Exempel på arkitektur av olika stilar. Ursprungliga exempel på ny arkitektur

2024 Författare: Leah Sherlock | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-17 05:49

Världsarkitektur utvecklad enligt lagarna för kyrklig dominans. Civila bostadsbyggnader såg ganska blygsamma ut, medan templen var slående i sin pompositet. Kyrkan hade under medeltiden betydande medel som de högre prästerna fick av staten, dessutom kom donationer från församlingsbor in i kyrkokassan. Med dessa pengar byggdes tempel i hela Ryssland. Exempel på dåtidens civila arkitektur lämnar mycket övrigt att önska. Men sedan 1700-talet har situationen förändrats radik alt. Kyrkor och katedraler byggdes redan utan överdriven lyx, men godsägarnas gods, kungliga lanthus och till och med byggnader på de ädla jaktmarkerna bidrog avsevärt till sofistikeringen och skönheten. Stilar på hus, arkitektur av byggnader, gator och torg förbättrades ständigt. Arkitekter ansågs vara de mest respekterade människorna.

tidiggotisk stil

Unika exempel på gammal arkitektur -dessa är katedraler som byggdes från mitten av 1100-talet i de norra delarna av Frankrike. Den största gotiska katedralen byggdes i Amiens 1220. Senare uppfördes samma gotiska katedral i den tyska staden Köln, dess konstruktion slutfördes 1248.

Parallellt med gotiken på 1100-1300-talen utvecklades även den romanska stilen i medeltidens arkitektur. Italienska arkitekter uppförde byggnader med murar av otrolig tjocklek, husen var mer som fästningar. Exempel på romansk arkitektur är byggnader som liknar militära befästningar. Den nedre nivån var särskilt stark, grundläggande, andra våningen bestod av torn och torn, runda och rektangulära i plan, stora och små. Alla torn hade smala, höga fönster, formade som kryphål. Den romanska stilen i medeltidens arkitektur motsvarade sin tid. De krigande riddarklanerna behövde effektivt skydd från fiendens räder, och familjeslott med fästningar var de bäst lämpade för detta ändamål.

Forntida arkitektur

I gamla tider ägnades mycket uppmärksamhet åt byggandet av offentliga byggnader. Dessa var storslagna strukturer utformade för att organisera massspektakel. Forntida romerska forum, designade för tiotusentals åskådare, antika grekiska agora, som var enorma öppna ytor fyllda dagligen med människor, hantverkare och köpmän. Den antika egyptiska arkitekturen skilde sig väsentligt från den romerska, främst genom att egyptierna aldrig samlades i en folkmassa på tusentals på ett ställe. Egyptens historia går tillbaka till 15århundradet f. Kr., då arkitekturen var villkorad. Byggnaderna byggdes av skalberg eller rödbakad lera. Ingenting var känt om stilar ännu, de gamla egyptierna var inte bekymrade över stilen på sina byggnader, utan om hur man bygger hus högre för att undvika översvämningar från den översvämmade Nilen.

Beställningar

Forntida grekisk arkitektur var mest fokuserad på byggandet av tempelbyggnader, av vilka några har överlevt till denna dag. Så småningom uppstod flera arkitektoniska stilar:

Dorisk ordning - olika enkla, kraftfulla former, till och med en del av deras tyngd. Doriska pelare har räfflor på sin yta, djupa spår som löper från den nedre basen till huvudstaden. De horisontella nivåerna i den doriska ordningen är en arkitrav som förbinder kolumnerna i nivån av kulramen; en fris passerar ovanifrån, bestående av två lager - en triglyf och en metop. Allt tillsammans bildar en entablatur, som kröner med en gezims, en taklist med ett betydande utskjutande utåt

Jonisk ordning - i jämförelse med den tunga doriska ordningen skiljer den sig i lätthet i proportioner. Huvudtecknet på att tillhöra den joniska ordningen är huvudstaden i kolonnen, som har formen av en dubbel volut, riktade krullar ner. Den joniska ordningen anses vara en arkitektonisk feminin stil, eftersom den är förfinad och utsmyckad. En order dök upp på 600-talet f. Kr., i Jonien, på Egeiska havets nordvästra kust. Ett sekel senare spreds det över hela det antika Grekland. Huvudbyggnad i jonisk stil -detta är gudinnan Heras tempel på ön Samos, byggt 570 f. Kr. och snart förstört av en jordbävning. Och den stilfullaste byggnaden i den joniska ordningen är Artemis-templet i Efesos - ett av "världens sju underverk"

