2024 Författare: Leah Sherlock | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-17 05:49
Detta århundrade kännetecknas av en förändring inte bara i synen på konst och kultur. Som ni vet påverkas kulturen i hög grad av den politiska och ekonomiska situationen i världen. Beroende på vilka ämnen som är relevanta i samhället skapas konstverk.
1800-talets målning bildades på askan efter internationella evenemang. I slutet av 1700-talet började feodalismen att dra sig tillbaka till det förflutna, och den ersattes av ett progressivt soci alt system - bourgeoisin. Och följaktligen tog han med sig en ny kast av befolkningen - de borgerliga. Deras likhet i den moderna världen är privata entreprenörer. Det var under sådana förhållanden som det europeiska måleriet från 1800-talet bildades.
Genrer och ledande motiv för europeiskt måleri på 1800-talet
Som ett resultat av förändringen i samhällssystemet har synen på konst också förändrats avsevärt. Måleri från 1800-talet är mer benäget till romantik. Bilder på barn som leker slarvigt på gräsmattan eller glatt äter godsaker blev de främsta avbildade i dåvarande målares målningar. Världen uppfattades som en ideal skapelse, och barndomen som en bekymmersfri tid. Fridfulla och glada barn i representationen av målarelikställt med det vackraste i världen. Deras roliga, glada leenden och äventyrliga lekar avbildades oftast i målningarna. En betydande plats i målarnas tankar upptogs av processen att uppfostra barn.
Konstnärer uppfattade uppfostransprocessen som det ädlaste på jorden, eftersom en ny person var förberedd för livet, ingjutit i honom ädla egenskaper, lärde ut idén om skönhet, att skilja mellan begreppen vacker och ful. Det var i ett så optimistiskt, sorglöst och harmoniskt ljus som fransk 1800-talsmåleri levde. Men närmare 1900-talet började mer realistiska motiv dyka upp i konstnärernas verk. Den overkliga världen av skönhet, kärlek och harmoni är ett minne blott, bilden av riktiga barns vardag från fattiga familjer har blivit aktuell. Skrämmande bilder av barndomens lidande på grund av brister, undernäring blev de ledande motiven i europeiska och franska konstnärers arbete. Under denna period avbildades mestadels porträtt, vars huvudsakliga syfte var att förmedla inte bara de yttre dragen hos en person, utan också att visa hans karaktär, att skildra den person som porträtteras oskiljaktigt från den era han lever i. Representanter: Louis David, Madaras, Brozic, Matejka, Francisco Goya, Dominique Ingres, Eugene Delacroix, Honore Daumier, Francois Millet.
Rysk målning från 1800-talet
Måleri från 1800-talet i Ryssland höll jämna steg med det europeiska. Romantiken rådde inom bildkonsten. Begäret efter perfektion, som ett resultat av den franska revolutionens besvikelse i slutet av 1700-talet, förde in romantiska och idealiska motiv. Rysk målning.
Orealistiska idéer om den ideala världen, dess förbättring, avbildades i dåtidens målningar. Under utvecklingen av temat den ideala världen skildrades ofta dess sanning. Hårt arbetande människor, vardagsproblem, smutsiga och hungriga barn har upprepade gånger besökt konstnärernas dukar. Representanter: V. A. Tropinin, K. P. Bryullov, A. A. Ivanov, A. G. Venetsianov, P. A. Fedotov, G. G. Myasoedov, V. G. Perov. Målning av 1800-talet fylldes på med ett annat mästerverk från skattkammaren för ryska konstnärer. Alla känner säkert till K. P. Bryullovs arbete om den begravda staden under vulkanutbrottet 79 f. Kr. e. "Pompejis sista dag".
Rekommenderad:
Rysk litteratur från 1800-talets andra hälft: historia, egenskaper och recension
Litteraturen från 1800-talets andra hälft spelade en viktig roll i landets offentliga liv. De flesta moderna kritiker och läsare är övertygade om detta. På den tiden var läsning inte underhållning, utan sätt att känna till den omgivande verkligheten. För författaren blev kreativiteten i sig en viktig handling för samhällstjänst för samhället, eftersom han hade en uppriktig tro på det konstnärliga ordets effektiva kraft, med sannolikheten att boken kunde påverka en persons sinne och själ så att han skulle förändras till det bättre
Zhostovo-målning. Inslag av Zhostovo-målning. Zhostovo fabrik för dekorativ målning
Zhostovo-målning på metall är ett unikt fenomen, inte bara i Ryssland utan över hela världen. Volumetriska, som om nyplockade blommor, är fyllda med färg och ljus. Jämna färgövergångar, spelet av skuggor och högdagrar skapar ett förtrollande djup och volym i varje verk av Zhostovo-konstnärer
Historisk och kulturell process och periodisering av rysk litteratur. Periodisering av rysk litteratur från 1800- och 1900-talen: tabell
Rysk litteratur är en stor tillgång för hela det ryska folket. Utan den, sedan 1800-talet, är världskulturen otänkbar. Den historiska och kulturella processen och periodiseringen av rysk litteratur har sin egen logik och karaktäristiska drag. Med början för över tusen år sedan fortsätter dess fenomen att utvecklas till våra dagars tidsram. Det är han som kommer att bli föremål för denna artikel
Arkitektur och målning av det antika Ryssland. Religiös målning av det antika Ryssland
Texten avslöjar de specifika egenskaperna hos målningen av det antika Ryssland i samband med dess utveckling, och beskriver också processen för assimilering och inflytande på den antika ryska konsten i kulturen i Bysans
Grisailteknik är en typ av målning. Grisaille i målning: beskrivning och funktioner
Fans av målar- och ritlektioner känner förmodligen till begreppet grisaille. Detta är en av de mest kända teknikerna som gör det möjligt för konstnärer att fånga skulpturala och arkitektoniska element så detaljerat som möjligt. Vi kommer att berätta mer om denna konstform nedan
