Målning "silke on silk" - en beskrivning av tekniken, intressanta idéer och recensioner

2024 Författare: Leah Sherlock | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-17 05:49

Handarbete är tillbaka på modet idag. Många tjejer föredrar att sitta hemma på vinterkvällar, titta på tv-program och korsstygn. Men en sådan sysselsättning är ganska primitiv och av ringa intresse. Korsstygn enligt mönstret är ingen konst, det är ett hantverk. Det är en helt annan sak att brodera bilder med siden på siden. Hur du lär dig det, teknikens huvuddrag och mycket mer kommer du att lära dig från den här artikeln.

History of the Art of Silk Broidery

Många vet att kinesiska saker brukade vara guld värda. Det är inte förvånande, eftersom konsten att silkesbroderi har sitt ursprung i detta land. Under Three Kingdoms-eran beordrade kejsar Sun Quan sina underordnade att göra honom en realistisk karta över rikena. Berg, floder och statens huvudbyggnader skulle reflekteras på denna duk. Arbetet var känsligt och flickorna var tvungna att visa påhittighet. Bilden var broderad på siden, sidentrådar. Nålarna var tjockahår. Silke-på-silke-målningen blev underbar, och hantverkarna fick utmärkelser av kejsaren.

Denna konst fortsätter att utvecklas till denna dag. För närvarande finns det fyra skolor uppkallade efter provinserna där de har sitt ursprung: Jiangsu, Guangdong, Sichuan och Hunan.

vietnamesisk konst

Kinesiska hantverkskvinnors hemligheter nådde Europa först på 1900-talet. Men trots detta känner hela världen till "silke på siden"-målningarna idag. Denna konst var särskilt utbredd i Vietnam. Den kom till detta land från Kina och blev nationell.

Vietnamesisk ambassadör Bui Cong Han blev mannen som tog med sig broderikonsten till sitt hemland. Han lärde ut denna färdighet till flickorna i sin by. Med tiden spreds stilen av kinesisk broderi över hela Vietnam. Sidenmålningar började förvandlas och få sina egna unika egenskaper. Idag värderas sådana konstverk inte mindre än kinesiska broderier.

Vem gör tavlor idag? Bland flickorna i Vietnam är yrket som broderare mycket prestigefyllt. Detta med tanke på det faktum att arbetstiden i produktionen av en kvinna inte överstiger 10 år.

Under den här tiden tappar broderaren synen så mycket att hon blir olämplig för arbete. Men resultatet av kreativiteten hos dessa kvinnor, som ger sin hälsa för konstens skull, glädjer människor runt om i världen.

Nödvändiga verktyg och material

För att göra en bild med siden på siden måste du förbereda allt du behöver. Och vad, egentligen,använder hantverkskvinnor i sitt arbete?

1. Mycket tunna nålar. De passerar genom siden och lämnar inga märken i tyget. Som ni vet har hantverkaren inte ett andra försök, hon måste omedelbart bestämma sig för nålens position. Att genomborra tyget på ett ställe flera gånger fungerar inte.
2. Siltrådar. Så att de inte delaminerar och inte blir förvirrade under arbetets gång, lagar hantverkskvinnor dem tillsammans med frukterna av honungsgräshoppor. Därefter ska det resulterande materialet torkas, varefter det kan användas.
3. Tunn sax. Trots det faktum att i de flesta kinesiska och vietnamesiska målningar är knutarna dolda på framsidan, behöver nålkvinnor fortfarande ofta sax.
4. Båge eller maskin. För att vara bekväm att brodera måste tyget vara sträckt. Det är helt enkelt omöjligt att göra detta utan specialverktyg.

Hur skiljer sig denna teknik från vanliga sömmar?

Att brodera bilder med siden är en svår och mödosam uppgift. Den största skillnaden från den ryska ytan ligger just i tekniken. Våra lokala hantverkare lägger inte så stor vikt vid fel sida av duken, medan kinesiska broderare är vana vid att dölja knutarna på framsidan. De lyckas göra det så skickligt att tjejerna med tiden började skapa dubbelsidiga målningar. När man tittar på ett sådant mästerverk är det svårt att avgöra var bilden har ett ansikte och var är felsidan.

En annan skillnad mellan vår söm och broderiet av kinesiska hantverkskvinnor är stygnstorleken. Inhemska broderare använder olika längder som en av de stilistiska anordningarna. I kinesiska målningar ligger stygnen så tätt att det är omöjligtförstå var den ena slutar och den andra börjar.

Och det är förstås värt att notera att våra inhemska hantverkskvinnor broderar med tandtråd, och kinesiska tjejer känner sällan igen något annat än siden.

broderiteknik

Som vi redan vet finns det fyra huvudsakliga kinesiska skolor för broderi. Var och en av dem har sin egen stil, nu ska vi prata om det:

• Su School. Hantverkskvinnor som arbetar med denna teknik kännetecknas av tålamod. Och hur kunde det vara annorlunda, om man varje dag måste dela en tunn sidentråd i ännu tunnare. Men när stygnen faller på duken skapas en intressant visuell effekt. Ögat märker inte övergångarna från en färg till en annan, det verkar som om bilden är målad i akvarell. Det var denna skola som blev förfader till dubbelsidigt broderi.
• Skola Xiang. I denna broderiskola, till skillnad från andra, används ofta skuggor. De läggs på figurerna av djur, fåglar och finns till och med i landskap. Detta är inte typiskt för kinesiska broderier. Hantverkare lägger inte stygnen jämnt, utan på ett kaotiskt sätt. Detta ger liv åt verket och bilden är mer realistisk.
• School Yu. Huvudtemat för kreativiteten hos broderare som arbetar med den här tekniken är drakar och fåglar. Hantverkare använder ofta guld- och silvertrådar.
• Shu skola. Hantverkskvinnor i denna skola håller sig till pastellfärger i broderi. Färgen på trådarna ekar bakgrundens färg, och mönstret är mycket delikat och lätt. Stygnen läggs jämnt och smidigt.

Vad blir motiven för målningarna?

Många hantverkare som broderar på beställning kommer inte på själva teman för sitt arbete. Kinesiska målningar på siden verkar ibland för lika. Detta beror på att de broderade dukarna har samma tema. Det är alltid symboliskt. Här är en lista över de mest populära broderiteman.

1. Fisk i kinesisk mytologi anses vara en symbol för framgång.
2. Lotusblommor representerar lojalitet och hängivenhet.
3. Fjärilar är en symbol för glädje, lugn och lycka.
4. Fåglar representerar frihet och glädje.
5. Plumm och persikor är en symbol för fertilitet.

Du kan lära dig att brodera i alla åldrar

Som du vet finns det inga hinder för kreativitet. Men för att behärska konsten av kinesisk broderi behöver tjejer minst 5 år. Och detta med tanke på det faktum att nålkvinnan kommer att arbeta 8 timmar om dagen. Utifrån denna statistik kan man föreställa sig hur mycket tid en hantverkare behöver lägga ner för att uppnå åtminstone en relativt bra teknik. Minst 10 år om hon finslipar sina färdigheter dagligen.

Självklart kommer allt att bero på flickans förmågor. Om hon tog examen från ett konstinstitut, eller åtminstone en konstskola, blir det lättare för henne att lära sig hur man harmoniskt fördelar stygnen på duken.

Målning på siden

Denna konst kom till Europa från Indonesien. Det var där man först började måla sidentyg med olika färgämnen. För arbete används inte bara färger, utan också en reserv - ett ämne baserat på vax eller harts, som inte ger färgerflyta in i varandra.

Batik är det officiella namnet för sidenmålning. Målningar görs i två huvudtekniker: kall och varm. Att måla med silkesskurna färger anses vara en kall teknik. Men när arbetet utförs i lager och en vaxbeläggning appliceras kallas denna teknik för varm batik. Målningar på siden med färger blev populära i Europa först på 1900-talet.

Tryck på siden

I dag, i den digitala tidsåldern, är det svårt att föreställa sig hur konsten lyckades överleva. Många konstnärer har bytt penslar och färger mot grafiska surfplattor. Därför är det inte förvånande att varje år tryckningen av målningar på siden blir mer och mer populär. Folk gillar rena linjer och väldetaljerade teckningar. Det är helt enkelt omöjligt att uppnå en liknande effekt i batik.

Du kan få en bild av hög kvalitet i broderi. Men hantverkaren lägger ett år på att skapa ett verk. Under denna tid kan skrivaren skriva ut miljontals bilder. Det är tydligt att digital kreativitet värderas många gånger billigare än brukskonst. Därför har absolut vem som helst råd med bilder tryckta på siden.

Vad är framtiden för sidenmålningar?

Det verkar som att med utvecklingen av fabriker borde den manuella kreativiteten ha dött helt. Men detta hände inte. Varje år är det fler och fler som ägnar sig åt olika typer av handarbete. Många, att döma av recensionerna, lockas av produkternas exklusivitet, och vissa finner glädje i självatillverkningsprocess.

Tavlor broderade med siden kommer definitivt att vara populära i mer än ett sekel. Det kan ta längre tid, men vi kan inte säga säkert. Men bilderna i digit alt format, om man tror de entusiastiska svaren, en ljus framtid. De kommer alltid att skrivas ut eftersom det är snabbt och billigt.

Det är dessa värderingar som idag vägleder de flesta som köper inredning till sin interiör.