2024 Författare: Leah Sherlock | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-17 05:49
Futurism (lat. futurum - framtid) är det gemensamma namnet för de konstnärliga avantgarderörelserna under det tidiga 1900-talet, främst i Ryssland och Italien. Ordets författare och regissörens grundare är den världsberömda italienska poeten Marinetti. Utmärkt av en extremt extrem inriktning, påstod futurismen, som förnekade all tidigare konstnärlig erfarenhet, bygga en helt ny konst. En futurist är en anhängare och anhängare av futurismen.
Radikala förändringar
Futuristernas huvudpostulat var radikala förändringar i principen om att konstruera en litterär text, förstörelsen av den accepterade syntaxen, till exempel användningen av verbet uteslutande i obestämd stämning, förstörelsen av adverb, kvalitet adjektiv, utelämnande av konjunktioner, skiljetecken. En futurist är med andra ord en skapare som introducerar "maximal oordning" och "perception genom analogi" i litteraturen. Deras mål var att skapa en ny levande litterär stil utan tråkiga pauser understrukna med kommatecken och ellipser.
Från ord till visuella tecken
Futuristernas dikter var helt befriade frånstrikta restriktioner för syntaktiska perioder och logiska samband. De futuristiska poeterna förkastade normerna för linjärt skrivande och arrangerade fritt sina linjer i rymden, bildade dekorativa arabesker eller följde analogier - formbokstaven förvandlades till bisarra visuella tecken. Den nya genren introducerade också en provocerande komponent i konstnärslivet - ett knytnäveslag. Nu kunde anhängare av futurism lätt särskiljas från andra författare. Poet-futuristen är skaparen som, när han talar till allmänheten, chockerar den på alla möjliga sätt: provocerar, förolämpar, uppmanar till uppror och våld. Den nya riktningen fick skandalös men stor popularitet.
ryska futurister
Med tanke på den politiska situationen i Ryssland i början av 1900-talet föll futurismens frön på bördig mark, och den nya trenden mottogs entusiastiskt under de förrevolutionära åren av ryska kubo-futurister. Ryska avantgardekonstnärer gick in i den ryska kulturens historia som innovatörer som lyckades göra en revolution inom poesi, litteratur och andra områden av kreativitet. I Ryssland blev futurismen inte ett integrerat konstsystem, denna term användes för att hänvisa till olika trender i utvecklingen av avantgardet. De som ville definiera futurism som en gemensam stil fann det extremt svårt att förena den "åldriga låtskrivaren" Khlebnikov, "tribun-urbanisten" Majakovskij, "estet-agitatorerna" av bröderna Burliuk och den "abstrus-snurrande" Kruchenykh. Och om vi också tar hänsyn till Boris Pasternak, "specialisten på flygteknik på syntaxfokker", så är det helt enkelt omöjligt att kamma alla med samma borste. Flera utbrytningarShershenevich och Severyanin ansågs från hållet, men alla futurister inom litteraturen kom överens under genrens gemensamma tak och höll ihärdigt om varandra.
Poesi och måleri
Den ryska futurismens poesi var oupplösligt förbunden med avantgardekonst i konstnärligt måleri. Väldigt många poeter, anhängare av genren, ansågs vara bra konstnärer - V. Mayakovsky, V. Khlebnikov, bröderna Burliuk, V. Kamensky, A. Kruchenykh, Elena Guro. Och majoriteten av avantgardekonstnärer skrev prosa och poesi, deltog i utgivningen av futuristiska publikationer, inte bara som designers utan också som författare. Futuristisk poesi var inspirationen till måleriet, vilket i sin tur berikade futurismen. K. Malevich, P. Filonov, N. Goncharova, M. Larionov lyckades nästan skapa det som futuristerna strävade efter.
"Futurist" och "huligan" - synonymer?
Tillräckligt på kort tid för en moderat allmänhet började termen "futurist" betraktas som en synonym för ordet "huligan". Media följde noga "utnyttjande" och nycker hos skaparna av en ny riktning inom konsten. Detta väckte ett ökat intresse hos stadsborna och gav vidsträckt berömmelse till futurismens anhängare. För majoriteten av befolkningen är en futurist en som motsvarade huvuddragen i den nya riktningen, inklusive upprördhetens patos, anarkistisk världsbild, experiment i rytm, upproriskhet, orientering till den talade versen.
Rekommenderad:
Medeltida prydnad: typer av teckningar, deras roll i konsten och en beskrivning med ett foto
Alla gånger har människor försökt att dekorera utrymmet runt dem, för att uttrycka sin ideologiska inställning till den omgivande verkligheten. En av människans anmärkningsvärda konstnärliga skapelser är en medeltida prydnad, förkroppsligad på många områden: inom arkitektur, dekorativa och konstnärliga aktiviteter, vapen, bokverk (miniatyrer, folios), kläder och tyger, och så vidare
Den senaste konsten. Ny teknik inom konsten. Modern konst
Vad är samtidskonst? Hur ser det ut, vilka principer lever det efter, vilka regler använder samtida konstnärer för att skapa sina mästerverk?
Turkisk komedi är en ny riktning inom konsten som alla borde lära känna
Turkiska komedier slutar aldrig att förvåna. Subtil humor är förståelig för alla, och en bra historia kommer att få dig att le även på den gråaste dagen. Slösa inte tid. Läs artikeln, välj den bästa filmen och njut av att titta
Flashback: vad är denna teknik inom konsten, och hur kännetecknas den?
Flashback är en av de vanligaste teknikerna inom berättande. Den är utformad för att avslöja det förflutna för betraktaren eller läsaren, för att berätta för honom vad han inte vet i samband med "nutid" i verket
Kristendomen i konsten: ikoner och mosaiker. Kristendomens roll i konsten
Kristendomen i konsten - tolkning av alla huvudsymboler och betydelser. Förklaring av hur starkt begrepp som religion och konst är sammanflätade