2024 Författare: Leah Sherlock | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-17 05:49
Georgisk stil i arkitekturen kallas de byggnadselement och former som fanns från början av 1700- till trettiotalet av 1800-talet. Denna period sammanfaller med eran som kallas georgiska efter namnen på de fyra första brittiska monarker av dynastin i Hannover, som från I till IV kallades Georges. Deras på varandra följande regeringstid varade från augusti 1714 till juni 1830.
I USA används termen "georgiskt hus" ofta för att beskriva alla byggnader från den perioden, oavsett stil. Engelsk arkitektur är i allmänhet begränsad till byggnader med tidstypiska egenskaper. Den georgiska riktningen i USA sedan slutet av 1800-talet har återföds som nykolonial arkitektur. I början av 1900-talet återkommer stilen i Storbritannien under namnet Neo-Georgian.
Tidig övergångsperiod
Långdistansturer i Europa var mycket vanliga för rika engelsmän under denna period, eftersom italiensk konst och kultur dominerade den brittiska kulturen under lång tid.stilar. Inflytandet från den engelska barocken fortsatte under hela 1720-talet och gav gradvis plats för de mer återhållsamma linjerna i georgisk arkitektur.
En av de första formgivarna under övergångsperioden var den berömda brittiske arkitekten James Gibbs. Hans tidiga barockbyggnader speglade hans tid i början av 1700-talets Rom, men efter 1720 började han luta sig markant mot måttliga klassiska former. Stora arkitekter som också bidrog till utvecklingen av georgisk arkitektur var Colin Campbell, 3:e earl av Burlington Richard Boyle och hans skyddsling William Kent; Henry Flitcroft och venetianen Giacomo Leoni, som tillbringade större delen av sin karriär i England. Andra framstående tidiga gregorianska arkitekter inkluderar James Payne, Robert Taylor och John Wood.
blomstringsperiod
Riktningarna som ledde till framgången för den georgiska stilen inom arkitektur och blev dess beståndsdelar tillhör flera kategorier. Dessa är också konfigurationer som liknar tiden under senrenässansen i Andrea Palladios anda med klassiska former och proportioner. Också inslag av gotik och till och med kinesisk chinoiserie-stil (motsvarigheten till europeisk rokoko), som fördes iväg av hela den engelsktalande världen.
Från mitten av 1760-talet utökades nyklassicismens utbud markant och blev det mest moderiktiga. Med början omkring 1750 kompletterades georgisk arkitektur med nyklassisk arkitektur orienterad mot antika grekiska mönster. Men när trenden växte i popularitet efter 1800, stack den ut ioberoende stil. Ledande exempel i den så kallade "grekiska smaken" är designen av William Wilkins och Robert Smirke.
Kända brittiska arkitekter från den perioden - Robert Adam, James Gibbs, Sir William Chambers, James Wyatt, George Tanz Jr., Henry Holland. John Nash var en av de mest produktiva arkitekterna från den sena gregorianska eran, känd som Regency-stilen, motsvarande George IV:s regeringstid. Nash var ansvarig för att utforma stora Londons stadsdelar.
De ljusaste exemplen på amerikansk kolonialarkitektur under den georgiska eran är Dartmouth College, Harvard University, College of William and Mary.
Spread style
Från mitten av 1700-talet ökade undervisningen i arkitektyrket som hotellkvalifikation, tills en sådan specialist i Storbritannien kallades alla som kunde klara av primitiva ritningar och byggprocessen. Därför står den georgiska periodens bostadsstrukturer i kontrast till tidigare hus, som byggdes av hantverkare med erfarenhet från ett system med direkt lärling. En betydande del av senare byggnader uppfördes dock fortfarande gemensamt av markägare och byggherrar. Och stilen och designen av georgisk arkitektur spreds brett genom illustrerade böcker med diagram och ritningar, såväl som billiga gravyrer. En av dessa produktiva författare av sådana trycksaker från 1723 till 1755 var William Halfpenny, som gav ut upplagor i Amerika och Storbritannien.
Efter 1750, en storskaligexpansionen av stadsplanering i Storbritannien, vilket gynnade populariseringen av den georgiska stilen i arkitekturen. Markägare förvandlades till byggherrar och rader av radhus av samma typ blev en bekant planlösning för lediga tomter. Även rika medborgare föredrog att bo i sådana stadshus, särskilt om det fanns en fyrkantig trädgård eller ett torg framför dem. Byggnadsstandarden var generellt sett hög, och ett stort antal byggnader uppfördes i hela den engelsktalande världen under denna period. Där dessa hus har överlevt två århundraden eller mer, utgör de fortfarande en betydande del av stadskärnan, till exempel i London, Newcastle upon Tyne, Bristol, Dublin, Edinburgh.
Funktioner
Inom arkitekturen varierar den georgiska stilen markant, men kännetecknas av strikt symmetri, balans och klassiska proportioner, där det matematiska förhållandet mellan höjd och bredd tillämpades. Denna korrespondens gällde måtten på fasader, fönster, dörrar och baserades på den antika arkitekturen i Grekland och Rom, återupplivad under renässansen. Den yttre dekorativa prydnaden låg vanligtvis också inom den klassiska traditionen, men användes ganska återhållsamt, och ibland helt frånvarande. En annan egenskap hos georgisk arkitektur är enhetlig upprepning. Detta märks särskilt i arrangemanget av identiska fönster och i sten, jämnt broderat murverk, som betonade en känsla av balans och symmetri.
Från mitten av 1700-talets elementoch funktioner i den georgiska stilen märktes med arkitektoniska termer som har blivit en integrerad del av utbildningen för varje arkitekt, designer, byggare, snickare, murare och putsare från Edinburgh (Skottland) till Maryland (östra USA).