Den korintiska ordningen - den senaste, skilde sig från andra i sin speciella prakt. Kolumnerna i bilden och entablaturen liknar tecknen på den joniska ordningen, men kulramen och kapitalet är helt olika. Den korintiska stilen är rik på dekorativitet, det finns blommor i dess huvudstäder, och två rader av akantusblad löper längs omkretsen. Huvudstaden pryder också många liljevolutter

Palladianism

Början av 1700-talet präglades av uppkomsten av en ny riktning i världskulturen - klassicismen. Formernas regelbundenhet, tydliga projektioner och proportioner - dessa var huvudkriterierna för arkitektonisk klassicism. En trogen anhängare av den antika stilen av tempelarkitektur, den venetianske mästaren Palladio, tillsammans med sin elev Scamozzi, underbyggde sin egen teori om antik klassicism. Läran kallades "palladianism" och blev flitigt använd i byggandet av privata herrgårdar. Stilen med "klassicism" inom arkitektur visade sig vara tekniskt avancerad och bekväm när det gäller design och uppförande av byggnader.

Barockarkitekturens nedgång

Det visade sig att kostnaden för byggnader som uppfördes i den nya stilen var betydligt lägre. Byggnaderna var lakoniska, senbarockens "vispade grädde" var ett minne blott, klassicismen med desssymmetriskt axiella kompositioner och ädel återhållsamhet av dekorativ dekoration fick fler och fler beundrare. Europeiska kännare av arkitektoniska mästerverk var redo att överge både barock och rokoko till förmån för kammare, med toner av akademisk, strikt och elegant klassicism.

Samtidigt byggdes flera herrgårdar under ledning av Andrea Palladio, varav den mest kända var Rotundapalatset, nära staden Vicenza. Stilen med "klassicism" i arkitektur blev snabbt populär. Paris sveptes bokstavligen av en våg av byggande. Under Ludvig XV uppfördes hela arkitektoniska ensembler, som Place de la Concorde. Och under Ludvig XVI:s regeringstid blev "lakonisk klassicism" huvudtrenden inom stadsarkitektur. Efter avrättningen av den franske kungen och störtandet av monarkin 1793 byggdes Paris upp under lång tid kaotiskt och inkonsekvent.

Empire-arkitektonisk stil

I slutet av 1700-talet började klassicismen avta, det krävdes en förnyelse av hela kulturen som helhet och arkitekturen som dess beståndsdel.

Klassicismen ersattes av en ny stil inom konst och arkitektur kallad Empire, som uppstod och utvecklades i Frankrike under Napoleon I:s regeringstid. Framväxten av en ny riktning orsakades till stor del av politiska skäl. Napoleon Bonapartes regering försökte införa sin egen, så kallade "kejserliga" stil i arkitekturen, när det blev klartatt klassicismen redan närmar sig sitt fall. Både den högtidliga och pompösa empirestilen och alla andra arkitekturstilar från 1800-talet passade perfekt in i palatsagglomeraten, men tyngdpunkten lades ändå på den "kungliga" riktningen.

I Ryssland dök det arkitektoniska imperiet upp under tsar Alexander den första, som var lojal mot den franska kulturen och ansåg att den var värd att efterlikna. Inte konstigt att suveränen bjöd in en arkitekt från Frankrike, Auguste Montferrand, för att bygga den berömda St. Isaac-katedralen. Stilen inom arkitekturen - Empire - var inte enhetlig till sin form, den delades upp i S:t Petersburg och Moskva och höll i sig till mitten av 1800-talet. Förutom St. Isaac's Cathedral, byggd 1858, finns i St. Petersburg ett annat mästerverk i "kunglig" stil, detta är Andrei Voronikhins Kazan-katedral och i Moskva "Triumfportarna". Den ryska imperiets arkitektur är en trettioårig period för konstruktion av genuina mästerverk.

