Yello-bandet - elektronik från slutet av 60-talet

Innehållsförteckning:

Yello-bandet - elektronik från slutet av 60-talet
Yello-bandet - elektronik från slutet av 60-talet

Video: Yello-bandet - elektronik från slutet av 60-talet

Video: Yello-bandet - elektronik från slutet av 60-talet
Video: RUST - Моя лошадь съела клан?! Разнесли врагов верхом на коне. CheZee. 2024, Juli
Anonim

"Kings of sound" - det är vad deras fans kallar dem. Den schweiziska gruppen Yello är en enastående figur i världshistorien för utvecklingen av nyvågs elektronisk stil. Det dök upp på 67:e året av förra seklet tack vare kompositören Boris Blank, som från början helt enkelt spelade in sitt eget spel (bara skratta inte) på köksredskap. Som Lewis Carroll uttryckte det, "galna människor är smartare än alla andra", vilket inte är långt ifrån sanningen, med tanke på att alla genier är "lite av det där."

Historia

En gång träffade en begåvad kille ljudteknikern Carlos Peron, som uppskattade det unika med Boris kreativa upptäckter. Sedan, äntligen, utrustades deras egen inspelningsstudio. 1978 åkte vänner till San Francisco för att bekanta sig med The Residents, vars arbete var ett exempel för dem. Sedan återvände de till sitt hemland, där de träffade Dieter Mayer, den tredje medlemmen i Yello-gruppen. Den nya bekantskapen var en man med en förmögentidigare: kom från en familj med stor rikedom; pappa gifte honom med en aristokrat, och killen rymde hemifrån för att leva som han vill. När han bröt ut ur "den gyllene buren" gick Dieter in på journalistiken, varefter han började skriva barnböcker, dessutom lyckades han arbeta som regissör och delta i det schweiziska golflaget.

Debut

Trio från Schweiz
Trio från Schweiz

Mayer blev den sista kuggen i denna triokonstruktion, och på 80-talet, med hjälp av det amerikanska skivbolaget Ralph, presenterades Yellos första fullängdsalbum med namnet Solid Pleasure för världen! Den innehöll ganska medryckande låtar: Bostich, Eternal Legs och Night Flanger, och jokey Coast to Polka och Downtown Samba. Musiken var tydligt influerad av Jean-Michel Jarre, Pink Floyd och Tangerine Dream.

Ett år senare släpptes Claro Que Si-albumet, som tekniskt sett var mer moget.

Ännu då hade Yello etablerat sig som mästare i smått konst, och tog med lyssnarna på en galaktisk resa genom det soniska universum. Nyfikna kritiker kunde inte heller låta bli att lägga märke till att texterna vimlar av alla möjliga ljusa karaktärer - femme fatales, Interpol-anställda, desperata racers och andra vår tids hjältar.

Popularitet

Nästa vinyl, You Gotta Say Yes To Another Excess, gav bandet världsberömdhet och tilltalade även noggranna och noggranna musikkritiker. Gruppens låtar Yello Lost Again och I Love You tog topplinjerna på listorna, och ordspelet mot bakgrund av elektronisk musik fördjupade publiken i en speciellatmosfär. Fanbasen växte exponentiellt när albumet sålde bra.

Change

På musikens våg
På musikens våg

Blank var och förblev ledaren för "de gula", så det var han som dikterade villkoren för andra medlemmar i gruppen. Carlos Peron var trött på att vara under konstant press från någon annans auktoritet, så han lämnade laget. I det nya Stella-albumet gnistrade Yello-gruppens musik med nya färger, men inte alls eftersom line-upen har förändrats något. Blank kom precis på idén att spela in en skiva med de gamla goda instrumenten och en kvinnlig röst. Soundet visade sig vara ganska sofistikerat och samtidigt livligt och energiskt. Slagverkaren Beat Ash och gitarristen Chico Hablas satte färger till elektroniska musikers musik, och trögflytande, som honung, kompositioner visade för världen att Yello inte bara är en disco "tit-tit" för att rycka lemmar. Sedan kom albumet The New Mix in One Go 1980-1985, som innehöll omarbetade hits från tidigare år.

One Second

Den nya vinylen spelades in med Shirley Bassey och Billy McKenzie (ex-associates) och är, enligt respekterade kritiker, den bästa idén från de gula genom tiderna. Tydligen hade musikerna själva en liknande uppfattning, så allt efterföljande arbete baserades just på konceptet One Second.

Ny trend

Bild tagen i Berlin
Bild tagen i Berlin

Uppföljningsalbumet från 88 kallat Flag var en liten återgång till ljudets rötter, men olika element från de senaste genrerna lades till samtidigt. Förmodligen på grund av detta, låten TheRace är stadigt förankrat i toppen av världslistorna. Titelspåret, Tied Up, har en gitarr i Santana-stil, mot vilken en explosiv ljudvåg kryddad med bongs rasar. Sången i många låtar berättar om raffinerad romantik, som ger vika för det inträngande spelet av svarta och vita tangenter, och på vissa ställen kan du höra den ryska balalajkans trumling och Don-kosackernas sång. Dessutom dök ibland låtar av afrikanska folk upp i kompositionerna, vilket gjorde ljudet ännu mer unikt.

tysta tider

Den enda livekonserten
Den enda livekonserten

I början av det nya decenniet arbetade musikerna aktivt med att skapa soundtracks till filmkomedin "Nuns on the Run", så de glada kompositionerna från filmen tillhör Yello-gruppen. Dessa års album låter i det standardiserade och väletablerade Yellow-formatet, och det finns en hel del nya inslag i dem. Samtidigt släpptes flera remixade vinyler och det fanns arbeten med att skapa musik till filmer.

På 2000-talet följde flera outsägliga album och nya versioner av gamla hits, samt inspelningar med musiker som Til Brenner, Heidi Happy, Dorothy Oberlinger och Beat Ash. Det sista albumet som heter Toy släpptes den 30 september 2016 och den 28 oktober ägde ett storskaligt evenemang rum - gruppen gav en livekonsert, för första gången i Yellos historia.

Rekommenderad: