2024 Författare: Leah Sherlock | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-17 05:49
Ljusa magnifika blommor: rosor, pioner, prästkragar, förgätmigej, krysantemum och liljekonvaljer (det är omöjligt att lista dem alla), skickligt utspridda av konstnärens skickliga hand på en mörk glänsande metallyta, är en traditionell Zhostovo-målning på brickor. Rysslands unika folkkonst, som inte har några motsvarigheter!
Historien om det gamla ryska hantverket går tillbaka nästan två århundraden, och under denna tid har Zhostovo-mästarnas produkter inte bara inte förlorat sin popularitet och skönhet, utan har tvärtom fått ännu större berömmelse. över hela världen och har berikats av de innovativa idéerna från dagens unga målare.
Ursprunget till Zhostovo-hantverk
Idag kommer alla moderna hemmafruar gärna att få en riktig Zhostovo-bricka i present, som inte bara kan användas för sitt direkta utilitaristiska syfte, utan ocksåsom en originaldekoration av köksinredningen. Kvinnor i början av 1800-talet gladde sig på samma sätt när de fick sådan skönhet.
Men det var inte alltid så här. Konsten att måla Zhostovo började ta form i Ryssland i slutet av 1700-talet. De första brickorna, kistorna, snusdosorna, cigarettfodral, alla typer av lådor, etc., målade i tekniken för lackminiatyr, som tillverkades i byarna i Moskvadistriktet: Ostashkovo, Troitskoye, Novosiltsevo, Sorokino och Zhostovo, går tillbaka. till den tiden.
Småningom blev tillverkningen av brickor en separat kanal, och byn Zhostovo tog fast den ledande rollen i deras tillverkning. Förresten, de första brickorna gjordes uteslutande av papier-maché. Nu är det redan svårt för oss att föreställa oss en Zhostovo-bricka gjord av sådant material.
Vidareutveckling av Zhostovs konst
År 1825 öppnades Osip Filippovich Vishnyakovs verkstad i Zhostovo. Det är från denna händelse som kronologin för existensen av individuella folkgesthantverk genomförs. Naturligtvis var denna workshop inte den enda. Gradvis organiserades andra arteller: Yegor Vishnyakov i grannbyn Ostashkovo, A. A. Zaitsev i byn Troitskoye. Populariteten för deras produkter var enorm! Zhostovo-brickan sålde bra i Moskva, St. Petersburg och andra städer.
År 1830 öppnades flera verkstäder i Zhostovo och angränsande byar, vars grundare var E. F. Belyaev, T. M. Belyaev, F. V. Shapkin, V. L. Leontiev och I. S. Kolomenskoy. Efter hand ökade produktionenprodukter för målning började tillverkas inte av papier-maché, utan av ett mer hållbart och modernt material - järn.
Legendary artists of Zhostov
Gradvis föddes en ny Zhostovo-bricka som vi alla känner igen. Den historia som finns bevarad i de regionala krönikorna berättar hur allt fler lokala begåvade bönder gradvis blev involverade i konstverkstäderna. Det är förvånande hur många talanger som visade sig finnas bland vanliga, outbildade livegna. Den första mästaren som nämns i det historiska dokumentet från 1839 var greve Sheremetyevs livegen - Veshnyakov Philip Nikitin, han var engagerad i att måla brickor tillsammans med sin son. Så här föddes konstnärliga dynastier i Zhostovo.
De mest kända mästarna i Zhostovo-brickorna: O. E. Burbyshev (det finns legender om denna konstnär i Zhostovo, han var en sådan virtuos mästare), N. M. Tsaplagin, A. E. Vishnyakov, K. V. Gribkov, I. S. Leontiev, D. S. Kurzin, P. S., I. A. Saveliev, M. R. Mitrofanov, A. P. Gogin, I. P. Plakhov, B. V. Grafov. Alla dessa mästare och många andra satte en djup prägel på Zhostovs konst, det var de som skapade de underbara verken av Zhostovo-miniatyren, som ingick i den gyllene fonden för hantverk.
Zhostovo-bricka - tillverkningsteknik
Origin altekniken för tillverkning av Zhostovo-brickor har polerats under åren. Mästarna har många hemligheter inom hantverket, som de inte kommer att dela med någon. Så vi kan bara prata om tillverkningstekniken för Zhostovs produkter i allmänna termer.
Som det var förutnämnt ovan, moderna brickor är gjorda av järn. De kan ha den mest bisarra formen, allt beror på konstnärens ursprungliga avsikt. Före målning måste brickan slipas noggrant och täckas med ett dubbelt lager primer framställd på basis av sot och kaolin. Därefter poleras arbetsstycket igen och täcks med flera lager av färgad lack. Dessutom måste varje lager vara vältorkat och även perfekt polerat.
Nästa, produktionen av Zhostovo brickor går vidare till nästa steg. Efter allt förberedande arbete är produkten klar för målning, och mästerkonstnären börjar arbeta vidare med den. Zhostovo brickor är traditionellt målade med oljefärger. Efter färdigställandet lackeras produkten igen i flera lager, följt av torkning och polering för att ge den färdiga brickan en nästan spegelblank glans.
Konstnärliga tekniker och funktioner i Zhostovo-målning
De konstnärliga teknikerna i Zhostovo-målningen har sitt ursprung i traditionella ryska lackminiatyrer, men de har naturligtvis sina egna egenskaper. Grunden kan kanske kallas en ritning med ljusa färger på en mörk bakgrund och utformningen av kompositionen med en guldprydnad. Bakgrunden på Zhostovo-brickorna är inte nödvändigtvis svart, den kan vara av vilken färg som helst: röd, brun, grön, blå och ockra. Ibland finns det till och med kompositioner gjorda på förgyllning (imitation av guld), pärlemor eller en ljus, nästan vit bakgrund, men detta är snarare en avvikelse från de regler som dikteras av fantasin.artist.