Arkitektoniska sevärdheter i St. Petersburg

En av de mest framstående städerna i världen när det gäller arkitektonisk betydelse är staden St. Petersburg, den norra huvudstaden i Ryssland. Tack vare följden av ryska och västeuropeiska erfarenheter inom stadsplanering under 1700- och 1800-talen skapades ett unikt konglomerat i St. Petersburg. Femton olika arkitektoniska stilar är representerade i staden, vars harmoniska polyfoni skapar en unik bild av återföreningen av flera historiska perioder till en helhet. Tidepokens gränser är inte tydligt markerade, "suddiga", men alla tecken på det förflutna finns närvarande.

S:t Petersburgs arkitektur inkluderar åtta dominerande riktningar:

• barock "Petrine", tidigt 1700-tal;
• Elisabethansk barock, mitten av 1700-talet;
• gotisk, andra hälften av 1700-talet;
• klassicism, sent 1700-tal;
• ryska imperiet, tidigt 1800-tal;
• Renässans, mitten av 1800-talet;
• eklekticism, andra hälften av 1800-talet;
• modernt, tidigt 1900-tal;

Peters barock är en förvandlad italiensk och fransk barock. En något pretentiös stil välkomnades av Peter I och hans följe. Men tiden när barocken blomstrade var turbulent, många krig ödelade statskassan. Byggandet av nya byggnader finansierades otillräckligt, och detta kunde inte annat än påverka kvaliteten. Barockstilen indikerades endast på fasaderna, huvuddragen i den arkitektoniska riktningen betonades: pediment, pilastrar med voluter, spiror på taken. Interiörerna sträcktes enligt enfiladeprincipen, vilket avsevärt minskade byggkostnaden. Peters barock dominerade i S:t Petersburg från 1703 till 1740, efter kejsarens död 1725 minskade aktiviteten för europeiska arkitekter som var inbjudna enligt kontraktet, men arbetet fortsatte i ytterligare 15 år.

Steg upp till den kungliga tronen 1741, Peter I:s dotter, Elizabeth, försökte centralisera makten, dessutom var hon inte främmande för lyx, prakt, storslagna festligheter och baler. I arkitekturen av urbana byggnader under regeringstidenElizabeth började spåras pompositet och pretentiöshet, så själva stilen med "elizabethian barock" uppstod. Den tidens främsta arkitekt var Bartolomeo Rastrelli, som skapade ett arkitekturmästerverk av världsbetydande betydelse - Vinterpalatset, beläget på Palatstorget, som också är känt som Eremitagemuseet.

Lista över arkitektoniska strukturer som uppfördes under den elisabethanska barockens regeringstid:

• Anichkovpalatset (1741–1753).
• Elizabeths sommarpalats (1741 - 1744), ej bevarat.
• Det stora Peterhof-palatset (1745 - 1762).
• Catheringof Palace (1747 - 1750), ej bevarad.
• Smolny-katedralen, byggd i St. Petersburg (1748 - 1754).
• Vorontsovs palats, Petersburg (1749 - 1757).
• Resepalatset på den mellersta slangbellan (1751 - 1754), ej bevarat.
• Catherine's Palace i Tsarskoye Selo (1752 - 1758).
• Stroganovpalatset, Nevskij Prospekt (1753 - 1754).
• Nikolo-Epiphany Naval Cathedral (1753–1762).
• Shuvalovs hus på italienska gatan (1753 - 1755).
• Vinterpalatset (1754 - 1762).
• Yakovlevs herrgård (1762 - 1766), ej bevarad.

Gotisk i St. Petersburg

Staden vid Neva är ett av de mest unika storstadsområdena i världen med en så mångsidig kultur. Gotisk arkitektur dök upp i St Petersburg 1777, det var Chesme Palace och Chesme Church. Liksom i fallet med "Petrine-barocken" är dessa byggnader inte heltmatchade stilen. Gotiska element utförde funktionen av yttre tillbehör - fasader, lansettbågar, många torn, höga spiror. Byggnadernas bärande strukturer utfördes enligt ett förenklat schema. I själva verket var det pseudo-gotisk, men ett stort antal kyrkor och sekulära byggnader byggdes på 1800-talet.

Arkitekturstilen "klassicism" utvecklades under perioden 1760 till 1780. Petersburg vid den tiden var redan redo för förändring. Byggnaderna, byggda i klassicismens stil, passar organiskt in i stadslandskapet. Bland de mest anmärkningsvärda byggnaderna är följande:

• "Imperial Academy of Arts", byggd på Vasilyevsky Island 1764-1788.
• Yusupov-palatset (1771-1773).
• Hängande trädgårdar i det lilla eremitaget (1764-1775).
• Armeniska kyrkan (1771-1776).
• Marble Palace (1768-1785)
• Tauride Palace (1783-1789).
• Kejsarinnan Katarinas gruvinstitut (1806-1808).