Materials
I Storbritannien användes nästan alltid sten eller tegel, ofta täckt med gips. Tak var mestadels lertegel tills 1:e baron Penryn, Richard Pennant, utökade skifferindustrin i Wales från 1760-talet, varefter takläggning av skiffer blev vanligt i slutet av århundradet.
I Amerika och andra kolonier var trä det vanligaste, eftersom det verkade mest prisvärt och billigast jämfört med andra material. Även kolonnerna tillverkades av stockar som bearbetades på stora svarvar. Sten och tegel användes i stora städer eller där de kunde fås lok alt.
Bostadshus
Utsidan av lanthus i England dominerades av modifieringar av Palladios arkitektoniska riktning (senare renässans). Byggnader placerades ofta bland storslagna landskap. Stora herrgårdar var mestadels breda och verkade något hukiga och såg mer imponerande ut på avstånd. I storskaliga majestätiska byggnader stack den högsta centrala delen ut med lägre sidobyggnader.
Taket utan prydnad, förutom balustraden och övre delen av frontonen, var vanligtvis lågt, men ikupoler uppfördes i mer praktfulla och dyra byggnader. Kolumner, såväl som pilastrar, slutade ofta med en nygrekisk gavel och ansågs vara populära inslag i både extern och extern dekor i arkitekturen i privata hus i georgisk stil. Den geometriska eller blommiga stuckaturen innehöll inga mänskliga figurer. Men i lyxiga byggnader användes skulptur som statyer från sen renässans. Både i bostadshus och andra byggnader var fönstren placerade i rytmisk ordning och var stora. De var inte lätta att öppna, och på 1670-talet utvecklades speciella spröjsade fönster och blev mycket vanliga.
Kyrkor
Britiska anglikanska kyrkor byggdes för att ge den bästa utsikten och hörbarheten under predikan, så huvudskeppet (ofta det enda) med sidoskepp blev kortare och bredare än i tidigare kyrkor. I Englands förorter behöll templens yttre karaktär ofta det välbekanta utseendet av en gotisk byggnad med ett torn, ett klocktorn eller en spira, stora fönster rytmiskt placerade längs långhuset, en övergripande västerländsk fronton, där det fanns en eller fler dörrar, men ändå fanns det en klassisk prydnad. Där det fanns tillräckliga medel fästes en klassisk portik med kolonner som slutade i en fronton från den västra fasaden. Dessa principer och konfigurationer upprepades också i de brittiska kolonierna. De icke-konformistiska kyrkorna i England såg mer blygsamma ut - de uppförde vanligtvis inte torn ellerklocktorn.
Ett exempel på ett georgiskt tempel är St. Martin's Church i London (1720), där James Gibbs reste ett torn med en stor spira över den klassiska fasaden. Denna konfiguration chockade till en början allmänheten, men blev så småningom allmänt accepterad och allmänt kopierad både i England och i kolonierna. Ett liknande exempel var Church of St. Andrew i Chennai, Indien.
Sistaperiod
Georgisk nyklassicism förblev populär även efter 1840. I rivaliteten mellan arkitektoniska stilar från den tidiga viktorianska eran motsatte hon sig nygotiken. I Kanada antog Tory-kolonister georgisk arkitektur som ett av kännetecknen för deras lojalitet till Storbritannien, så stilen dominerade landet fram till mitten av 1800-talet. Omedelbart efter att USA fick självständighet spreds den federala stilen över hela landet, vilket i huvudsak var en analog av byggnaderna från Regency-eran. Georgisk arkitektur har sett många väckelser, som i början av 1900-talet och 1950-talet. Och några framstående arkitekter i USA och Storbritannien arbetar i denna riktning för privata bostäder i dag.
Rekommenderad:
Art déco i arkitektur och interiör - funktioner och intressanta fakta
Art Deco inom arkitektur har blivit en egen genre, trots att den kombinerar funktioner från många olika riktningar. Även om perioden för dess existens var kortvarig, gläder många exempel på denna stil fortfarande konsthistoriker och vanliga tittare
Bysantinska, georgiska och gamla ryska ornament och deras betydelser. Gammal rysk prydnad, foto
Gammal rysk prydnad är ett av de mest intressanta fenomenen i världens konstnärliga kultur. Genom tiden har den modifierats och kompletterats. Trots detta anses den ryska prydnaden i alla åldrar vara en av de mest intressanta. I vår artikel kan du hitta mer detaljerad information inte bara om forntida rysk clipart, utan också om andra folks ornament
Det sixtinska kapellet är det största monumentet inom arkitektur och måleri
Det sixtinska kapellet är ett världsberömt monument för målning och arkitektur, beläget i Rom (i Vatikanen). Denna magnifika religiösa byggnad av katolsk kristendom byggdes under andra hälften av 1400-talet på order av påven Sixtus IV av den berömda italienska arkitekten D. de Dolci. Idag är Sixtinska kapellet både ett museum och ett fungerande tempel – det är här som den katolska kyrkans kardinaler väljer påven
Elizabethansk barock i S:t Petersburgs arkitektur: beskrivning, funktioner och funktioner
Elizabethian Baroque är en arkitektonisk stil som uppstod under kejsarinnan Elizabeth Petrovnas regeringstid. Den blomstrade i mitten av 1700-talet. Arkitekten, som var den mest framstående representanten för stilen, var Bartolomeo Francesco Rastrelli (1700-1771). För att hedra honom kallas den elisabethanska barocken ofta "Rastrelli"
Vad är det groteska inom musik, litteratur, måleri och arkitektur?
Vad är det groteska? Denna term förstås som en viss sorts konstnärlig bildspråk baserad på en kombination av fantasi och verklighet, det fula och det vackra, det tragiska och det komiska