Gestbrickan är vanligtvis målad på ett sådant sätt att i mitten av kompositionen (blomsterbuketten) finns de största och ljusaste blommorna, som är i fokus. Närmare kanterna blir elementen i buketten mindre och mörkare, som om de smälter samman med bakgrunden. Detta uppnår visuellt djup och volym av målningen. Zhostovo-blommor är inte målade från naturen, oftast är de villkorade, mycket i deras bild beror på mästarens kreativa fantasi.
Huvudmotiv och tomter
Huvudmotiven för Zhostovo-målning är naturligtvis alla sorters blommotiv, vars variation är otalig! Zhostovo-målning följer flera traditionella typer av komposition. Blommor kan samlas i stora buketter, bestående av 3-5 blomställningar, avbildade i korgar eller girlanger runt hela omkretsen av brickan.
Ibland kan målningen kompletteras med bilder på bär, frukter eller fåglar. Det finns exempel på Zhostovo-målning, liknande de gamla dyrbara holländska stillebenen. Trots att ritningen av växter är ganska villkorad, finns det alla tecken på stafflimålning här: noggrant studium av detaljer, allmän färgsättning, fri improvisation.
Zhostovo-brickor: hur man ritar steg för steg
Hela processen med att måla en bricka kan villkorligt delas upp i fyra steg. Först görs den så kallade "målningen": på produkten, så att säga, en generaliserad siluett av den framtida ritningen, platsen för huvudfläckarna, kastas med blekta färger.
"Skuggan" och "läggning" följer: applicera transparenta skuggor och markera de ljusaste platserna med täta färger. Efter det blir formen på blommor och blad mer definierad.
Det tredje steget är framhävning: applicera snabba blekningsdrag. Med deras hjälp specificeras alla volymer.
Och slutligen följer det sista 4:e steget, där "ritning" och "bindning" utförs. Med hjälp av den tunnaste borsten skisserar mästaren konturen av varje blad och kronblad med elastiska flexibla linjer, ritar små kvistar och detaljer, som kallas bindning.
Utsikter för utvecklingen av fisket
För närvarande går Zhostovo konsthantverk igenom svåra tider. Fram till 90-talet av förra seklet stod verkstäderna under statens vård och finansiering, efter perestrojkan och Sovjetunionens kollaps övergick fabriken i privata händer. Nu har vinsten hamnat i fokus, men inte bevarandet av traditioner och ett kreativt förhållningssätt till hantverket.
Antalet artister på företaget har minskat avsevärt. Många mästare började arbeta självständigt, hemma. Många privata beställningar utförs, skräddarsydda inte bara för Zhostovo-brickan. Moderna mästare arbetar ofta med att måla en mängd olika föremål: från kylskåp och mobiltelefoner till flaskor med dyrt samlingsvin. Tillströmningen av begåvade ungdomar - utexaminerade från FedoskinskySkolan för lackminiatyrer har nyligen minskat. Men ändå lever företaget fortfarande, arbetar med engagemang och framtidstro.
Hur kommer man till Zhostovo?
För alla som vill lära sig mer om Zhostovs historia och konst, anordnar företaget intressanta 5-timmarsutflykter med mästarklasser. En butik är ständigt öppen på fabriken där man kan köpa hantverk, som man säger "hot, hot".
Att ta sig från Moskva till Zhostovo är enkelt. Det är nödvändigt att övervinna bara 50 km längs Ostashkovsky-motorvägen mot Mytishchi-regionen. Du kan även enkelt ta dig dit med tåg eller buss. Ett annat alternativ: buss nummer 438 går konstant från tunnelbanestationen Medvedkovo till Zhostovo.
Rekommenderad:
Zhostovo-målning. Inslag av Zhostovo-målning. Zhostovo fabrik för dekorativ målning
Zhostovo-målning på metall är ett unikt fenomen, inte bara i Ryssland utan över hela världen. Volumetriska, som om nyplockade blommor, är fyllda med färg och ljus. Jämna färgövergångar, spelet av skuggor och högdagrar skapar ett förtrollande djup och volym i varje verk av Zhostovo-konstnärer
Japansk målning. Modern japansk målning
Japansk målning är den äldsta och mest raffinerade formen av konst som omfattar många tekniker och stilar. Under hela sin historia har den genomgått ett stort antal förändringar
Namn på verk av forntida rysk målning. Bilder av forntida rysk målning
Namnen på verken av forntida rysk målning av ikonmålaren Andrei Rublev - "Bebådelse", "Ärkeängel Gabriel", "Descent into Hell" och många andra - är allmänt kända även för dem som inte är djupt intresserade i konst
Arkitektur och målning av det antika Ryssland. Religiös målning av det antika Ryssland
Texten avslöjar de specifika egenskaperna hos målningen av det antika Ryssland i samband med dess utveckling, och beskriver också processen för assimilering och inflytande på den antika ryska konsten i kulturen i Bysans
Grisailteknik är en typ av målning. Grisaille i målning: beskrivning och funktioner
Fans av målar- och ritlektioner känner förmodligen till begreppet grisaille. Detta är en av de mest kända teknikerna som gör det möjligt för konstnärer att fånga skulpturala och arkitektoniska element så detaljerat som möjligt. Vi kommer att berätta mer om denna konstform nedan