Klassicismen var ett förebud om framväxten av det ryska imperiet i St. Petersburg. Riktningsförändringen skedde omärkligt. På den tiden var Empire-arkitekturen efterfrågad i Frankrike som en del av de snabba förändringarna som äger rum i landet. Det återspeglade Napoleons ambitioner och blev en symbol för nytt liv för fransmännen. Och det ryska imperiet kom att ersätta klassicismen, inget mer. S:t Petersburgs arkitektur utvecklades enligt sina egna lagar. Fransk kultur hade en betydande inverkan på dess bildande.

Arkitektur ochfoto

Bostäder och sakrala byggnader, gods och tempel, fängelser och regeringshus. Varje struktur med anknytning till det offentliga livet måste ha arkitektoniska egenskaper. Vissa hus byggdes i strikt enlighet med reglerna för byggnadsestetik, medan arkitekterna ofta lyckades uppnå imponerande resultat. Mästerverk av arkitektonisk konst måste skissas, eftersom fotografi ännu inte existerade. Fotokonst dök upp och började utvecklas först under första hälften av 1800-talet. Det gick dock inte omedelbart att ersätta ritningen med ett foto. Arkitektur är alltid en ganska komplex bild, med många nyanser och halvtoner, och den vanliga daguerreotypen förmedlade dem inte, bara en platt fläck med knappt märkbara konturer erhölls på plattan. Och konstnärerna fortsatte att måla.

Men åren gick, fotograferingen förbättrades och nu har ögonblicket kommit då det blev möjligt att fånga vilken byggnad som helst på ett foto. Arkitektur, enligt klassikerns träffande uttryck, är "frusen musik", och många ville behålla denna musik som ett minne i form av ett fotografi. Människor poserade mot bakgrund av sina egna hus eller försökte skjuta nära någon berömd byggnad. Alla typer av arkitekturstilar, vars foton ansågs vara bra att ha hemma, blev populära. Under fotografins tidiga dagar var de flesta bilderna antingen familjebilder eller byggnadsbilder.

Arkitekturstilar med exempel

Det finns många exempel på arkitektoniska stilar, var och en av dem har vissa egenskaper som kännetecknar riktningen, typiskaägande och tidsperiod under vilken byggnaden uppfördes.

Specifika exempel kan ges för några av de mest kända arkitekturstilarna:

• Empire - "Generalstabens båge" i St. Petersburg, på Palace Square (1819 - 1829), arkitekt Carlo Rossi;
• klassicism - "Trenity Cathedral in the Alexander Nevsky Lavra" (1776 - 1790), arkitekt Starov. Sankt Petersburg;
• Gotisk - "Sevastyanovs hus" (1863 - 1866), arkitekt Paduchev, Jekaterinburg;
• barock - "Stroganovpalatset" i St. Petersburg, på Nevskij Prospekt, (1752 - 1754), arkitekt Rastrelli;
• renaissance - katedralen Santa Maria del Fiore i Florens (1417 - 1436), arkitekt Brunelleschi;
• modern - "Singer Company House" i St. Petersburg (1902 - 1904), arkitekt Suzor.

Exempel på arkitektur vittnar om utvecklingen av vissa genrer genom århundradena.

Ursprungliga exempel på dagens arkitektur

Idag finns det tillräckligt många kreativa arkitekter i världen som är engagerade i ultramoderna projekt. Andra projekt är av rent utilitaristisk karaktär, men det finns de som kan kallas original. Till exempel i Japan har ballonghus blivit på modet. Eftersom Land of the Rising Sun är seismiskt började japanska arkitekter installera hus på enorma kulor gjorda av särskilt hållbart material. Under en jordbävning börjar huset helt enkelt svaja, skakningarnas vibrationer kan inte orsaka några skador på det.skada.

Det finns originalbyggnader som är frukten av kreativa designidéer. I den berömda spanska staden Barcelona, som med rätta rankas först i världen när det gäller antalet ursprungliga byggnader, har arkitekterna skapat ytterligare ett mästerverk. Det här är ett upp och nervänt hus. Byggnaden står på taket och gläder turister med sin ovanlighet.