dansen. När allt kommer omkring, som spanjorerna säger, måste du dansa som om döden själv håller dig vid axeln.

Lärandeprocess

Flamenco är en mycket populär dans. Det finns skolor i nästan varje stad där de lär ut det. Flödet av de som vill lära sig behärskningens hemligheter torkar inte ut. Och detta är inte förvånande, eftersom det är flamenco som avslöjar den feminina essensen. Du kan inte vara blygsam i livet och utföra rörelser på scenen med glöd. Efter att ha börjat träna förändras en kvinna internt, hon är befriad från komplex, känner sig själv, öppnar sig som en knopp. Du kan börja träna åtminstone vid 6 års ålder, åtminstone vid 86 år. Det finns inga begränsningar.

I Spanien erbjuds alla att gå en grundläggande flamencokurs för nybörjare, bestående av 10 lektioner, som hålls 2 gånger i veckan. Du kan lära dig grunderna i dans på mindre än en månad, men det kommer att ta år att bli professionell.

En bra lärare, först och främst, kommer att få en kvinna att bli kärjag själv. När allt kommer omkring är det bara en kvinna som är stolt över sin skönhet som kan presentera sig själv på ett adekvat sätt i dans.

Huvudställningen är ställningen för fullständig självtillfredsställelse. Den stolta skönheten känner inte till komplex, ser inte brister i sig själv och kommer säkerligen inte att berätta för andra om dem. Därefter utarbetas feminina gester, steg, vändningar. Dansaren är en drottning, och publiken, som tittar på henne med beundran, ser en ojordisk kvinna i henne.

Varför du borde lära dig flamenco

Varje tjej, oavsett födelsedatum, som står i passet, borde prova sig fram i flamenco. Att lära sig denna dans avslöjar dolda reserver hos en kvinna. Efter några månaders klasser kommer hon att förstå att i livet finns det ingen plats för låtsasskap och rädslor. En kvinna är stark och vacker, hon kan inte brytas av vardagliga svårigheter. Hon älskar och är älskad.

Dessutom förbättrar regelbunden träning figuren avsevärt. Huvudkravet för alla dansare är en rak rygg som en symbol för en oböjlig karaktär. Du kan glömma skolios och böja dig efter de första lektionerna.

Viktiga delar av dansen - slå bråkdelen med fötterna. Att fullända dessa övningar gör benmusklerna tonade och elastiska, och benen är smala och vackra.

Dansarens armar ska fladdra som vingar. Mästare lär ut hur man böjer dem vackert och graciöst.

Regelbunden träning kommer oundvikligen att leda till en förbättring av figuren, dra upp alla muskler, förbättra deras avlastning. Vacker hållning är ett annat viktigt plus från klasserna. Tja, självförtroende och att bli av med ett mindervärdeskomplex kommer att vara en trevlig bonus.

Flamenco läkerproblem av det här slaget är bättre än någon annan psykolog.

Danskläder

Flamenco är en dans med zigenarrötter. Kläderna för dansaren liknar den traditionella klädseln hos en representant för ett nomadiskt folk. Kjol till golvet är gjord av flerfärgat tyg. Den kan vara lager eller dekorerad med krusiduller och volanger. Under rörelsen tycks dansaren omfamnas av vågorna från sin egen klänning. En integrerad del av dansen är att leka med fållen, som ibland liknar ohämmade havsvågor, ibland tungor av brinnande lågor. Den här klänningen kommer säkerligen att vara ljus, catchy - inga pastellfärger!

Sjal med långa tofsar är en annan del av damkostym. Den kan knytas runt midjan, för att framhäva silhuettens smalhet, eller kastas över axlarna. I det här fallet bildar den siluetten av en svävande fågel i rörelse.

Dansare uppträder ofta med ett fan, bokstavligen hypnotiserar publiken och håller dem i spänning till sista stund. Varje attribut, samtidigt som det rör sig till musiken, verkar komma till liv och gör sina egna tillägg till berättelsen om artisten.

En viktig detalj i kostymen är skor med klackar, med vilka artisten tappar ut rytmen. Kastanjetter kan hållas i händerna, som gör klickningar och sätter farten för rörelser och musik.

Män som utför flamenco (bild i artikeln) klär sig i mörka byxor med ett brett skärp och en snövit skjorta. Du kan komplettera outfiten med en kort väst. Bilden av artisten är kortfattad och strikt. Detta är själva förkroppsligandet av maskulinitet och statur.

Viktiga artiklar

Under framförandet av flamenco gör inte dansaren detsvävande ovanför marken, tvärtom, står han självsäkert, som om han intar en bestämd, livsbejakande ställning. Det är en symbol för säkerhet och trygghet. Han tog sin plats, den tillhör honom med rätta, åtminstone så länge dansen varar.

I varje del av kroppens rörelser avslöjas en berättelse om livet, en berättelse om vad som upphetsar var och en för sig och alla tillsammans. Upplevelser, förbittring, kärlek och sorg kommer från bröstet. Dansarens axlar talar om ansvarsbördan och urgamm alt förtryck. Borstar talar om känslor, detta är den mest uttrycksfulla delen av artistens kropp. Stora armbågar tycks tillåta honom att ta en fast position i livet, för att frigöra en bit under himlen åt sig själv. Ryggraden är grunden för dansen. Det symboliserar oflexibilitet i karaktär, styrka och uthållighet.

Rörelserna inom flamencon är inte svåra, det finns inte så många av dem. Men var och en av dem är fylld av djup mening, fylld av århundradens visdom. En person som kan dansens språk kan berätta sin historia för världen, få alla åskådare att känna empati. Detta är vägen som leder till inre befrielse och glädje, även om den utåt är fylld av sorg och smärta.

Nya formulär

Genom historien har flamencon förändrats, upplevt upp- och nedgångar. Och låt idag kännare säga att denna konstform är död, men intresset för den har inte bleknat. Tvärtom dyker nya typer och trender upp, baserade på traditionell prestanda och kompletterad med moderna former. Så här framstod flamencopop, flamencorock, flamencojazz och zigenarumba. Var och en av dem har rätt till liv och hittar fans och följare. Men klassisk dansförblir favoriten!

Det är svårt för en nybörjare att förstå dessa strömningar. Men alla kan hitta det han verkligen gillar. Det viktigaste är att förstå andan i dansen, förstå den djupa innebörden av rörelserna och lägga känslor i utförandet av varje steg.

Flamenco är en dans som kan framföras utan en partner. Det behövs ingen scen och kulisser. Allt du behöver är en önskan att förändra ditt liv, att kasta ut känslor, att dela glädje eller smärta. Detta är ett slags individuellt självförbättringsprogram som avslöjar den inre världen. Kanske är det detta som gör flamencon så attraktiv och berömd över hela världen. Det är en dans som inte kan dansas utan att öppna sig inifrån.

När du ser en annons för en flamencoskola ska du inte gå förbi. Kanske är det ödet i sig som ger ett tecken på att det är dags att förändra ditt liv, öppna upp och flyga. Och dans är det bästa sättet att göra det vackert och med värdighet.